Michael Peddio - The river in the Amazon rainforest






Har mastergrad i kunsthistorie med over 10 års erfaring fra auksjoner og gallerier.
| 55 € | ||
|---|---|---|
| 50 € | ||
| 45 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 124246 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Originalt olje- og blandingsmediemaleri av Michael Peddio, tittelen 'The river in the Amazon rainforest', 70 x 50 cm, 2 cm tykk, uinnramet, signert på baksiden, opprinnelsesland Italia, 2025, i utmerkede forhold, vekt 1 kg, natur-tema.
Beskrivelse fra selgeren
Direkte fra Michael Peddio-studio, et maleri på lerret i original bomull, unikt eksemplar, montert på treramme, klart til å henges opp. Dimensjoner: 70 cm høyde, 50 cm bredde, 2 cm tykkelse. Ikke innrammet. Signert på baksiden. Teknikk: oljemaling og blandet teknikk på lerret. Sendes med BRT-DHL-UPS eller lignende. Ekthetssertifikat signert av kunstneren er inkludert i forsendelsen. Verkets dimensjoner: 70 cm x 50 cm x 2 cm.
Michael Peddio: Min frie uttrykksevne er ikke begrenset av en forhåndsdefinert idé, men formidles gjennom farge og former som det eneste verktøyet, en tilbakevending til en primær kunstform. Fraværet av tegning er for meg en forutsetning for verkets udefinérbarhet ved dets fødsel; slik det er i livet, og spesielt i de tidene vi lever i, kan man ikke ha sikkerhet om utfallet i noen situasjon. Min maleri utvikler seg fra det hvite lerretet til et uforutsigbart sluttresultat. For meg eksisterer bare aksepten av kunst som en uforutsigbar og ukontrollerbar prosess.
Michael Peddio tar sine første skritt, allerede som barn, inspirert av sin far Riccardo, en maler. Vendepunktet skjer rundt 30-årsalderen, takket være møtet med mesteren Teobaldo Cattini, en reggianer maler kjent for macchiaiolo-stilen, som åpner dørene til malerkunsten for ham. En stor kilde til inspirasjon og styrke er den tidligere bokseren og maleren. I 2012 åpner møtet med kunstneren Barbara Nicoletto, hans nåværende partner, døren til hans andre kunstneriske fase og modenhet. Mellom 2013 og 2014 begynner maleriet å få en indre betydning. Det figurative begynner å gi plass til introspeksjon. Den indre styrken tar over, og lerretet blir til et sår, som årene går, stadig mer uten filtre, stadig mer uten hemninger i å vise sitt eget jeg. Styrken og svakhetene vises uten skam. Mennesket er naken, uten masker.
I april 2016 ble han lagt merke til av kritikeren Daniel Buso, og sammen med sin partner Barbara Nicoletto, stilte han ut i: Museet i Utstillingsvinduet, Bipersonale ved Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso, en svært viktig plassering som sjelden gis til en ny artist.
I 2018 oppnår Michael Peddio malerisk modenhet. Hans malerier er uten begrensninger, og de uttrykker med harmoni og skjønnhet hele den råe virkeligheten som kunstneren ønsker skal vises frem.
Vi finner styrke og harmoni. Vi finner positivitet også i tragedien. Vi finner skjønnhet.
Siden 2018 har vi sett kunstneren samarbeide med Galleria REART, åpne seg for kunstverdenen og samhandle med andre kunstnere i det nasjonale landskapet. Vi ser ham stille ut og også kuratere utstillinger. Sammen med kunstnerne Barbara Nicoletto og Giorgio Ferretti grunnla han bevegelsen av Cromatisti. De møtes i en Factory, et sted for utveksling og arbeid.
I 2020 var møtet med Angela Lazzaretti, eier av Radium Artis Gallery, en stor kilde til inspirasjon og diskusjon for Michael Peddio innenfor det nasjonale kunstmiljøet. Utstillingen i Pietrasanta ved Radium Artis Gallery var hans debut innen den etablerte kunsten, da han var 46 år gammel, og ga ham den synligheten hans verk fortjener.
I 2021 åpnet møtet med kritiker og kurator Alberto Navilli opp for en ytterligere evolusjonær fase, hvor hans kunst stadig vokser på veien mot en mer og mer rå og kompromissløs improvisasjon.
De mest betydningsfulle utstillingene for maleriske verk.
2007 - Torre Orologio – Utstilling - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, kollektiv utstilling i Camogli ved Art Gallery.
2014 - Utstilling Personale a Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti kollektiv ved kommunen i Camogli - Liguria
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Personale ved kommunen i Campegine
2016 - Den bipersonale utstillingen i utstillingsvinduet ved museet CA’ DEI CARRARESI i Treviso.
2017 - Galleria REART jule kollektivutstilling
2018 - Reggia di Rivalta, kollektivutstilling ved Palazzo Ducale. Rivalta
2018 - Utstilling ved Villa Castello La Tenuta di Caccia i Regnano
2018 - Arte Fiera di Padova stiller ut for Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario om Leonardo ved Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma utstilt på galleria REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, ved Galleria REART i Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Personale
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
Bibliografi
2019 – CHRONOS Katalog over verk kuratert og kritisk vurdert av Dr. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI, redigert av Dr. Alberto Navilli
2024 - EXIT – Katalogutstilling – Modena
Direkte fra Michael Peddio-studio, et maleri på lerret i original bomull, unikt eksemplar, montert på treramme, klart til å henges opp. Dimensjoner: 70 cm høyde, 50 cm bredde, 2 cm tykkelse. Ikke innrammet. Signert på baksiden. Teknikk: oljemaling og blandet teknikk på lerret. Sendes med BRT-DHL-UPS eller lignende. Ekthetssertifikat signert av kunstneren er inkludert i forsendelsen. Verkets dimensjoner: 70 cm x 50 cm x 2 cm.
Michael Peddio: Min frie uttrykksevne er ikke begrenset av en forhåndsdefinert idé, men formidles gjennom farge og former som det eneste verktøyet, en tilbakevending til en primær kunstform. Fraværet av tegning er for meg en forutsetning for verkets udefinérbarhet ved dets fødsel; slik det er i livet, og spesielt i de tidene vi lever i, kan man ikke ha sikkerhet om utfallet i noen situasjon. Min maleri utvikler seg fra det hvite lerretet til et uforutsigbart sluttresultat. For meg eksisterer bare aksepten av kunst som en uforutsigbar og ukontrollerbar prosess.
Michael Peddio tar sine første skritt, allerede som barn, inspirert av sin far Riccardo, en maler. Vendepunktet skjer rundt 30-årsalderen, takket være møtet med mesteren Teobaldo Cattini, en reggianer maler kjent for macchiaiolo-stilen, som åpner dørene til malerkunsten for ham. En stor kilde til inspirasjon og styrke er den tidligere bokseren og maleren. I 2012 åpner møtet med kunstneren Barbara Nicoletto, hans nåværende partner, døren til hans andre kunstneriske fase og modenhet. Mellom 2013 og 2014 begynner maleriet å få en indre betydning. Det figurative begynner å gi plass til introspeksjon. Den indre styrken tar over, og lerretet blir til et sår, som årene går, stadig mer uten filtre, stadig mer uten hemninger i å vise sitt eget jeg. Styrken og svakhetene vises uten skam. Mennesket er naken, uten masker.
I april 2016 ble han lagt merke til av kritikeren Daniel Buso, og sammen med sin partner Barbara Nicoletto, stilte han ut i: Museet i Utstillingsvinduet, Bipersonale ved Museo CA’ DEI CARRARESI i Treviso, en svært viktig plassering som sjelden gis til en ny artist.
I 2018 oppnår Michael Peddio malerisk modenhet. Hans malerier er uten begrensninger, og de uttrykker med harmoni og skjønnhet hele den råe virkeligheten som kunstneren ønsker skal vises frem.
Vi finner styrke og harmoni. Vi finner positivitet også i tragedien. Vi finner skjønnhet.
Siden 2018 har vi sett kunstneren samarbeide med Galleria REART, åpne seg for kunstverdenen og samhandle med andre kunstnere i det nasjonale landskapet. Vi ser ham stille ut og også kuratere utstillinger. Sammen med kunstnerne Barbara Nicoletto og Giorgio Ferretti grunnla han bevegelsen av Cromatisti. De møtes i en Factory, et sted for utveksling og arbeid.
I 2020 var møtet med Angela Lazzaretti, eier av Radium Artis Gallery, en stor kilde til inspirasjon og diskusjon for Michael Peddio innenfor det nasjonale kunstmiljøet. Utstillingen i Pietrasanta ved Radium Artis Gallery var hans debut innen den etablerte kunsten, da han var 46 år gammel, og ga ham den synligheten hans verk fortjener.
I 2021 åpnet møtet med kritiker og kurator Alberto Navilli opp for en ytterligere evolusjonær fase, hvor hans kunst stadig vokser på veien mot en mer og mer rå og kompromissløs improvisasjon.
De mest betydningsfulle utstillingene for maleriske verk.
2007 - Torre Orologio – Utstilling - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, kollektiv utstilling i Camogli ved Art Gallery.
2014 - Utstilling Personale a Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti kollektiv ved kommunen i Camogli - Liguria
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Personale ved kommunen i Campegine
2016 - Den bipersonale utstillingen i utstillingsvinduet ved museet CA’ DEI CARRARESI i Treviso.
2017 - Galleria REART jule kollektivutstilling
2018 - Reggia di Rivalta, kollektivutstilling ved Palazzo Ducale. Rivalta
2018 - Utstilling ved Villa Castello La Tenuta di Caccia i Regnano
2018 - Arte Fiera di Padova stiller ut for Galleria REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario om Leonardo ved Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma utstilt på galleria REART
2019 - CHRONOS – Tripersonale, ved Galleria REART i Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - Personale
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
Bibliografi
2019 – CHRONOS Katalog over verk kuratert og kritisk vurdert av Dr. Giuseppe Berti
2021 - I QUATTRO ELEMENTI, redigert av Dr. Alberto Navilli
2024 - EXIT – Katalogutstilling – Modena
