Lee Ungno (Yi EUNGRO) (1904–1989) - Abstract Composition

Original og sjelden litografi fra 1969 av den koreanske kunstneren/maleren Lee Ungno, hvis signatur og nummerering (på 420 eksemplarer) er trykket på vakker, konservert håndlaget Rives-papir. Utmerket tilstand på både papiret og verket!

Litografier ble utgitt av Lion (Paris) under portefølje (1967-1974): Correspondances, Editions des Nouvelles Images, i Lombreuil (Loiret i Frankrike).

Verket er signert i trykk og nummerert på baksiden – se bilder.
Dette verket er en begrenset utgave på 420 eksemplarer.

Litografiens dimensjoner:
* Sammendrag
- Papirstørrelse: 32,5 x 24 cm
- Signatur i trykk
- Papir: Rives papier
- Nummerert i blekk - begrenset utgave på 420 eksemplarer
- Tilstand: utmerket - aldri innrammet - A+ tilstand

Forsikret sending!

EKSTRA INFORMASJON KUNSTNER: Lee Ungno (12. januar 1904 – 10. januar 1989) var en i Korea født fransk maler og trykkkunstner hvis verk hovedsakelig var rettet mot malerier i østlig og koreansk stil.

Etter en utdannelse i tradisjonell blekkmalerkunst i Korea fra 1920-tallet til 1930-tallet, eksperimenterte Lee gradvis med vestlige maleteknikker i Japan. Verkene hans fra 1950-tallet viser kreative forsøk på å kombinere østlige medier og penselstrøk med vestlige perspektiver og former.

Etter å ha vendt tilbake til Korea for frigjøringen og utviklingen av hans tidlige kvasi-abstrakte blekkmalerstil, flyttet Lee Ungno til Frankrike i 1958, hvor han fullt ut befestet sitt omdømme som abstrakt kunstner. Han er mest kjent for sin serie blekk- og papircollager, abstrakte brev og malerier av menneskemengder som utviklet seg under oppholdet hans i Frankrike.

I tillegg til sitt arbeid som maler har Lee Ungno etter frigjøringen arbeidet som kunstlærer ved Hongik-universitetet, grunnla han Goam Misul Yeonguso (Goam Art Research Institute) og i 1956 utga han en koreansk kunstbok (동양화감상기법, The Impression and the Techniques of Oriental Painting), og på 1960-tallet også grunnla han en østlig kunstakademi, Académie de Peinture Orientale de Paris.

Lee Ungno-museet ble åpnet i 2007 i Daejeon, Sør-Korea, for å bevare, utstille og fremme kunstverk og materialer som har tilknytning til kunstneren. Han blir rost for å være en del av den første generasjonen koreanske abstraktekunstnere og for sitt bidrag til diversifiseringen av bruken av østlige materialer i moderne og samtidskunst.

Etter at han hadde besluttet å forfølge en karriere som kunstner og innså at han måtte overvinne tradisjonelle konvensjoner for å gjøre fremskritt i sitt kunstneriske virke, flyttet Lee Ungno til Seoul i 1922 og ble elev hos den berømte kalligrafisk maler og fotograf Haegang Kim Gyu-jin (해강 김규진, 海岡 金圭鎭, 1868–1933) fra 1923.

I tjuetallet lærte Lee Ungno særlig å male De Fire Herrene i Haegang-stilen. I 1924 vant hans blekkmaleri av en bambus, Mukjuk (묵죽, 墨竹, Inktbamboe), en pris på den tredje årlige Joseon Art Exhibition (조선미술전람회, 朝鮮美術展覽會) i kategorien De Fire Herrer. [ 8 ] Han fikk imidlertid snart flere år med skuffende resultater ved de årlige utstillingsprisene. I mellomtiden tjente han til livets opphold ved å lage diverse butikksskilt og annet kalligrafisk arbeid, og i 1931 vant han til slutt priser for Cheongjuk (청죽, 靑竹, Blue Bamboo) og Pungjuk (풍죽, 風竹, Bamboo in the Wind) på den tiende årlige Joseon Art Exhibition i 1931.

Lee Ungno vant påfølgende priser i den 11., 12. og 13. Joseon Art Exhibition i kategorien østlig malerkunst etter avskaffelsen av kategoriene kalligrafi og De Fire Herren, og han fortsatte å levere inn verk og vinne priser i Joseon Art Exhibition gjennom kolonitiden. Likevel mente Lee Ungno at østlige blekkmalere burde ta De Fire Herren som en grunnleggende ferdighet å bygge videre på og modernisere. Det var tidlig på 1930-tallet at Lee Ungno gikk bort fra å imitere Kim Gyu-jins stil i maleriet av de tradisjonelle De Fire Herren, og begynte å produsere blekkvaskede landskap som ble påvirket av nye, moderne østlige blekkmalerstiler og naturalistiske framstillinger som finnes i vestlige malerier.

Andre relaterte kunstnere:
Jo Delahaut Wassily Kandinsky Piet Mondriaan Paul Klee Mark Rothko Barnett Newman Ad Reinhardt Ellsworth Kelly Sol LeWitt Frank Stella Robert Mangold Bridget Riley Victor Vasarely Richard Anuszkiewicz Kenneth Noland Sean Scully Carmen Herrera Lygia Clark Anni Albers (Josef Albers' ektefelle) László Moholy-Nagy Kazimir Malevich Theo van Doesburg Josef's elever ved Bauhaus, slik som Gunta Stölzl og Oskar Schlemmer Max Bill Yaacov Agam Jesús Rafael Soto Julio Le Parc Carlos Cruz-Diez Gerhard Richter Robert Ryman Agnes Martin Georges Vantongerloo Victor Servranckx Jozef Peeters Marthe Donas Gaston Bertrand Pol Bury Paul Van Hoeydonck Serge Vandercam Louis Van Lint Guy Vandenbranden Paul Delvaux René Magritte Constant Permeke Pierre Alechinsky Paul Joostens Floris Jespers Roger Somville Félix Labisse Roger Raveel Pierre Cordier Marcel Broodthaers Raoul De Keyser Panamarenko Jan Fabre Wim Delvoye Léon Spilliaert James Ensor Emile Claus Rik Wouters Luc Tuymans Bart van der Leck Willem Hussem Jan Schoonhoven Ad Dekkers Carel Visser Nelly van Doesburg Karel Appel Constant Nieuwenhuys Jan Henderikse Ger van Elk Herman de Vries Peter Struycken Jan Dibbets Ellsworth Kelly Wassily Kandinsky Paul Klee Kasimir Malevich (hoewel geen Duitser, maar met invloed in Duitsland) Josef Albers Max Bill Gerhard Richter Anni Albers Kurt Schwitters Otto Freundlich Hans Arp Günther Uecker Heinz Mack Otto Piene Joseph Beuys Pierre Alechinsky Bram Bogart Karel Appel Asger Jorn Corneille Lucio Fontana Pierre Soulages Hans Hartung Antoni Tàpies Alberto Burri Willem de Kooning Jackson Pollock Sam Francis Hans Hofmann Mark Rothko Barnett Newman Leonardo da Vinci Michelangelo Buonarroti Vincent van Gogh Pablo Picasso Claude Monet Rembrandt van Rijn Johannes Vermeer Salvador Dalí Andy Warhol Jackson Pollock Henri Matisse Paul Cézanne Auguste Rodin Edgar Degas Edvard Munch Frida Kahlo Gustav Klimt Georgia O'Keeffe Joan Miró Piet Mondriaan Marc Chagall René Magritte Wassily Kandinsky Albrecht Dürer Egon Schiele Pierre-Auguste Renoir Amedeo Modigliani Hieronymus Bosch Gustave Courbet Yayoi Kusama Ansel Adams Keith Haring Jean-Michel Basquiat Barbara Hepworth Antoni Gaudí Marcel Duchamp Caravaggio Francisco Goya David Hockney Cindy Sherman Roy Lichtenstein Lucian Freud Diego Rivera Henri de Toulouse-Lautrec Rene Lalique El Greco Mary Cassatt Kara Walker Giorgio de Chirico Louise Bourgeois Nicolas De Staël Henri Matisse Raoul Ubac Sonia Delaunay Jean Arp Paul Klee Ung No Lee Elvire Jan Kumi Sugaï Henri Laurens Zao Wou-Ki Philippe Touvay Sam Francis Malévich George Braque Giorgio Morandi Kandinsky Emile Gilioli