yamila - Legado del Kintsugi: Circuitos de la Resiliencia

Informazioni sull'opera:
Il pezzo presentato fa parte di un'edizione limitata di 5 unità a livello mondiale, realizzate digitalmente e firmate a mano dall'artista. Ogni stampa è unica all'interno della sua serie, garantendo esclusività e autenticità. Sul retro sono riportati tutti i dati pertinenti dell'opera, numerazione e firma.
Dimensioni totali: 60 x 80 cm
Materiale: Tela professionale di alta qualità 100% cotone, massima resistenza alla manipolazione e agli agenti esterni del marchio Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Garantiamo un prodotto durevole e di qualità visiva.
Tecnica: Stampa Giclée, riconosciuta per la sua precisione e qualità duratura.

Certificato di autenticità
Se il compratore lo desidera, l'artista può fornire un certificato di autenticità. Questo deve essere richiesto espressamente al momento dell'acquisto.

Informazioni sull'artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) è un'artista contemporanea che utilizza strumenti di intelligenza digitale, attualmente vive e lavora nella città di Alicante, in Spagna. Proprietaria e socia di un'azienda dedicata alla vendita, rappresentanza e sviluppo di artisti e opere d'arte, Velázquez combina la sua visione imprenditoriale con una profonda sensibilità artistica.
Questo giovane talento cubano si è affermato nel campo dell'arte digitale, utilizzando mezzi contemporanei per esplorare temi legati alla natura, al paesaggio e alla relazione intima tra la donna e il suo ambiente. Le sue opere affrontano con sottigliezza e forza visiva temi come la bellezza, l'amore, la sensualità e la delicatezza femminile, sempre inserite in atmosfere avvolgenti, romantiche e raffinate.
Con un'estetica vibrante ed espressiva, Yamila Velázquez riesce a fondere influenze classiche con un linguaggio moderno, dando come risultato opere versatili, fresche e profondamente evocative. La texture pittorica delle sue immagini, l'uso magistrale del colore e la composizione emotivamente equilibrata posizionano il suo lavoro come una proposta artistica attuale e di alto valore estetico.

Spedizione e presentazione
L'opera sarà accuratamente imballata da un professionista e inviata in un tubo di cartone rigido, protetta internamente con carta a bolle per garantire la sua integrità durante il trasporto. Le spedizioni vengono effettuate tramite aziende di corriere affidabili come UPS, FedEx o Correos España, a seconda della destinazione e dell'opzione più conveniente in ogni caso.
Il termine stimato di consegna è di 7 a 10 giorni, anche se può variare in funzione del paese di destinazione.

Questa opera è un dittico simbolico di straordinaria risonanza. Presenta una figura giovanile, con lo sguardo rivolto verso un orizzonte implicito, sostenuta dalla presenza imponente di un leone, archetipo di nobiltà e potere ancestrale. Il trattamento della pelle e dell'abbigliamento della figura è il fulcro concettuale dell'opera.

La superficie del ritratto è intricatamente coperta da un motivo che evoca contemporaneamente l’architettura di un circuito digitale e la rete riparatrice della tecnica Kintsugi. Le linee dorate e gli accenti in tonalità di rame e rossastre si intrecciano, suggerendo che le 'fratture' o le sfide della vita non sono state solo riparate, ma integrate nel DNA stesso dell’identità. Questa fusione concettuale trasforma la figura in un mosaico vivente di memoria e forza, dove ogni 'connessione' dorata è una cicatrice trasformata in un punto di potere.

Il leone, con la sua criniera dorata in un ricco sfumato, non è solo un protettore, ma la manifestazione dello spirito e dell'eredità di resilienza tramandata. L'opera è una profonda affermazione sull'identità culturale e personale, trasmettendo che la vera forza risiede nell'accettazione e nell'esibizione orgogliosa della storia, facendo dell'imperfezione il materiale più prezioso per la ricostruzione dell'essere.