NOMADDAM - FLORENCE, APRIL 2023






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 124842 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Originalt håndtegnet nakenmaleri av NOMADDAM, titulert FLORENCE, APRIL 2023, laget i 2023 med krayon og blyant, innramet og klart til å henges (210 × 150 mm), håndsignert, med sertifikat for autenticitet, solgt direkte fra kunstneren, Nederland, i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Inrammet håndtegning klar til å henges, levert med Certificate of Authenticity.
Jeg tegnet denne berømte renessanseskulpturen i Kunstbyen — Firenze, Italia — på Palazzo Vecchio i april 2023. Kjent som Renessansens vugge, er Firenze hjemmet til noen av de største mesterne fra sin gullalder, med deres arv til stede i hver plass, bygning og gate. Det som fascinerer meg ved dette verket, er den subtile samspillet mellom styrke og mykhet, som inviterer oss til å stille spørsmål ved om sann kraft kanskje ligger i mildhet. Bortenfor de perfekte proporsjonene og raffinerte detaljene, hadde jeg som mål å fange med blyantene mine den romantiske, men likevel kraftfulle dansen til figurene. Dette tegningen er en av mine favoritter, da dens tidløse og autentiske karakter gjør den egnet for ethvert levende eller arbeidsrom.
Dette originale håndtegnede verket (210 x 150 mm) ble laget med en rekke grafittblyanter fra 4H til 6B, sammen med ulike viskelær og skyggeteknikker for å skape dybde og subtil tekstur. Det er nøye forseglet med en beskyttelseslakk for langvarig bevaring.
Tegningen vil bli levert innrammet og klar til å henges i en slank svart ramme, og følger med et Ekthetssertifikat, som er inkludert i samme fraktkartong.
Den vil bli sendt i profesjonell, elegant og robust emballasje for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
https://nomaddam.myportfolio.com/home
Nomaddam er en nederlandsk kunstner og arkitekt basert i Amsterdam, en by som kontinuerlig nærer hans fantasi og kreative uttrykk. Fra en tidlig alder ble han fascinert av kino – en kunstform han anser som toppen av alle kunstarter. Måten kino, og i viss grad teater, koreograferer forholdet mellom menneskekroppen og rommet, har dypt formet hans visjon for arkitektur og hans forståelse av visuell historiefortelling.
Tegning begynte som en måte for Nomaddam å fange flyktige øyeblikk og intime scener fra livet – en instinktiv respons på følelsene han observerte i verden rundt seg. Selv om han kort studerte ved School of Fine Arts, var tiden der kortvarig. Lærerne hans, som oppfattet en spenning mellom hans analytiske tilnærming og skolens vekt på grenseløs kreativitet, oppmuntret ham til å satse på arkitektur i stedet. Selv om han valgte den veien, gikk aldri kjærligheten til tegning tapt. Over tid ble tegning mer enn bare et uttrykksmiddel – det ble en måte å gjenoppdage seg selv på, en stille nødvendighet snarere enn en kreativ nytelse.
I dag tilbringer Nomaddam lange timer i sitt atelier, dypt oppslukt i sine tegninger. Disse øyeblikkene av ensomhet gir ham fred og tilstedeværelse, og forankrer ham i en verden av hans egen. Ensomhet har faktisk blitt det sentrale temaet i hans kunstneriske arbeid – dagligdagse scener som fanger de stille refleksjonene til mennesker alene med sine tanker. Enten det er en kvinne som røyker alene på kjøkkenet sitt om natten, et par som deler et bad i stillhet, eller en mann som er fortapt i tanker på en overfylt metro, forsøker han å fremkalle deres indre liv gjennom subtile gestus, blikk og stemninger.
Som arkitekt tar yrket hans ham ofte med rundt i verden, og gir innblikk i ulike kulturer og følelsesmessige landskap. Hver by, hvert møte blir en kilde til inspirasjon—mennesker, steder og atmosfærer gjengitt i hans konstante følgesvenn: A5-skisseboken. Dette formatet gjør ham i stand til å tegne hvor som helst—på et tog, på en kafé eller mellom prosjektsteder—og bevare intimiteten og umiddelbarheten i øyeblikket.
Nomaddams arbeid utforsker temaer som psykisk helse, menneskelig forbindelse og emosjonell sårbarhet. Han fokuserer spesielt på øynene, hendene og holdningen til sine motiver – alltid på jakt etter historien som bor rett under overflaten.
Inrammet håndtegning klar til å henges, levert med Certificate of Authenticity.
Jeg tegnet denne berømte renessanseskulpturen i Kunstbyen — Firenze, Italia — på Palazzo Vecchio i april 2023. Kjent som Renessansens vugge, er Firenze hjemmet til noen av de største mesterne fra sin gullalder, med deres arv til stede i hver plass, bygning og gate. Det som fascinerer meg ved dette verket, er den subtile samspillet mellom styrke og mykhet, som inviterer oss til å stille spørsmål ved om sann kraft kanskje ligger i mildhet. Bortenfor de perfekte proporsjonene og raffinerte detaljene, hadde jeg som mål å fange med blyantene mine den romantiske, men likevel kraftfulle dansen til figurene. Dette tegningen er en av mine favoritter, da dens tidløse og autentiske karakter gjør den egnet for ethvert levende eller arbeidsrom.
Dette originale håndtegnede verket (210 x 150 mm) ble laget med en rekke grafittblyanter fra 4H til 6B, sammen med ulike viskelær og skyggeteknikker for å skape dybde og subtil tekstur. Det er nøye forseglet med en beskyttelseslakk for langvarig bevaring.
Tegningen vil bli levert innrammet og klar til å henges i en slank svart ramme, og følger med et Ekthetssertifikat, som er inkludert i samme fraktkartong.
Den vil bli sendt i profesjonell, elegant og robust emballasje for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
https://nomaddam.myportfolio.com/home
Nomaddam er en nederlandsk kunstner og arkitekt basert i Amsterdam, en by som kontinuerlig nærer hans fantasi og kreative uttrykk. Fra en tidlig alder ble han fascinert av kino – en kunstform han anser som toppen av alle kunstarter. Måten kino, og i viss grad teater, koreograferer forholdet mellom menneskekroppen og rommet, har dypt formet hans visjon for arkitektur og hans forståelse av visuell historiefortelling.
Tegning begynte som en måte for Nomaddam å fange flyktige øyeblikk og intime scener fra livet – en instinktiv respons på følelsene han observerte i verden rundt seg. Selv om han kort studerte ved School of Fine Arts, var tiden der kortvarig. Lærerne hans, som oppfattet en spenning mellom hans analytiske tilnærming og skolens vekt på grenseløs kreativitet, oppmuntret ham til å satse på arkitektur i stedet. Selv om han valgte den veien, gikk aldri kjærligheten til tegning tapt. Over tid ble tegning mer enn bare et uttrykksmiddel – det ble en måte å gjenoppdage seg selv på, en stille nødvendighet snarere enn en kreativ nytelse.
I dag tilbringer Nomaddam lange timer i sitt atelier, dypt oppslukt i sine tegninger. Disse øyeblikkene av ensomhet gir ham fred og tilstedeværelse, og forankrer ham i en verden av hans egen. Ensomhet har faktisk blitt det sentrale temaet i hans kunstneriske arbeid – dagligdagse scener som fanger de stille refleksjonene til mennesker alene med sine tanker. Enten det er en kvinne som røyker alene på kjøkkenet sitt om natten, et par som deler et bad i stillhet, eller en mann som er fortapt i tanker på en overfylt metro, forsøker han å fremkalle deres indre liv gjennom subtile gestus, blikk og stemninger.
Som arkitekt tar yrket hans ham ofte med rundt i verden, og gir innblikk i ulike kulturer og følelsesmessige landskap. Hver by, hvert møte blir en kilde til inspirasjon—mennesker, steder og atmosfærer gjengitt i hans konstante følgesvenn: A5-skisseboken. Dette formatet gjør ham i stand til å tegne hvor som helst—på et tog, på en kafé eller mellom prosjektsteder—og bevare intimiteten og umiddelbarheten i øyeblikket.
Nomaddams arbeid utforsker temaer som psykisk helse, menneskelig forbindelse og emosjonell sårbarhet. Han fokuserer spesielt på øynene, hendene og holdningen til sine motiver – alltid på jakt etter historien som bor rett under overflaten.
