Takuma Nakahira - Circulation: Date, Place, Events - 2012

Denne varen sendes fra EU. Jeg KAN IKKE sende til Amerika før Trumps tariffer er opphevet.

Når betalingen er gjennomført, må jeg sende varen innen tre dager.

Jeg kan ikke holde meg og kombinere utenfor disse parameterne.

Jeg vil gjøre mitt beste for å slå sammen bestillinger der det er mulig. Jeg kan KUN sende til adressen som er oppgitt på CATAWIKI. Hvis du har to adresser, vennligst oppdater adressen din før kjøp.

Uansett, jeg setter stor pris på å få selge deg bøkene fra samlingen min, og håper de får et godt hjem.

En av de fineste bøkene om japansk fotografi som du bør eie. Det er ganske rart at flere ikke snakker om denne virkelig knallbra boka.

Paris, 1971. På en biennale hvor unge kunstnere fra hele verden hadde samlet seg, gjennomførte Nakahira Takuma et eksperimentelt prosjekt som våget å stille spørsmålet: «hva er uttrykk?» Han forsøkte å dokumentere en begrenset virkelighet uten å gjøre utvalg, formet av «dato» og «sted», og deretter umiddelbart sirkulere disse i virkeligheten. Dette ville være den første materialiseringen av hans egen fotografiske metodikk.

Tre essays av Takuma Nakahira:

“Fotografi, en dags aktualitet” (februar 1972)

"Utmattelsen av samtidskunst: Min deltakelse i den syvende Paris-biennalen" (desember 1971)

"Tilbake fra Afrika" (desember 1971)

Et essay av Akihito Yasumi (kritiker)

“Optiske rester: Paris, 1971, Takuma Nakahira.”

Alle oversettelser av Franz K. Prichard.

Redaktørens oversikt
I 1971 deltok fotografen Takuma Nakahira i den syvende Paris-biennalen for nyetablerte kunstnere fra hele verden.

I sitt eksperimentelle prosjekt "Circulation: Date, Place, Events" utfordret Nakahira seg selv til å fotografere omgivelsene sine og samme dag å stille resultatene ut i omtrent en uke.

Uforfalsket dokumenterte han alt han møtte — Parissens gater, menneskene og bilene som kom og gikk der, all slags plakater og trykksaker, installasjonene i Biennalen inklusive den konstant utviklende visningen av hans eget arbeid, de undergrunnsgangene i T-banen, nyhetsbyråenes rapporter som ble formidlet av telegrafmaskiner, den stadig strømmen av bilder på fjernsynet, frokosten fra romservice i hotellrommet og tørkende undertøy — Nakahira viste de fotografiske sporene av hans daglige opplevelser i Paris innenfor hver dag.

Etter hvert som fotografiene økte dag for dag, kunne ikke utstillingsveggen lenger romme dem, og Nakahira spredte dem utover gulvet."

Da han møtte vanskeligheter med arrangørene av arrangementet, rev Nakahira ned de utstilte fotografiene to dager før Biennalen sluttet. Selv om han hadde nådd en slik ekstrem konklusjon, skrev Nakahira i et essay skrevet etter at han kom tilbake til Japan, «Nå, som et resultat av dette prosjektet, føler jeg at tingene jeg sier og tingene som gjøres begynner å samsvare for første gang.» Nakahira så på denne erfaringen som et avgjørende forsøk på å konkretisere sin egen fotografiske metodikk.

For Nakahira, «Circulation: Date, Place, Events» fra 1971 (innholdet som bare en liten del har vært kjent før nå), utgjorde et praksisbasert skritt mot å radikalt endre hans egen fotografi. Dermed viste prosjektet et viktig vendepunkt som ligger i overgangen mellom 1970-tallets «For a Language to Come» (en samling av fotografiene hans siden midten av 1960-tallet) og 1973-samlingen av mediekritikk, «Why an Illustrated Botanical Dictionary?», hvor han ville erklære intensjonen om å endre sin metodikk i tittelessayet etter å ha kritisk revurdert sitt tidligere arbeid.

«Circulation: Date, Place, Events» besto av den daglige prosessen med å fange fragmenter av materiell virkelighet med kameraet og returnere disse tilbake til virkeligheten som fotografiske trykk laget på stedet i form av en fotografisk stedsspesifikk installasjon. Som fotobok søker denne utgaven å engasjere Takuma Nakahiras kritiske perspektiv slik det ble produsert i Paris, 1971, i stedet for å bare gjenskape den opprinnelige installasjonen. I 1973, i et forsøk på å gjøre oppbrudd med fortiden og avvise sitt eget fotografi frem til da, ville Nakahira brenne opp det meste av sine negativer og trykk. Heldigvis, eller kanskje bevisst ubrent, har negativene som korresponderer med «Circulation: Date, Place, Events» blitt bevart. Det er omtrent 980 utklippede 35 mm-negativer (svart-hvitt) samt førtiåtte gjenværende trykk bekreftet å være en del av fotografiene tatt og vist av Takuma Nakahira for hans innsending, «Circulation: Date, Place, Events» ved den syvende Paris-biennalen. Redigeringen og komposisjonen av denne utgaven, som samler sammen hovedsakelig fotografier bekreftet å ha blitt vist og de som ikke er bekreftet, er basert på analyse av deres dato og eksponeringstid samt tilstanden av utstillingen under installasjonen funnet i disse eksisterende fotografiske og relaterte materialene. Trykkene laget fra de opprinnelige negativer for trykningen av denne utgaven ble produsert av fotografen Osamu Kanemura med tanke på arbeidets opprinnelige mål.