Dikhotomy - Mozzarella Devotion - No Reserve - Unique Edition






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
| 5 € | ||
|---|---|---|
| 4 € | ||
| 3 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 124300 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Dikhotomy presenterer Mozzarella Devotion - No Reserve - Unique Edition, et håndsignert 1/1 giclée digitaltrykk på 350 g/m² bomullslerret, 50 × 70 cm, portrett, 2026.
Beskrivelse fra selgeren
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée-trykk på 350 gsm bomullscanvas, full størrelse 50 × 70 cm.
Bildet måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvite marger på alle sider, noe som gir en ren, profesjonell montering uten å beskjære kunstverket. Perfekt for innramming eller strekk. Kunstverket er håndsignert på baksiden av kunstneren og inkluderer et stemplet segl og et sertifikat for ekthet (COA).
En rolig ung kvinne forstyrrer den billedlige høytideligheten ved å gi etter for en handling så hverdagslig som den er uimotståelig. Den fortsatt smeltende pizzaen sprekker den historiske tid, og gjør det klassiske portrettet om til en scene av moderne begjær. Tradisjonen ser stille på mens hverdagsglede tar plass innenfor museet.
● En unik opplevelse for samlere – Etter kjøpet ditt vil du motta et digitalt sertifikat via e-post. Inne i pakken finner du også et trykt kort signert for hånd, sammen med et eksklusivt sertifikat som inneholder full artistinformasjon og bevis på ekthet.
● Sikker og miljøvennlig emballasje – Nøye rullet i et resirkulerbart papprør og plassert i en stiv eske for ekstra beskyttelse. Forsikret frakt med sporingsnummer. Bestillinger forberedes innen 24–48 timer. Estimert levering: 3–5 virkedager innen Europa, 5–7 dager internasjonalt.
Om kunstneren:
Originalarbeid av Nando López, en digital kunstner basert i Barcelona. Trenet i reklame design, begynte han sin karriere i byråer og designstudioer før han fullt ut gikk over til moteillustrasjon, og samarbeidet med internasjonalt anerkjente merker.
Om Dikhotomy-prosjektet
I fire år har Dikhotomy vært en pågående serie av digitale kollasjer og illustrasjoner hvor klassisk kunst og moderne kultur kolliderer uten unnskyldning. Fragmenter av kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuell ironi og kulturell kritikk for å provosere både refleksjon og underholdning.
Hvert verk er resultatet av et kreativt sammenstøt mellom håndlaget digital redigering og AI-drevne verktøy (midtrip og recraft) som blander det menneskelige og det teknologiske. Inspirert av popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevisst parodi på kunstverdenen og en invitasjon til å se den fra et nytt perspektiv.
● Høydepunkter:
— Bekreftet soloutstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. mai – 28. september 2025.
— Kommende digitale utstilling: “Lost in Alteration” ved Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
— Hans illustrasjon «Jeg er Jesus» ble vist på forsiden av Newsweek (den polske utgaven), noe som ytterligere befestet hans internasjonale rekkevidde.
I tillegg til å stille ut på messer og gallerier, samarbeider han med interiørdesign- og konseptbutikker i Spania, Frankrike, Belgia og Norge.
Inspirasjon: klassisk kunst, kvinnelig portrett, historisk maleri, gamle mestere, renessanse-estetikk, romantisk estetikk, akademisk estetikk, realistisk portrett, kvinnelig figur, ung kvinne, porselenshud, delikat gest, direkte blikk, rolig uttrykk, høy hals, hvit blonde, antikk klær, historisk mote, malerisk bakgrunn, nøytral bakgrunn, mykt lys, diffust lys, sentrert komposisjon, visuelt balanse, oljestrøk, oljemaling, myk børsteteknikk, intim scene, daglig handling, mat i kunst, gastronomi i kunst, pizza, pizzastykke, smeltet ost, strekk mozzarella, italiensk mat, bit, spise, handling av å spise, gastronomisk nytelse, sanselig nytelse, visuell ironi, kunstnerisk humor, subtil sarkasme, kontrast mellom epoker, kulturell kollisjon, endret kunst, kunstnerisk appropriasjon, klassisk tolkning, tidsdialog, subtil surrealisme, absurd scene, klassisk skjønnhet, kvinnelig ikonografi, samtidskunst, visuell fortelling, elegant provokasjon, sensuell gest, subtil erotikk, popkultur, figurativ kunst, ironisk portrett, intervenert portrett, konseptkunst, hybridkunst, visuell spenning, kulinarisk detalj, daglig mat, Jan van Eyck, Johannes Vermeer, Jean Auguste Dominique Ingres, William Adolphe Bouguereau, Raphael, Francisco de Goya
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée-trykk på 350 gsm bomullscanvas, full størrelse 50 × 70 cm.
Bildet måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvite marger på alle sider, noe som gir en ren, profesjonell montering uten å beskjære kunstverket. Perfekt for innramming eller strekk. Kunstverket er håndsignert på baksiden av kunstneren og inkluderer et stemplet segl og et sertifikat for ekthet (COA).
En rolig ung kvinne forstyrrer den billedlige høytideligheten ved å gi etter for en handling så hverdagslig som den er uimotståelig. Den fortsatt smeltende pizzaen sprekker den historiske tid, og gjør det klassiske portrettet om til en scene av moderne begjær. Tradisjonen ser stille på mens hverdagsglede tar plass innenfor museet.
● En unik opplevelse for samlere – Etter kjøpet ditt vil du motta et digitalt sertifikat via e-post. Inne i pakken finner du også et trykt kort signert for hånd, sammen med et eksklusivt sertifikat som inneholder full artistinformasjon og bevis på ekthet.
● Sikker og miljøvennlig emballasje – Nøye rullet i et resirkulerbart papprør og plassert i en stiv eske for ekstra beskyttelse. Forsikret frakt med sporingsnummer. Bestillinger forberedes innen 24–48 timer. Estimert levering: 3–5 virkedager innen Europa, 5–7 dager internasjonalt.
Om kunstneren:
Originalarbeid av Nando López, en digital kunstner basert i Barcelona. Trenet i reklame design, begynte han sin karriere i byråer og designstudioer før han fullt ut gikk over til moteillustrasjon, og samarbeidet med internasjonalt anerkjente merker.
Om Dikhotomy-prosjektet
I fire år har Dikhotomy vært en pågående serie av digitale kollasjer og illustrasjoner hvor klassisk kunst og moderne kultur kolliderer uten unnskyldning. Fragmenter av kunsthistorie blandes med pop-elementer, visuell ironi og kulturell kritikk for å provosere både refleksjon og underholdning.
Hvert verk er resultatet av et kreativt sammenstøt mellom håndlaget digital redigering og AI-drevne verktøy (midtrip og recraft) som blander det menneskelige og det teknologiske. Inspirert av popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevisst parodi på kunstverdenen og en invitasjon til å se den fra et nytt perspektiv.
● Høydepunkter:
— Bekreftet soloutstilling på Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. mai – 28. september 2025.
— Kommende digitale utstilling: “Lost in Alteration” ved Digital Horizons Museum, 25.–28. oktober 2025.
— Hans illustrasjon «Jeg er Jesus» ble vist på forsiden av Newsweek (den polske utgaven), noe som ytterligere befestet hans internasjonale rekkevidde.
I tillegg til å stille ut på messer og gallerier, samarbeider han med interiørdesign- og konseptbutikker i Spania, Frankrike, Belgia og Norge.
Inspirasjon: klassisk kunst, kvinnelig portrett, historisk maleri, gamle mestere, renessanse-estetikk, romantisk estetikk, akademisk estetikk, realistisk portrett, kvinnelig figur, ung kvinne, porselenshud, delikat gest, direkte blikk, rolig uttrykk, høy hals, hvit blonde, antikk klær, historisk mote, malerisk bakgrunn, nøytral bakgrunn, mykt lys, diffust lys, sentrert komposisjon, visuelt balanse, oljestrøk, oljemaling, myk børsteteknikk, intim scene, daglig handling, mat i kunst, gastronomi i kunst, pizza, pizzastykke, smeltet ost, strekk mozzarella, italiensk mat, bit, spise, handling av å spise, gastronomisk nytelse, sanselig nytelse, visuell ironi, kunstnerisk humor, subtil sarkasme, kontrast mellom epoker, kulturell kollisjon, endret kunst, kunstnerisk appropriasjon, klassisk tolkning, tidsdialog, subtil surrealisme, absurd scene, klassisk skjønnhet, kvinnelig ikonografi, samtidskunst, visuell fortelling, elegant provokasjon, sensuell gest, subtil erotikk, popkultur, figurativ kunst, ironisk portrett, intervenert portrett, konseptkunst, hybridkunst, visuell spenning, kulinarisk detalj, daglig mat, Jan van Eyck, Johannes Vermeer, Jean Auguste Dominique Ingres, William Adolphe Bouguereau, Raphael, Francisco de Goya
