Joan Raimon Palaujuncà (1968) - La orilla tranquila





| 300 € | ||
|---|---|---|
| 200 € | ||
| 180 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 123294 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Den rolige kystlinjen, olje på lerret, originalt verk av Joan Raimon Palaujuncà (1968), Spania, periode 1970–1980, håndsignert, selges med ramme; mål med ramme 64 × 73 × 4 cm.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Subastas presenterer dette fantastiske kunstverket av Joan i Raimon de Palau, som maler bildet sammen, og som representerer livets ro ved sjøen, og viser et hverdagslig og stille øyeblikk hvor tiden ser ut til å stoppe mellom båter, vann og kontemplasjon. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den høye kunstneriske kvaliteten det formidler.
· Dimensjoner med ramme: 64x73x4 cm.
Uten rammedimensjoner: 46x55 cm.
Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i nedre venstre hjørne, Palaujuncà.
Delen er i god stand.
Verket selges med en vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).
Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene er en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Bildet vil bli emballert på en profesjonell måte av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Prisen for frakten dekker både kostnaden for profesjonell emballering og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt med Correos, GLS eller NACEX med sporingsmuligheter. Frakt er tilgjengelig på internasjonalt nivå.
Dette bildet viser en havneutsikt fylt med ro og hverdag, hvor sjøen strekker seg som et stille speil som mykt reflekterer himmelens lys. I forgrunnen fremstår kysten nær og håndgripelig, med jordfargede og sandaktige toner som formidler følelsen av et levd og ferdet rom. Komposisjonen inviterer til en rolig observasjon, som om betrakteren sitter foran vannet og ser på tidens langsomme gang i et kjent og fredelig sted.
Båtene spiller en sentral rolle i scenen, fordelt både i forgrunnen og på mellomavstand. Noen hviler nær land, og viser sine enkle former og sin direkte forbindelse med den daglige livet i havnen, mens andre flyter mykt på vannet, nesten stillestående. Disse båtene formidler ikke haster eller intens aktivitet, men ro, venting og rutine, noe som styrker den fredelige atmosfæren som omgir hele bildet.
Figuren i forgrunnen tilfører et intimt og narrativt dimensjon til maleriet. Sittende med ryggen til betrakteren, virker den konsentrert om en stille oppgave eller bare oppslukt av å betrakte omgivelsene. Dens tilstedeværelse bryter ikke stillheten i landskapet, men forsterker den, og minner om det nære og respektfulle forholdet mellom personen og havet. Figuren, liten i forhold til rommet den omgir seg med, understreker følelsen av ydmykhet og innadvendthet.
I bunnen kan man oppfatte profilen av en bredere havn, med konstruksjoner som strekker seg langs kystlinjen. Disse bygningsformene fremstår mykt utvisket, integrert i den generelle atmosfæren uten å dominere visuelt. Avstanden skaper en følelse av dybde og rom, noe som gjør at området virker åpent og puste. Horisonten holdes lav og stabil, noe som styrker scenens ro.
Himmelen og vannet smelter sammen i en rekke av myke nyanser som dominerer komposisjonen. Det er ingen brå kontraster eller dramatiske elementer, bare en kromatisk harmoni som omfavner landskapet i et rolig og konstant lys. Dette lyset ser ut til å filtrere jevnt, mykgjør konturene og skaper en følelse av kontinuerlig ro, som om det øyeblikket som er avbildet, er ett av de øyeblikkene hvor ingenting skjer, og nettopp derfor gir alt mening.
Samlet sett formidler maleriet en dyp følelse av ro, enkelhet og balanse, og fremkaller hverdagslivet ved sjøen og den stille forbindelsen mellom det menneskelige vesenet, båtene og havneområdet. Det er et bilde som inviterer til å stoppe opp, puste ut og la seg rive med av sereniteten i et øyeblikk frosset i tid.
Historien til selger
Pictura Subastas presenterer dette fantastiske kunstverket av Joan i Raimon de Palau, som maler bildet sammen, og som representerer livets ro ved sjøen, og viser et hverdagslig og stille øyeblikk hvor tiden ser ut til å stoppe mellom båter, vann og kontemplasjon. Maleriet utmerker seg med sin utmerkede teknikk og den høye kunstneriske kvaliteten det formidler.
· Dimensjoner med ramme: 64x73x4 cm.
Uten rammedimensjoner: 46x55 cm.
Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i nedre venstre hjørne, Palaujuncà.
Delen er i god stand.
Verket selges med en vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).
Verket kommer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene er en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Bildet vil bli emballert på en profesjonell måte av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Prisen for frakten dekker både kostnaden for profesjonell emballering og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt med Correos, GLS eller NACEX med sporingsmuligheter. Frakt er tilgjengelig på internasjonalt nivå.
Dette bildet viser en havneutsikt fylt med ro og hverdag, hvor sjøen strekker seg som et stille speil som mykt reflekterer himmelens lys. I forgrunnen fremstår kysten nær og håndgripelig, med jordfargede og sandaktige toner som formidler følelsen av et levd og ferdet rom. Komposisjonen inviterer til en rolig observasjon, som om betrakteren sitter foran vannet og ser på tidens langsomme gang i et kjent og fredelig sted.
Båtene spiller en sentral rolle i scenen, fordelt både i forgrunnen og på mellomavstand. Noen hviler nær land, og viser sine enkle former og sin direkte forbindelse med den daglige livet i havnen, mens andre flyter mykt på vannet, nesten stillestående. Disse båtene formidler ikke haster eller intens aktivitet, men ro, venting og rutine, noe som styrker den fredelige atmosfæren som omgir hele bildet.
Figuren i forgrunnen tilfører et intimt og narrativt dimensjon til maleriet. Sittende med ryggen til betrakteren, virker den konsentrert om en stille oppgave eller bare oppslukt av å betrakte omgivelsene. Dens tilstedeværelse bryter ikke stillheten i landskapet, men forsterker den, og minner om det nære og respektfulle forholdet mellom personen og havet. Figuren, liten i forhold til rommet den omgir seg med, understreker følelsen av ydmykhet og innadvendthet.
I bunnen kan man oppfatte profilen av en bredere havn, med konstruksjoner som strekker seg langs kystlinjen. Disse bygningsformene fremstår mykt utvisket, integrert i den generelle atmosfæren uten å dominere visuelt. Avstanden skaper en følelse av dybde og rom, noe som gjør at området virker åpent og puste. Horisonten holdes lav og stabil, noe som styrker scenens ro.
Himmelen og vannet smelter sammen i en rekke av myke nyanser som dominerer komposisjonen. Det er ingen brå kontraster eller dramatiske elementer, bare en kromatisk harmoni som omfavner landskapet i et rolig og konstant lys. Dette lyset ser ut til å filtrere jevnt, mykgjør konturene og skaper en følelse av kontinuerlig ro, som om det øyeblikket som er avbildet, er ett av de øyeblikkene hvor ingenting skjer, og nettopp derfor gir alt mening.
Samlet sett formidler maleriet en dyp følelse av ro, enkelhet og balanse, og fremkaller hverdagslivet ved sjøen og den stille forbindelsen mellom det menneskelige vesenet, båtene og havneområdet. Det er et bilde som inviterer til å stoppe opp, puste ut og la seg rive med av sereniteten i et øyeblikk frosset i tid.

