Miroslav Spadrna (pintorcheco) - El lago de los cisnes (Swan Lake)XXL






Ha conseguito una laurea in storia dell'arte e ha guidato l'arte moderna e contemporanea del dopoguerra a Bonhams.
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Miroslav Spadrna presenta El lago de los cisnes (Swan Lake) XXL, una pittura acrilica su tela (120 x 100 cm), 2023, edizione originale, in stile astratto multicolore; firmata e in eccellente stato, proveniente dalla Spagna.
Descrizione del venditore
Il lago dei cigni (Swan Lake)
(Acrilico su tela 120x100cm) autore: Miroslav Spadrna (Pittorececo) 2023 da Spagna. La pittura è un'opera d'arte astratta contemporanea firmata dall'artista ceco Miroslav Spadrna, conosciuto anche come Pintorcheco. La firma nell'angolo in basso a sinistra indica 'M Spadena 25', suggerendo che sia stata creata nel 2025.
Dettagli dell'opera
Artista: Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
Stile: arte astratta (possibilmente espressionismo astratto, data la sua natura gestuale ed emotiva).
Colori principali: predominano le tonalità azzurro intenso, arancioni vibranti, gialli e tocchi di bianco e rosa.
Tecnica e Supporto: l'artista solitamente utilizza acrilico e altre tecniche miste su tela.
Composizione: l'opera presenta una composizione dinamica con pennellate sovrapposte e schizzi di vernice (uno stile conosciuto come action painting o dripping nell'espressionismo astratto), creando una sensazione di movimento ed energia.
Miroslav Spadrna (Pittore ceco)
Origine: È nato il 28 luglio 1968 nella Repubblica Ceca, nella città di České Budějovice.
• Percorso iniziale: Anche prima di formarsi formalmente in Belle Arti, dipingeva attivamente e vendeva le sue opere. A 21 anni era conosciuto in Germania, Paesi Bassi e altri paesi d'Europa. A 25 anni, aveva venduto più di 1.000 opere in tutto il mondo.
Evoluzione artistica: raggiunta la soglia dei 40 anni, ha abbandonato la pittura commerciale e si è immerso in un'espressione artistica più autentica e profonda. Ha lasciato la sua casa e la vita precedente per lavorare per strada, avvicinandosi a esperienze di povertà, solitudine e passione. A 43 anni, ha iniziato una nuova fase stilistica e creativa.
• Filosofia dell'artista: Per lui, l'arte è uno spazio di libertà assoluta—dove si collega con l'essenza delle cose e i sentimenti più profondi. Dove l'unico tempo valido è quello del pennello; creare o ricreare la vita su una tela, carta o scultura è per lui un atto sublime.
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Successi, riconoscimenti e esposizioni
Premi
• 2023: Premio di Artista Europeo a Milano, Italia.
• 2021: Nominato Coordinatore di Arte e Pittura della Repubblica Ceca.
Esposizioni
Ha partecipato a una mostra collettiva a Berja (Andalusia, Spagna) nel 2023.
Residenze
Residenza artistica a Garachico (Isole Canarie, Spagna) nel 1997.
Rappresentazione e critiche
• Dal 2025, è rappresentato dalla 1819 Art Gallery a Madrid, Spagna.
Su opera ha ricevuto recensioni critiche, tra cui quella di Antonio Sánchez, direttore e curatore della galleria 1819, che ha definito la sua collezione come una 'sinfonia pittorica tra luce, natura ed essenza', con una tecnica che fonde l'astratto e il figurativo, un uso intenso del colore e una texture profondamente materiale.
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Stile artistico
Il suo lavoro si caratterizza per un approccio tra l'astratto e il figurativo, dove:
Predominano pennellate spesse e angolari, applicate con tecniche miste (impasto) che generano un notevole effetto tridimensionale.
La palette cromatica utilizza blu, verdi e tonalità della terra, spesso contrastate da rossi e arancioni intensi, evocando al contempo serenità e passione.
La texture è un elemento espressivo chiave: strati di pittura sovrapposti con energia, che creano un'atmosfera avvolgente e sensoriale.
La composizione si costruisce da un'armonia asimmetrica, sfidando le convenzioni e generando una tensione visiva che invita a un'esplorazione continua della tela.
In molte opere, la figura umana emerge fusa con l'ambiente naturale, come se fosse parte del paesaggio stesso, rivelando una profonda connessione simbiotica con la natura.
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Interpretazione generale
Un artista in costante trasformazione: ha percorso un cammino dal successo commerciale a un'espressione più autentica e viscerale, che lo ha portato anche a vivere e creare in ambienti estremi.
Ricchezza sensoriale: le sue opere cercano di coinvolgere tutti i sensi dello spettatore: luce, colore, texture ed emozione in un'esperienza quasi tattile.
Spiritualità e natura: la fusione tra umanità e ambiente naturale, insieme a una tecnica espressiva e emotivamente carica, puntano a una ricerca profonda di connessione spirituale.
Il lago dei cigni (Swan Lake)
(Acrilico su tela 120x100cm) autore: Miroslav Spadrna (Pittorececo) 2023 da Spagna. La pittura è un'opera d'arte astratta contemporanea firmata dall'artista ceco Miroslav Spadrna, conosciuto anche come Pintorcheco. La firma nell'angolo in basso a sinistra indica 'M Spadena 25', suggerendo che sia stata creata nel 2025.
Dettagli dell'opera
Artista: Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
Stile: arte astratta (possibilmente espressionismo astratto, data la sua natura gestuale ed emotiva).
Colori principali: predominano le tonalità azzurro intenso, arancioni vibranti, gialli e tocchi di bianco e rosa.
Tecnica e Supporto: l'artista solitamente utilizza acrilico e altre tecniche miste su tela.
Composizione: l'opera presenta una composizione dinamica con pennellate sovrapposte e schizzi di vernice (uno stile conosciuto come action painting o dripping nell'espressionismo astratto), creando una sensazione di movimento ed energia.
Miroslav Spadrna (Pittore ceco)
Origine: È nato il 28 luglio 1968 nella Repubblica Ceca, nella città di České Budějovice.
• Percorso iniziale: Anche prima di formarsi formalmente in Belle Arti, dipingeva attivamente e vendeva le sue opere. A 21 anni era conosciuto in Germania, Paesi Bassi e altri paesi d'Europa. A 25 anni, aveva venduto più di 1.000 opere in tutto il mondo.
Evoluzione artistica: raggiunta la soglia dei 40 anni, ha abbandonato la pittura commerciale e si è immerso in un'espressione artistica più autentica e profonda. Ha lasciato la sua casa e la vita precedente per lavorare per strada, avvicinandosi a esperienze di povertà, solitudine e passione. A 43 anni, ha iniziato una nuova fase stilistica e creativa.
• Filosofia dell'artista: Per lui, l'arte è uno spazio di libertà assoluta—dove si collega con l'essenza delle cose e i sentimenti più profondi. Dove l'unico tempo valido è quello del pennello; creare o ricreare la vita su una tela, carta o scultura è per lui un atto sublime.
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Successi, riconoscimenti e esposizioni
Premi
• 2023: Premio di Artista Europeo a Milano, Italia.
• 2021: Nominato Coordinatore di Arte e Pittura della Repubblica Ceca.
Esposizioni
Ha partecipato a una mostra collettiva a Berja (Andalusia, Spagna) nel 2023.
Residenze
Residenza artistica a Garachico (Isole Canarie, Spagna) nel 1997.
Rappresentazione e critiche
• Dal 2025, è rappresentato dalla 1819 Art Gallery a Madrid, Spagna.
Su opera ha ricevuto recensioni critiche, tra cui quella di Antonio Sánchez, direttore e curatore della galleria 1819, che ha definito la sua collezione come una 'sinfonia pittorica tra luce, natura ed essenza', con una tecnica che fonde l'astratto e il figurativo, un uso intenso del colore e una texture profondamente materiale.
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Stile artistico
Il suo lavoro si caratterizza per un approccio tra l'astratto e il figurativo, dove:
Predominano pennellate spesse e angolari, applicate con tecniche miste (impasto) che generano un notevole effetto tridimensionale.
La palette cromatica utilizza blu, verdi e tonalità della terra, spesso contrastate da rossi e arancioni intensi, evocando al contempo serenità e passione.
La texture è un elemento espressivo chiave: strati di pittura sovrapposti con energia, che creano un'atmosfera avvolgente e sensoriale.
La composizione si costruisce da un'armonia asimmetrica, sfidando le convenzioni e generando una tensione visiva che invita a un'esplorazione continua della tela.
In molte opere, la figura umana emerge fusa con l'ambiente naturale, come se fosse parte del paesaggio stesso, rivelando una profonda connessione simbiotica con la natura.
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Interpretazione generale
Un artista in costante trasformazione: ha percorso un cammino dal successo commerciale a un'espressione più autentica e viscerale, che lo ha portato anche a vivere e creare in ambienti estremi.
Ricchezza sensoriale: le sue opere cercano di coinvolgere tutti i sensi dello spettatore: luce, colore, texture ed emozione in un'esperienza quasi tattile.
Spiritualità e natura: la fusione tra umanità e ambiente naturale, insieme a una tecnica espressiva e emotivamente carica, puntano a una ricerca profonda di connessione spirituale.
