Shepard Fairey (OBEY) - Make Art Not War - 2000-tallet





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.

Åtte års erfaring som takstmann hos Balclis i Barcelona, spesialist på plakater.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 126073 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Kunstner: Shepard Fairey (OBEY)
Lag kunst, ikke krig
på papir av høy kvalitet med kunstflekker
Signert av Shepard Fairey
Dimensjoner: 91 × 61 cm
Opprinnelse: USA
Ikke innrammet
Dette kunstverket, laget under Irak-krigen, tolker det kjente anti-krigsbudskapet fra 1960-tallet, «Make love, not war», på en måte som fremmer kreativt uttrykk framfor ødeleggende handlinger. Fairey henter inspirasjon fra Art Nouveau-estetikken, som påvirket 1960-tallets hippie- og psykedelisk kunst, inkludert anti-Vietnam-krigs plakater.
Den sentrale kvinnelige figuren, innrammet av en blomsterkrans, utstråler selvtillit og realisme snarere enn en eterisk kvalitet. Under portrettet hennes blir to pensler avbildet, som symboliserer tradisjonelle verktøy for kunstnerisk skapelse. Imidlertid etterligner deres oppsett spyd, og tilfører budskapet en skarpere undertone. Kombinert med «OBEY»-direktivet på nakken hennes gjør komposisjonen det ellers harmoniske budskapet mer provoserende og tankevekkende.
Denne plakaten, med tittelen Make Art Not War, ble laget av Shepard Fairey, en samtidsgatekunstner, grafisk designer og aktivist. Fairey er mest kjent for sin «OBEY»-kunstopprop kampanje og det ikoniske HOPE-plakatet for Barack Obamas presidentkampanje i 2008.
Make Art Not War-designen er et uttrykk som fremmer kreativitet og fred framfor konflikt og ødeleggelse. Den dristige fargepaletten i rødt, svart og krem, de intrikate blomster-motivene og den sentrale kvinnelige figuren vekker assosiasjoner til propagandakunst, men omtolket til et budskap om positiv aktivisme. Ordet «OBEY», som er synlig i designen, refererer til Faireys pågående kampanje som stiller spørsmål ved autoriteter og forbrukerkultur.
Fairey bruker ofte arbeidet sitt for å skape bevissthet om sosiale og politiske spørsmål, og blander grafisk design med aktivisme for å inspirere til forandring. Dette verket er en oppfordring til kunstens transformative kraft i å skape en bedre verden.
Kunstner: Shepard Fairey (OBEY)
Lag kunst, ikke krig
på papir av høy kvalitet med kunstflekker
Signert av Shepard Fairey
Dimensjoner: 91 × 61 cm
Opprinnelse: USA
Ikke innrammet
Dette kunstverket, laget under Irak-krigen, tolker det kjente anti-krigsbudskapet fra 1960-tallet, «Make love, not war», på en måte som fremmer kreativt uttrykk framfor ødeleggende handlinger. Fairey henter inspirasjon fra Art Nouveau-estetikken, som påvirket 1960-tallets hippie- og psykedelisk kunst, inkludert anti-Vietnam-krigs plakater.
Den sentrale kvinnelige figuren, innrammet av en blomsterkrans, utstråler selvtillit og realisme snarere enn en eterisk kvalitet. Under portrettet hennes blir to pensler avbildet, som symboliserer tradisjonelle verktøy for kunstnerisk skapelse. Imidlertid etterligner deres oppsett spyd, og tilfører budskapet en skarpere undertone. Kombinert med «OBEY»-direktivet på nakken hennes gjør komposisjonen det ellers harmoniske budskapet mer provoserende og tankevekkende.
Denne plakaten, med tittelen Make Art Not War, ble laget av Shepard Fairey, en samtidsgatekunstner, grafisk designer og aktivist. Fairey er mest kjent for sin «OBEY»-kunstopprop kampanje og det ikoniske HOPE-plakatet for Barack Obamas presidentkampanje i 2008.
Make Art Not War-designen er et uttrykk som fremmer kreativitet og fred framfor konflikt og ødeleggelse. Den dristige fargepaletten i rødt, svart og krem, de intrikate blomster-motivene og den sentrale kvinnelige figuren vekker assosiasjoner til propagandakunst, men omtolket til et budskap om positiv aktivisme. Ordet «OBEY», som er synlig i designen, refererer til Faireys pågående kampanje som stiller spørsmål ved autoriteter og forbrukerkultur.
Fairey bruker ofte arbeidet sitt for å skape bevissthet om sosiale og politiske spørsmål, og blander grafisk design med aktivisme for å inspirere til forandring. Dette verket er en oppfordring til kunstens transformative kraft i å skape en bedre verden.
