Antonio Navarro (1957) - Entre algodones





| 1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 125929 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Entre algodones, olje på lerret av Antonio Navarro (1957), periode 1980-1990, Spania, original, signert for hånd, solgt med ramme, ramme 75 × 87 × 7 cm, verket 54 × 61 cm, i god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Subastas presenterer dette fantastiske kunstverket tilhørende Antonio Navarro, som skildrer verdigheten av kollektivt arbeid i landbruket, der menneskelig innsats og jorden forenes i en kontinuerlig og vesentlig gest. Maleriet skiller seg ut gjennom sin utmerkede teknikk og den høye billedkunstneriske kvaliteten som formidles.
· Rammens dimensjoner: 75x87x7 cm.
· Verkets dimensjoner: 54×61 cm.
Oljemaleri på lerret håndsignert av kunstneren i venstre hjørne av verket.
· Stykket er i god stand.
· Verket selges med vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Maleriet vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre dets beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt med Correos, GLS eller NACEX med sporingsmuligheter. Frakt er tilgjengelig på internasjonalt nivå.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet viser en scene av felles arbeid i et vidt felt som strekker seg mot horisonten, der flere menneskefigurer bøyer seg over jorden i et tålmodig og gjentagende arbeid. Komposisjonen plasserer arbeiderne i forgrunnen, fullt integrert i landskapet, som om de utgjør en naturlig del av feltet de kultiverer. Scenen formidler en følelse av felles innsats, en jevn rytme og en stille dedikasjon, der hvert eneste bevegelse har et klart og nødvendig formål.
Figurene fremstår som konsentrerte i oppgaven, med bøyde kroppsstillinger som reflekterer arbeidets fysiske tyngde og samtidig en dyp forbindelse til jorden. Deres lyse klær og hatter beskytter dem mot det åpne landskapet, og antyder lange timer utendørs under en skiftende himmel. Det er ingen overdrevne gestikuleringer eller dramatikk; alt foregår naturlig, som en rutine som antas og aksepteres. Nærheten mellom arbeiderne forsterker ideen om fellesskap og samarbeid, hvor individuell innsats blir lagt til gruppens.
Feltet er dekket av planter som gjentar seg helt til de forsvinner i det fjerne, og skaper en levende og omsluttende tekstur. Vegetasjonsformene tilfører dynamikk og dybde, og leder blikket gjennom scenen. Dette landbrukslandskapet framstår ikke som bare en bakgrunn, men som et aktivt element som betinger og definerer menneskelig handling. Jorden virker fruktbar og gavmild, men krever også konsekvent innsats og dedikasjon, og opprettholder en balanse mellom det den gir og det den krever.
I bakgrunnen fortsetter andre figurer å utføre det samme arbeidet, redusert av avstanden, noe som utvider scenen og forsterker følelsen av et arbeid som er utbredt og kontinuerlig. Den åpne horisonten og den lyse himmelen gir rom og visuell pust, i kontrast til konsentrasjonen i nærbildet. Denne åpenheten antyder at scenen ikke er et isolert øyeblikk, men en del av en større syklus, gjentatt dag etter dag, sesong etter sesong.
Lys omfavner hele komposisjonen jevnt, uten brå kontraster, og skaper en rolig og balansert atmosfære. Alt synes å utvikle seg i et øyeblikk av aktiv ro, hvor innsatsen ikke er konfliktfylt, men en naturlig del av livet. Maleriet formidler respekt for manuelt arbeid og for dem som utfører det, og viser den verdigheten som ligger i enkle og vesentlige oppgaver.
Til sammen gir maleriet et menneskelig og rolig bilde av arbeidet på landet, og framhever samholdet mellom mennesker, jorden og den delte innsatsen. Det er en scene som oppfordrer til å verdsette utholdenhet, samarbeid og den stille skjønnheten i hverdagslige gester som opprettholder livene.
Historien til selger
Pictura Subastas presenterer dette fantastiske kunstverket tilhørende Antonio Navarro, som skildrer verdigheten av kollektivt arbeid i landbruket, der menneskelig innsats og jorden forenes i en kontinuerlig og vesentlig gest. Maleriet skiller seg ut gjennom sin utmerkede teknikk og den høye billedkunstneriske kvaliteten som formidles.
· Rammens dimensjoner: 75x87x7 cm.
· Verkets dimensjoner: 54×61 cm.
Oljemaleri på lerret håndsignert av kunstneren i venstre hjørne av verket.
· Stykket er i god stand.
· Verket selges med vakker ramme (inkludert i auksjonen som gave).
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: de inkluderte fotografiene utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet.
Maleriet vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre dets beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Forsendelsen vil bli sendt med Correos, GLS eller NACEX med sporingsmuligheter. Frakt er tilgjengelig på internasjonalt nivå.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet viser en scene av felles arbeid i et vidt felt som strekker seg mot horisonten, der flere menneskefigurer bøyer seg over jorden i et tålmodig og gjentagende arbeid. Komposisjonen plasserer arbeiderne i forgrunnen, fullt integrert i landskapet, som om de utgjør en naturlig del av feltet de kultiverer. Scenen formidler en følelse av felles innsats, en jevn rytme og en stille dedikasjon, der hvert eneste bevegelse har et klart og nødvendig formål.
Figurene fremstår som konsentrerte i oppgaven, med bøyde kroppsstillinger som reflekterer arbeidets fysiske tyngde og samtidig en dyp forbindelse til jorden. Deres lyse klær og hatter beskytter dem mot det åpne landskapet, og antyder lange timer utendørs under en skiftende himmel. Det er ingen overdrevne gestikuleringer eller dramatikk; alt foregår naturlig, som en rutine som antas og aksepteres. Nærheten mellom arbeiderne forsterker ideen om fellesskap og samarbeid, hvor individuell innsats blir lagt til gruppens.
Feltet er dekket av planter som gjentar seg helt til de forsvinner i det fjerne, og skaper en levende og omsluttende tekstur. Vegetasjonsformene tilfører dynamikk og dybde, og leder blikket gjennom scenen. Dette landbrukslandskapet framstår ikke som bare en bakgrunn, men som et aktivt element som betinger og definerer menneskelig handling. Jorden virker fruktbar og gavmild, men krever også konsekvent innsats og dedikasjon, og opprettholder en balanse mellom det den gir og det den krever.
I bakgrunnen fortsetter andre figurer å utføre det samme arbeidet, redusert av avstanden, noe som utvider scenen og forsterker følelsen av et arbeid som er utbredt og kontinuerlig. Den åpne horisonten og den lyse himmelen gir rom og visuell pust, i kontrast til konsentrasjonen i nærbildet. Denne åpenheten antyder at scenen ikke er et isolert øyeblikk, men en del av en større syklus, gjentatt dag etter dag, sesong etter sesong.
Lys omfavner hele komposisjonen jevnt, uten brå kontraster, og skaper en rolig og balansert atmosfære. Alt synes å utvikle seg i et øyeblikk av aktiv ro, hvor innsatsen ikke er konfliktfylt, men en naturlig del av livet. Maleriet formidler respekt for manuelt arbeid og for dem som utfører det, og viser den verdigheten som ligger i enkle og vesentlige oppgaver.
Til sammen gir maleriet et menneskelig og rolig bilde av arbeidet på landet, og framhever samholdet mellom mennesker, jorden og den delte innsatsen. Det er en scene som oppfordrer til å verdsette utholdenhet, samarbeid og den stille skjønnheten i hverdagslige gester som opprettholder livene.

