yamila - GAIA KINTSUGI: La Belleza Fragmentada del Mundo

Informazioni sull'opera:
Il pezzo presentato fa parte di un'edizione limitata di 5 unità a livello mondiale, realizzate digitalmente e firmate a mano dall'artista. Ogni stampa è unica all'interno della sua serie, garantendo esclusività e autenticità. Sul retro sono riportati tutti i dati pertinenti dell'opera, numerazione e firma.
Dimensioni totali: 60 x 80 cm
Materiale: Tela professionale di alta qualità 100% cotone, massima resistenza alla manipolazione e agli agenti esterni del marchio Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Garantiamo un prodotto durevole e di qualità visiva.
Tecnica: Stampa Giclée, riconosciuta per la sua precisione e qualità duratura.

Certificato di autenticità
Se il compratore lo desidera, l'artista può fornire un certificato di autenticità. Questo deve essere richiesto espressamente al momento dell'acquisto.

Informazioni sull'artista:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) è un'artista contemporanea che utilizza strumenti di intelligenza digitale, attualmente vive e lavora nella città di Alicante, in Spagna. Proprietaria e socia di un'azienda dedicata alla vendita, rappresentanza e sviluppo di artisti e opere d'arte, Velázquez combina la sua visione imprenditoriale con una profonda sensibilità artistica.
Questo giovane talento cubano si è affermato nel campo dell'arte digitale, utilizzando mezzi contemporanei per esplorare temi legati alla natura, al paesaggio e alla relazione intima tra la donna e il suo ambiente. Le sue opere affrontano con sottigliezza e forza visiva temi come la bellezza, l'amore, la sensualità e la delicatezza femminile, sempre inserite in atmosfere avvolgenti, romantiche e raffinate.
Con un'estetica vibrante ed espressiva, Yamila Velázquez riesce a fondere influenze classiche con un linguaggio moderno, dando come risultato opere versatili, fresche e profondamente evocative. La texture pittorica delle sue immagini, l'uso magistrale del colore e la composizione emotivamente equilibrata posizionano il suo lavoro come una proposta artistica attuale e di alto valore estetico.

Spedizione e presentazione
L'opera sarà accuratamente imballata da un professionista e inviata in un tubo di cartone rigido, protetta internamente con carta a bolle per garantire la sua integrità durante il trasporto. Le spedizioni vengono effettuate tramite aziende di corriere affidabili come UPS, FedEx o Correos España, a seconda della destinazione e dell'opzione più conveniente in ogni caso.
Il termine stimato di consegna è di 7 a 10 giorni, anche se può variare in funzione del paese di destinazione.

Questa imponente scultura a busto trascende la figurazione individuale per offrire un commento concettuale sulla condizione globale. L'opera raffigura una figura femminile, avvolta in un turbante e ornata d'oro, il cui volto e collo sono incisi con una mappa della Terra. La tonalità predominante è un blu scuro, quasi nero, cupo, su cui le masse continentali e i meridiani sono stati evidenziati con oro liquido.
Il critico d'arte osserva una magistrale applicazione della filosofia Kintsugi su scala geopolitica. Le linee nere della griglia e le crepe implicite nella cartografia suggeriscono la frammentazione, le divisioni e i conflitti insiti nella storia del pianeta. Tuttavia, l'oro non solo riempie i continenti, ma colma anche le fratture simboliche tra le nazioni. L'opera trasforma il volto della Terra in un volto sereno che ha assorbito la propria storia di rottura. È un invito a riconoscere che la memoria delle divisioni è ciò che conferisce valore e resilienza all'umanità. L'opera è una reliquia contemporanea che postula la bellezza nell'interconnessione e nella ricostruzione.

Applicando il principio del Kintsugi alla cartografia mondiale, l'artista cerca di ridefinire la nostra percezione dei conflitti e dei confini globali. Il volto, che incarna Madre Terra (Gaia), porta con sé una mappa della frammentazione umana: le linee di demarcazione, le ferite storiche e le disparità.
Tuttavia, l'oro – il materiale che onora la frattura – ricopre le terre emerse, suggerendo che l'unità e il valore intrinseco del nostro pianeta non risiedono nella perfezione immacolata, ma nell'accettazione della nostra storia di fratture e divisioni. L'opera è un manifesto di resilienza globale: un promemoria che crisi, guerre e catastrofi, una volta superate e integrate nella memoria, diventano i punti di connessione dorati che ci rendono, come specie, più preziosi e più consapevoli della nostra interdipendenza. È la bellezza della Terra, ricostruita attraverso la saggezza della sua storia frammentata.