Vit Navratil - Nest (XXL)- Hand-painted

Nest
Un dipinto realisticamente rappresentato che esplora la controversia dell'antropocentrismo e lo simbolismo inquietante della diminuzione dell'importanza umana. Il motivo del 'nido' si trasforma in uno spazio personale dove cura, fragilità e istinto si sovrappongono con un sottotono sottilmente provocatorio, creando tensione tra il valore che attribuiamo all'essenza umana e quanto rapidamente questa possa essere trasformata.

Spedizione solo su accordo preventivo per aree remote o isole. Potrebbero essere applicati costi di spedizione aggiuntivi.
A causa delle sue dimensioni, il dipinto sarà spedito smontato in un tubo. Viene spedito solo la tela senza cornice. È possibile aggiungere una cornice interna al tubo a pagamento. Il montaggio è semplice.

Le pitture acriliche di solito non vengono verniciate, poiché i colori sono sufficientemente resistenti anche senza vernice sotto una normale manipolazione. La verniciatura può essere effettuata su richiesta. È inoltre possibile fornire un certificato di autenticità su richiesta.


About the author:
Sono nato nel 1983. Vengo da Karlovy Vary, ho trascorso anni a vivere a Praga e, infine, attraverso la famiglia e gli studi, ho trovato la mia strada in Moravia. Ora sono stabilito ai piedi dei Monti Jeseníky, vicino a Olomouc.

Il mio percorso nell'arte ha attraversato diverse fasi. Ho iniziato con la pittura astratta e ritratti semplici in realismo spontaneo. Dopo un po' di tempo, ho capito che mi aspettavo molto di più dal mio lavoro. La pittura non è più solo un'aggiunta estetica a un interno, ma, soprattutto, un mezzo di espressione personale. Cerco costantemente nuovi approcci, mescolo tecniche e sperimento con colori e composizioni. Sono ispirato da vari stili realistici, graffiti e disegni dei bambini, che racchiudono la magia della prima scoperta creativa e offrono una prospettiva completamente diversa sulla realtà.

Nei miei dipinti realistici, il conflitto interiore che provo nei confronti della società odierna prende forma—verso gli stereotipi e i valori radicati che la maggior parte delle persone considera normali. Eppure, nel profondo, spesso percepiamo che qualcosa non va del tutto bene. Cerco di rompere, rimodellare e sfidare questa "normalità", provocando domande e nuove prospettive.

Un dipinto, a mio avviso, non deve essere solo un oggetto visivo—può anche stimolare la riflessione. Rifletto principalmente su chi siamo, come umani, veramente. Cosa significa essere umani? E chi potremmo diventare se smettessimo di ignorare ciò che non ci riguarda direttamente in quel momento? Siamo consumati da pressioni esterne—social media, consumismo, politica, denaro, standard di bellezza e dogmi storici.

Ciò che mi turba di più, tuttavia, è la gerarchia di potere tradizionale e gli stereotipi distruttivi infusi in noi sin dalla giovane età. Maintengono la società in uno stato di letargia compiaciuta—un disinteresse confortevole per le conseguenze affrontate da coloro che non incontriamo mai, sia nel luogo che nel tempo.

Il mio obiettivo non è semplicemente esprimere disaccordo. Voglio incoraggiare lo spettatore a intraprendere un'autoanalisi—a superare il bisogno di appartenere a un gruppo che garantisce il loro status economico e sociale. Voglio che siano in grado di prendere decisioni come individui che scelgono di fare ciò che è giusto, anche contro il gruppo e il proprio interesse.

Creo arte che è destinato a suscitare una buona dose di controversia—arte che risuona con tutti, sia in modo positivo che di sfida. Voglio che il mio lavoro metta in discussione lo status quo e spinga le persone a riflettere.

Nella pittura astratta, sono affascinato dalle strutture grafiche casuali che appaiono intorno a noi. Cerco di incorporare questi elementi nelle mie opere, a volte come motivi specifici, e altre volte come strati astratti.

Il mio lavoro non riguarda solo la pittura. Mi concentro anche sulla scultura e sul design di mobili. Lavoro principalmente con materiali naturali o riciclati, dando una nuova vita ai vecchi mobili. Questo processo collega il mio amore per l'arte e il design a un profondo rispetto per i materiali che utilizzo.

Mostre

Fiera d'arte di Dresda

Mercato dell'arte di Budapest

Fiera d'Arte Accessibile a Bruxelles

Art Innsbruck

Settimana del Design di Praga

Fiera della Creatività di Monaco

Istruzione
Università Palacký di Olomouc
Collegio del Pacifico Australiano (APC - Arti Visive)