Onofre Alarcón - "PAPYRUS" #123- XL NO RESERVE

• Titolo: "PAPIRO"
• Autore: Onofre Alarcón (O.A.)
• Tecnica: Acrilico su tela
• Misure: 110 x 110 cm (per cornice 100 x 100 cm)
• Anno: 2025
• Stile: Evocazione dell'arte egizia, reinterpretazione contemporanea


"Questa opera acrilica su tela di 110 x 110 cm (per una cornice di 100 x 100 cm) si presenta come una ricostruzione contemporanea di un papiro egizio, ricca di freschezza e vitalità cromatica. La sua estetica, pur non appartenendo all'arte neo-rupestre, si inquadra nella stessa preoccupazione creativa che anima il lavoro di Onofre Alarcón: esplorare i linguaggi visivi dell'arte antica e riportarli ai giorni nostri con la propria voce.
Qui, figure divine, simboli geroglifici e segni di potere dell'Antico Egitto si fondono con una tecnica pittorica agile, quasi giocosa, che ricorda la spontaneità di quegli antichi artisti. Tuttavia, l'opera non cerca una ricostruzione archeologica, quanto piuttosto un'evocazione decorativa ed espressiva che trasuda modernità. L'uso di acrilici intensi, texture invecchiate che simulano la fragilità del papiro e la distribuzione equilibrata degli elementi iconografici generano un impatto visivo diretto e avvincente, ideale sia esteticamente che simbolicamente.
Quest'opera si collega alla linea di ricerca di Alarcón: costruire ponti tra la memoria visiva delle civiltà antiche e la sensibilità contemporanea. Se nella Neo-Rock Art gesto e materia rimandano a un immaginario universale dell'arte rupestre, qui la narrazione si rivolge alla raffinatezza egizia, integrandone i simboli di eternità in un linguaggio pittorico fresco e accessibile.
Il risultato è un pezzo unico che trasforma l'ancestrale nel presente, invitando l'osservatore a riscoprire il potere decorativo e spirituale dell'Antico Egitto, reinterpretato con la libertà espressiva dei nostri tempi."

O.A.

Opera unica e originale
Ogni dipinto è una creazione unica, inviata direttamente dal mio studio. Utilizzo acrilici e oli di alta qualità e tecniche miste innovative, che includono dripping, cere, pennarelli acrilici, penne, rulli, pennelli e spatole. Questa combinazione mi permette di ottenere tratti e texture distintivi, che danno vita alle mie opere.
Per facilitare l'incorniciatura, ogni tela dispone di un margine aggiuntivo di 5 centimetri su tutti i lati. I bordi sono dipinti con una finitura avvolgente, che permette di apprezzare l'opera nella sua interezza, sia incorniciata con cornice americana sia senza cornice. Per garantire la durabilità e proteggere i colori dai raggi UV, ogni dipinto riceve una mano di vernice satinata di alta qualità.

Le immagini sono illustrative e potrebbero non rappresentare l'esatta scala dell'opera, pertanto si consiglia di verificare attentamente le dimensioni reali indicate.
Allo stesso modo, i colori mostrati sullo schermo possono differire leggermente dalle tonalità originali dell'opera, ma dal vivo migliorano sempre.

Spedizione sicura e certificato di autenticità
Le pitture vengono spedite con cura arrotolate, in un imballaggio sicuro, per facilitare il trasporto. Ogni spedizione include un certificato di autenticità stampato, firmato da me, Onofre Alarcón (O.A), che attesta l'esclusività e l'originalità dell'opera.

Su di me:
Mi chiamo Onofre Alarcón, e la mia vita è sempre stata legata al pennello fin dall'infanzia. Sono cresciuto accanto a mio padre - artista visivo e maestro belenista - che mi ha insegnato a guardare il mondo con occhi di artista, una prospettiva che non mi ha mai abbandonato. Sebbene mi sia formato professionalmente come decoratore e designer grafico, la pittura è sempre stata il mio linguaggio naturale. Mi considero un artista intuitivo e autodidatta, che crea dall'emozione, senza formule né accademismi, lasciando che il tratto, la macchia e il colore guidino l'espressione. La mia opera si sviluppa in diverse linee che dialogano tra loro e si arricchiscono reciprocamente:
Da un lato, il neo-espressionismo spontaneo, dove il gesto libero, la materia e l'emozione cruda sono protagonisti.
Da un altro lato, il neorupestrismo, una proposta personale che rivisita l'arte rupestre da una prospettiva contemporanea e simbolica. In questa linea, convivono tratti ancestrali, scene ataviche e simboli di culture immaginarie o perdute, invitando lo spettatore a viaggiare tra tempi, territori e dimensioni.
Ma se c'è un luogo dove abita l'anima della mia opera, è nelle mie marine. Come artista alicantino, il Mediterraneo non è solo un paesaggio, ma una fonte vitale e costante di ispirazione. Quando dipingo il mare, lo faccio con la naturalezza, l'intensità e il ritmo di un respiro profondo. Il mio desiderio è che tu possa non solo vederlo, ma anche ascoltarlo, sentirlo e persino annusarlo. I blu, verdi, bianchi e ocra sono i colori in cui trovo la sua forza, la sua memoria e la sua libertà. Ogni marina è, per me, un incontro intimo con il mare.

Accanto alle marine, sviluppo anche nature morte cariche di presenza e astrazioni gestuali che condividono la freschezza di un tratto diretto, la ricchezza tattile delle texture e la forza emotiva del colore. Non dimentico nemmeno il piacere di dipingere ad olio, tecnica nobile che mi accompagna da sempre e a cui torno ancora e ancora con rispetto e passione.
Molte delle mie opere hanno viaggiato e trovato casa in più di quattordici paesi d'Europa, il che rappresenta per me una motivazione profonda per continuare a esplorare, evolvere e condividere il mio universo pittorico.
La mia firma, O.A., è l'impronta che lascio in ogni quadro, un piccolo faro che indica il mio passaggio e la mia voce sulla superficie della pittura.
Onofre Alarcón · O.A
1º premio nel concorso di poster per le feste dei Mori e Cristiani di Elda, 2017.
2º posto nel concorso di manifesti per le Focare di San Giovanni ad Alicante, 2005.
Collaborazione annuale con il movimento culturale Art al Balcó dal 2020, contribuendo con opere di grande formato.
Autore dell'opera per il poster ufficiale e copertina del libro della Settimana Santa 2025 di San Juan de Alicante.
Esposizione individuale: "La Ricerca", 2024 presso la Casa della Cultura del Comune di San Juan de Alicante.
Oltre 200 opere, tra cui dipinti ad olio e acrilici, si trovano in collezioni private e pubbliche e vengono vendute in Germania, Austria, Slovenia, Spagna, Francia, Paesi Bassi, Italia e Irlanda.

INSTAGRAM:
@onofre.alarcon.art
WEB:
onofrealarcon.com