Joost Verhagen - Autumn at Zandvoort

Joost Verhagen (1975) è stato un continuo disegno fin dalla tenera età. Non è stata una sorpresa per gli insegnanti d'arte e i designer della famiglia che lo hanno incoraggiato. I suoi nonni vivevano nella città olandese di Rotterdam. Il grande porto ha impressionato il ragazzo: l'orizzonte, le navi, le raffinerie e i terminal. Su fogli A3, con la matita, ha disegnato paesaggi urbani e skyline di grandi metropoli fittizie. La scuola d'arte di Rotterdam è stata l'ovvio passo successivo, ma il corso non era proprio quello che sperava e seguì una carriera nel settore immobiliare. Rimaneva un desiderio. Dopo aver viaggiato con lo zaino in Australia in passato, Joost Verhagen ha deciso di emigrare lì e lavorare per diversi anni come operaio nelle infrastrutture nell'entroterra. I paesaggi aspri rimasero con lui quando tornò in Europa. Ancora una volta prese carta e matita. Anche i pennelli. Ha studiato pittura classica presso l'Accademia d'arte di Anversa (Belgio) e si è laureato nel 2019. Joost Verhagen è ora un pittore a tempo pieno, vive a Eindhoven (Paesi Bassi) ei suoi paesaggi moderni sono venduti in tutto il mondo. La sua arte è stata esposta in Olanda, Belgio e India. È stato scelto "Artista del mese" da Online Gallery nell'aprile 2021. L'artista traduce il paesaggio moderno, una continua ricerca. Con la sua fotocamera per i-Phone cerca immagini che possono essere trasformate da foto a tela. Il suo punto di partenza è il realismo. Con strumenti semplici, solo pennello, spatola e solitamente pittura acrilica su lino, mira a trasformare l'immagine in qualcosa di affascinante, surreale o alienante. La rappresentazione viene prima: la sezione aurea è ovviamente importante, ma secondo Joost Verhagen questo non dovrebbe essere l'unico modo per raggiungere il risultato finale. L'artista arriverà al limite dell'esagerazione, tra il realismo e l'astratto. In termini di colore va tutto bene, dal chiaro allo scuro. L'argomento può sembrare cupo, ma non è senza speranza. Le immagini e le forme devono essere autentiche, non artificiali. Joost Verhagen lo trova spesso in luoghi desolati. "Il mio punto di partenza a prima vista potrebbe essere visto come fermo, noioso o anche senza ispirazione. Ma non è disperato: le cose stanno accadendo. La dinamica e il progresso sono possibili. "Preferisce lavorare su biancheria più grande di 1 x 1 metro, appuntata al muro. Solo dopo aver steso la biancheria su un telaio. Questo dà la libertà di rivedere le dimensioni. Altri temi sono piccoli studi paesaggistici e ritratti. Anche queste opere d'arte trasformano il realismo in astrazione. L'obiettivo di Joost Verhagen è quello di essere liberato dal definitivo. L'artista si ispira a pittori di paesaggi moderni come Carla Klein, Jan Ros, Koen van de Broek ed Erin McSavaney. Sempre dalla fotografia americana di Gregory Crewdson. "Sono esperti nell'alienare un'immagine quotidiana per creare un grande lavoro." Il suo lavoro è stato chiamato Modern Edward Hopper.