Hasuda Shugoro – Vaso Ikebana in ottone modernista per un singolo fiore – Bronzo, per Ordine del - Ottone - Hasuda Shugoro - Giappone - Periodo Shōwa (1926-1989)






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Hasuda Shugoro – vaso ikebana in ottone, stile modernista a singolo fiore, 16 cm alto, base 10 cm, peso 851 g, prodotto in Giappone durante il periodo Shōwa, in eccellente stato.
Descrizione del venditore
– Hasuda Shugoro (1915–2010), scultore in bronzo di spicco del dopoguerra, Ordine al Merito Culturale 1991 – Elegante vaso ikebana in ottone (ōdō) con collo sottile e base stabile, forma raffinata e minimalista – Dimensioni: altezza 16 cm, diametro della base 10 cm, 851 g; perfetto per composizioni con un solo stelo
Questo vaso ikebana in ottone di Hasuda Shugoro esemplifica la moderazione modernista che ha caratterizzato la sua celebre carriera nel lavoro dei metalli. Creato in ottone giallo (ōdō), il vaso presenta un collo sottile che si eleva da una base ampia e stabile—proporzioni che bilanciano presenza scultorea e funzione pratica. Hasuda, insignito dell'Ordine al Merito Culturale del Giappone nel 1991, ha trasformato la tradizionale fusione in bronzo in una forma d'arte contemporanea, e le sue opere sono conservate in importanti collezioni di tutto il mondo. Questo vaso per un solo fiore dimostra il suo talento nel ridurre la forma alla sua essenza, mantenendo calore e appeal tattile. In condizioni eccellenti, si presta sia alla pratica dell'ikebana, alla esposizione di un singolo stelo, sia come scultura in bronzo autonoma in ambienti raffinati.
Alcuni oggetti si annunciano a gran voce. Altri semplicemente occupano lo spazio con tale correttezza che è impossibile immaginare una stanza senza di loro. Questo vaso in ottone di Hasuda Shugoro appartiene alla seconda categoria: una presenza più che un'affermazione.
Alto 16 cm e con una base di 10 cm di diametro, il vaso pesa 851 grammi: abbastanza consistente da ancorare un tavolo, abbastanza leggero da poter essere spostato a piacimento. La forma è elementare: un ampio piede circolare garantisce stabilità, assottigliandosi verso l'alto in un collo stretto progettato per sostenere un singolo stelo. Non è un contenitore per composizioni floreali abbondanti; è fatto per la quieta drammaticità di un ramo scelto alla perfezione, di un fiore, di un'erba secca. Nella composizione floreale giapponese (ikebana), meno è perpetuamente di più. Il vaso impone disciplina, incoraggiando chi lo realizza a selezionare con cura, a considerare le linee e lo spazio negativo, a onorare il rapporto tra fiore e contenitore.
La biografia di Hasuda Shugoro si legge come un capolavoro di dedizione. Nato nel 1915 a Kanazawa, città famosa per le sue tradizioni artigianali, dedicò la sua vita all'antica arte della fusione del bronzo, spingendola al contempo verso l'astrazione e il modernismo. La sua opera sintetizzava una profonda conoscenza tecnica con la sensibilità di uno scultore. Negli anni Settanta e Ottanta, la sua reputazione si estese ben oltre i confini del Giappone. Nel 1991, il governo giapponese gli conferì l'Ordine al Merito Culturale, in riconoscimento del suo contributo al patrimonio culturale nazionale. Oggi, i suoi bronzi compaiono nei cataloghi di Christie's e Sotheby's, imponendo rispetto per la loro innovazione e la loro impeccabile maestria.
Questo vaso dimostra il suo approccio: semplicità ottenuta attraverso il rigore. L'ottone giallo (ōdō) ha una tonalità calda e dorata che si ammorbidisce con il tempo, sviluppando una patina naturale che ne arricchisce la superficie. A differenza delle lavorazioni in metallo prodotte industrialmente, questo pezzo è stato fuso con metodi tradizionali: colata di metallo fuso in uno stampo, raffreddamento e finitura a mano. Il risultato è una sottile irregolarità, una leggera variazione di spessore e consistenza che parla del tocco umano piuttosto che della precisione di una macchina.
L'ottone e il bronzo sono stati utilizzati nelle arti decorative giapponesi per secoli, comparendo negli arredi dei templi buddisti, negli utensili per la cerimonia del tè e negli oggetti degli studiosi. Hasuda ha operato in questo lignaggio, rifiutando al contempo ornamenti e decorazioni eccessive. I suoi pezzi sono contemporanei proprio perché si rifiutano di datarsi con fronzoli stilistici. Un vaso come questo potrebbe essere stato realizzato nel 1960 o nel 2000: esiste al di fuori della moda.
In un interno moderno, questo vaso funziona magnificamente. La sua calda lucentezza metallica si abbina perfettamente al legno naturale, alla pietra e al lino. Si adatta a una credenza minimalista, a una nicchia di ispirazione giapponese o a una scrivania dove un singolo ramo stagionale può scandire il passare delle settimane. Il collo stretto sostiene saldamente gli steli, eliminando la necessità di un supporto aggiuntivo. Riempitelo con un'unica ortensia secca, un ramo invernale spoglio o uno stelo di erba della pampa fresca: ogni scelta trasforma l'oggetto in una composizione diversa. Vuoto, si legge come una scultura pura, a testimonianza del fascino duraturo di una forma ben ponderata.
Spedizione e gestione Spediamo in tutto il mondo tramite DHL o EMS con assicurazione completa e tracciabilità. L'imballaggio professionale garantisce un arrivo sicuro; spedizione combinata disponibile per più spedizioni. Le tasse doganali locali sono a carico dell'acquirente.
Garanzia del venditore
Ci specializziamo in metallurgia giapponese autentica e garantiamo l'autenticità di questo pezzo. Domande? Siamo lieti di rispondere entro 24 ore.
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Il venditore si racconta
– Hasuda Shugoro (1915–2010), scultore in bronzo di spicco del dopoguerra, Ordine al Merito Culturale 1991 – Elegante vaso ikebana in ottone (ōdō) con collo sottile e base stabile, forma raffinata e minimalista – Dimensioni: altezza 16 cm, diametro della base 10 cm, 851 g; perfetto per composizioni con un solo stelo
Questo vaso ikebana in ottone di Hasuda Shugoro esemplifica la moderazione modernista che ha caratterizzato la sua celebre carriera nel lavoro dei metalli. Creato in ottone giallo (ōdō), il vaso presenta un collo sottile che si eleva da una base ampia e stabile—proporzioni che bilanciano presenza scultorea e funzione pratica. Hasuda, insignito dell'Ordine al Merito Culturale del Giappone nel 1991, ha trasformato la tradizionale fusione in bronzo in una forma d'arte contemporanea, e le sue opere sono conservate in importanti collezioni di tutto il mondo. Questo vaso per un solo fiore dimostra il suo talento nel ridurre la forma alla sua essenza, mantenendo calore e appeal tattile. In condizioni eccellenti, si presta sia alla pratica dell'ikebana, alla esposizione di un singolo stelo, sia come scultura in bronzo autonoma in ambienti raffinati.
Alcuni oggetti si annunciano a gran voce. Altri semplicemente occupano lo spazio con tale correttezza che è impossibile immaginare una stanza senza di loro. Questo vaso in ottone di Hasuda Shugoro appartiene alla seconda categoria: una presenza più che un'affermazione.
Alto 16 cm e con una base di 10 cm di diametro, il vaso pesa 851 grammi: abbastanza consistente da ancorare un tavolo, abbastanza leggero da poter essere spostato a piacimento. La forma è elementare: un ampio piede circolare garantisce stabilità, assottigliandosi verso l'alto in un collo stretto progettato per sostenere un singolo stelo. Non è un contenitore per composizioni floreali abbondanti; è fatto per la quieta drammaticità di un ramo scelto alla perfezione, di un fiore, di un'erba secca. Nella composizione floreale giapponese (ikebana), meno è perpetuamente di più. Il vaso impone disciplina, incoraggiando chi lo realizza a selezionare con cura, a considerare le linee e lo spazio negativo, a onorare il rapporto tra fiore e contenitore.
La biografia di Hasuda Shugoro si legge come un capolavoro di dedizione. Nato nel 1915 a Kanazawa, città famosa per le sue tradizioni artigianali, dedicò la sua vita all'antica arte della fusione del bronzo, spingendola al contempo verso l'astrazione e il modernismo. La sua opera sintetizzava una profonda conoscenza tecnica con la sensibilità di uno scultore. Negli anni Settanta e Ottanta, la sua reputazione si estese ben oltre i confini del Giappone. Nel 1991, il governo giapponese gli conferì l'Ordine al Merito Culturale, in riconoscimento del suo contributo al patrimonio culturale nazionale. Oggi, i suoi bronzi compaiono nei cataloghi di Christie's e Sotheby's, imponendo rispetto per la loro innovazione e la loro impeccabile maestria.
Questo vaso dimostra il suo approccio: semplicità ottenuta attraverso il rigore. L'ottone giallo (ōdō) ha una tonalità calda e dorata che si ammorbidisce con il tempo, sviluppando una patina naturale che ne arricchisce la superficie. A differenza delle lavorazioni in metallo prodotte industrialmente, questo pezzo è stato fuso con metodi tradizionali: colata di metallo fuso in uno stampo, raffreddamento e finitura a mano. Il risultato è una sottile irregolarità, una leggera variazione di spessore e consistenza che parla del tocco umano piuttosto che della precisione di una macchina.
L'ottone e il bronzo sono stati utilizzati nelle arti decorative giapponesi per secoli, comparendo negli arredi dei templi buddisti, negli utensili per la cerimonia del tè e negli oggetti degli studiosi. Hasuda ha operato in questo lignaggio, rifiutando al contempo ornamenti e decorazioni eccessive. I suoi pezzi sono contemporanei proprio perché si rifiutano di datarsi con fronzoli stilistici. Un vaso come questo potrebbe essere stato realizzato nel 1960 o nel 2000: esiste al di fuori della moda.
In un interno moderno, questo vaso funziona magnificamente. La sua calda lucentezza metallica si abbina perfettamente al legno naturale, alla pietra e al lino. Si adatta a una credenza minimalista, a una nicchia di ispirazione giapponese o a una scrivania dove un singolo ramo stagionale può scandire il passare delle settimane. Il collo stretto sostiene saldamente gli steli, eliminando la necessità di un supporto aggiuntivo. Riempitelo con un'unica ortensia secca, un ramo invernale spoglio o uno stelo di erba della pampa fresca: ogni scelta trasforma l'oggetto in una composizione diversa. Vuoto, si legge come una scultura pura, a testimonianza del fascino duraturo di una forma ben ponderata.
Spedizione e gestione Spediamo in tutto il mondo tramite DHL o EMS con assicurazione completa e tracciabilità. L'imballaggio professionale garantisce un arrivo sicuro; spedizione combinata disponibile per più spedizioni. Le tasse doganali locali sono a carico dell'acquirente.
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