BRIGA - Todo 12






Har mastergrad i kunsthistorie med over 10 års erfaring fra auksjoner og gallerier.
| 20 € | ||
|---|---|---|
| 20 € | ||
| 7 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 124437 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Todo 12 av BRIGA, originalt samtidsakrylmaleri fra 2025, håndsignert, 80 × 60 cm, vekt 150 g, laget i Italia, direkte fra kunstneren, i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
I dette verket bygger BRIGA et visuelt univers svevende mellom lek og uro, hvor det pop- og barneaktige imaget blir et verktøy for en dypere refleksjon over den emosjonelle sårbarheten hos mennesket. Hybridfigurer, antropomorfe dyr og gjenkjennelige ikoner fra kultur innen videospill eksisterer på en livlig malerflatescene, tilsynelatende lett, men gjennomsyret av subtile spenninger.
Fargede spøkelser, en kronebærende fugl, en stilisert elefant og direkte skrifter dukker opp som symboler på en fragmentert fortelling, hvor kontroll og kaos, ironi og frykt jages uten noen gang å bli helt løst. Referansen til spillet — både eksplisitt og implisitt — blir en metafor for livet: et ustabilt terreng hvor reglene virker klare, men kan endre seg fra det ene øyeblikket til det neste.
Fargen er den absolutte hovedpersonen: turkiser, gult, rødt og blått skaper et emosjonelt miljø mer enn et reelt rom. Den maleriske materialet forblir bevisst synlig og ufullstendig, med grove tegn og instinktive gester som avviser enhver polert estetikk til fordel for en autentisk og direkte uttrykk. Det malte teksten forklarer ikke verket, men forsterker det, og gir betrakteren friheten til å leve i tvilen.
Elev av Igor Verrilli ved Atelier Verrilli har utviklet et personlig språk som dialogiserer med street art og naïve kunst, og opprettholder en sterk kunstnerisk identitet. I dette arbeidet, som i hele hans forskning, blir feil og intuisjon en integrert del av den kreative prosessen, og forvandler maleriet til en visuell fortelling om vår tid.
For å sikre maksimal beskyttelse under transport, blir kunstverket sendt rullet opp eller utlagt, inne i en sikker og profesjonell emballasje, komplett med et fotografi autentisert av kunstneren. Det anbefales å legge det ut så snart det mottas, for å bevare integriteten best mulig.
Det ambienterte bildet har som mål å gi en tydeligere visjon av den visuelle effekten som verket kan ha i et virkelig rom, og fremhever dets uttrykksfulle kraft og estetiske balanse.
Hver kunstverk er et unikt stykke, helt malt for hånd, laget utelukkende med materialer av høyeste kvalitet og nøye utvalgt.
I dette verket bygger BRIGA et visuelt univers svevende mellom lek og uro, hvor det pop- og barneaktige imaget blir et verktøy for en dypere refleksjon over den emosjonelle sårbarheten hos mennesket. Hybridfigurer, antropomorfe dyr og gjenkjennelige ikoner fra kultur innen videospill eksisterer på en livlig malerflatescene, tilsynelatende lett, men gjennomsyret av subtile spenninger.
Fargede spøkelser, en kronebærende fugl, en stilisert elefant og direkte skrifter dukker opp som symboler på en fragmentert fortelling, hvor kontroll og kaos, ironi og frykt jages uten noen gang å bli helt løst. Referansen til spillet — både eksplisitt og implisitt — blir en metafor for livet: et ustabilt terreng hvor reglene virker klare, men kan endre seg fra det ene øyeblikket til det neste.
Fargen er den absolutte hovedpersonen: turkiser, gult, rødt og blått skaper et emosjonelt miljø mer enn et reelt rom. Den maleriske materialet forblir bevisst synlig og ufullstendig, med grove tegn og instinktive gester som avviser enhver polert estetikk til fordel for en autentisk og direkte uttrykk. Det malte teksten forklarer ikke verket, men forsterker det, og gir betrakteren friheten til å leve i tvilen.
Elev av Igor Verrilli ved Atelier Verrilli har utviklet et personlig språk som dialogiserer med street art og naïve kunst, og opprettholder en sterk kunstnerisk identitet. I dette arbeidet, som i hele hans forskning, blir feil og intuisjon en integrert del av den kreative prosessen, og forvandler maleriet til en visuell fortelling om vår tid.
For å sikre maksimal beskyttelse under transport, blir kunstverket sendt rullet opp eller utlagt, inne i en sikker og profesjonell emballasje, komplett med et fotografi autentisert av kunstneren. Det anbefales å legge det ut så snart det mottas, for å bevare integriteten best mulig.
Det ambienterte bildet har som mål å gi en tydeligere visjon av den visuelle effekten som verket kan ha i et virkelig rom, og fremhever dets uttrykksfulle kraft og estetiske balanse.
Hver kunstverk er et unikt stykke, helt malt for hånd, laget utelukkende med materialer av høyeste kvalitet og nøye utvalgt.
