Mario Gianello (1935) - Commedia dell'Arte in Blu

09
dager
12
timer
40
minutter
33
sekunder
Startbud
€ 1
Ingen reservasjonspris
Caterina Maffeis
Ekspert
Valgt av Caterina Maffeis

Master i tidlig renessansemaleri med praksis hos Sotheby’s og 15 års erfaring.

Estimat  € 250 - € 300
Ingen bud er lagt inn

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 126370 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Mario Gianello, Commedia dell'Arte in Blu, olje på lerret, 61 × 71 cm med ramme, signert, Original, Italia, Surrealisme, periode 1970–1980, solgt med ramme.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

forfatter

Mario Gianello (1935) italiensk maler. Han blir født i Bologna, og senere bosetter han seg i Milano, en by som blir hans viktigste menneskelige og profesjonelle referansepunkt. Dannelsen modner i en kontekst sterkt knyttet til håndverksmennesket: tilnærmingen til malerkunsten går faktisk gjennom studier og erfaringer innen anvendte kunstarter, med regelmessig oppmøte ved Det statlige keramikinstituttet i Faenza og ved håndverksverksteder mellom San Marino og Vicenza. Denne lærlingperioden, basert på håndverksmessighet og faglig dyktighet, markerer på en avgjørende måte hans måte å konstruere bildet på, og spesielt hans forhold til fargen, forstått som en fyldig substans og den dominerende nærværen i komposisjonen.

På stilistisk nivå beveger Gianello seg innenfor en fri figurasjon, ofte teatralsk, og veksler mellom mer tradisjonelle motiver og tydelig ekspresjonistiske utfall. I enkelte serier, der masker, figurer og hengende atmosfærer forekommer, av og til nær det sirkusaktige og karnevalistiske bildet, blir penselstrøket og den fargemessige blandingen den egentlige motoren i fortellingen. Formen har en tendens til å syntetisere seg i tette, materielle lag, og gestualiteten får emosjonell betydning. Hans poesi, i denne tilnærmingen, har som mål å gå forbi overflaten av det sanselige for å søke en indre 'essens' av tingene, og gi fargene en funksjon som ikke er beskrivende, men symbolsk og nesten åndelig, i stand til å bestemme tonen og meningen i verket.

Beskrivelse

"Commedia dell'Arte in Blu", olio su tela, 61*71cm med ramme, 40*50cm kun lerretet, datert til slutten av 1970-årene, signert nederst til høyre.

I maleriet plasseres karakterene som en liten vandrende teatergjeng fanget i et stille øyeblikk: ikke en narrativ handling, men en koral tilstedeværelse. Figurene, i lange og stiliserte kostymer, minner om de tradisjonelle maskene fra Commedia dell’Arte mer for typer og væremåter enn for en detaljert beskrivelse: figuren i hvitt med spiss hatt og maskert ansikt minner om en essensiell og abstrakt Pulcinella; den midterste figuren i rødt, mer «adel» og framskutt, fremkaller registret til Kapteinen eller en hovedleder, mens sidetegnene minner om Colombina-universet og «de forelskede», suspendert mellom scenisk fikjson og intimitet. Ved siden av hovedgruppen dukker også et strengeinstrument holdt som et emblem, ikke bare som et objekt: musikken virker som en del av masken, en annen stemme som erstatter ordet og forsterker stemningen av et vandrende teater.

Komposisjonen er bygget på en balanse mellom forgrunn og avstand: venstre kjerne, nærmere og mer detaljert, står i motsetning til den bakre gruppen til høyre, som fader ut som et ekko, og skaper dybde uten å ty til et virkelig romlig perspektiv. Bakgrunnen er et stort nattblått felt, kompakt og vibrerende, krysset av klarere lysglimt som antyder en lysning som er nesten måneaktig: det er en blåfarge som ikke beskriver et sted, men en psykologisk stemning. Penselstrøket veksler mellom dekkende og materielt tykke passasjer og lettere finhet; konturene, ofte klare men ikke rigid lukket, holder volumene som teatersilhuetter, mens foldene i kostymene tennes av lysglimt som gir rytme og vertikalitet til figurene. Det fargemessige spillet jobber med kontraster: de hvite og spesielt den sentrale røde—med oransje og rosa aksenter—trer frem som emosjonelle signaler inni den kalde flaten, og oppnår en suspensasjonseffekt som plasserer maleriet i hjertet av Gianellos poetikk i de årene. Det er et av hans verk i serien av masker med svevende atmosfærer, i et sjeldent rom mellom metafysisk og surrealistisk. Maleri med vakker malerhånd og en rørende emosjonell tone.

Forholdsrapport

Generelt god tilstand. Verket er helhetlig intakt i alle sine deler, med levende farger og tydelige penselstrøk. Å bemerke er en liten innbuktning i lerretet i øverste høyre hjørne, som imidlertid ikke påvirker maleriets estetiske uttrykk i det hele tatt. Rammen anses som inkludert.

Forsendelsen er sporet og forsikret med passende emballasje.

forfatter

Mario Gianello (1935) italiensk maler. Han blir født i Bologna, og senere bosetter han seg i Milano, en by som blir hans viktigste menneskelige og profesjonelle referansepunkt. Dannelsen modner i en kontekst sterkt knyttet til håndverksmennesket: tilnærmingen til malerkunsten går faktisk gjennom studier og erfaringer innen anvendte kunstarter, med regelmessig oppmøte ved Det statlige keramikinstituttet i Faenza og ved håndverksverksteder mellom San Marino og Vicenza. Denne lærlingperioden, basert på håndverksmessighet og faglig dyktighet, markerer på en avgjørende måte hans måte å konstruere bildet på, og spesielt hans forhold til fargen, forstått som en fyldig substans og den dominerende nærværen i komposisjonen.

På stilistisk nivå beveger Gianello seg innenfor en fri figurasjon, ofte teatralsk, og veksler mellom mer tradisjonelle motiver og tydelig ekspresjonistiske utfall. I enkelte serier, der masker, figurer og hengende atmosfærer forekommer, av og til nær det sirkusaktige og karnevalistiske bildet, blir penselstrøket og den fargemessige blandingen den egentlige motoren i fortellingen. Formen har en tendens til å syntetisere seg i tette, materielle lag, og gestualiteten får emosjonell betydning. Hans poesi, i denne tilnærmingen, har som mål å gå forbi overflaten av det sanselige for å søke en indre 'essens' av tingene, og gi fargene en funksjon som ikke er beskrivende, men symbolsk og nesten åndelig, i stand til å bestemme tonen og meningen i verket.

Beskrivelse

"Commedia dell'Arte in Blu", olio su tela, 61*71cm med ramme, 40*50cm kun lerretet, datert til slutten av 1970-årene, signert nederst til høyre.

I maleriet plasseres karakterene som en liten vandrende teatergjeng fanget i et stille øyeblikk: ikke en narrativ handling, men en koral tilstedeværelse. Figurene, i lange og stiliserte kostymer, minner om de tradisjonelle maskene fra Commedia dell’Arte mer for typer og væremåter enn for en detaljert beskrivelse: figuren i hvitt med spiss hatt og maskert ansikt minner om en essensiell og abstrakt Pulcinella; den midterste figuren i rødt, mer «adel» og framskutt, fremkaller registret til Kapteinen eller en hovedleder, mens sidetegnene minner om Colombina-universet og «de forelskede», suspendert mellom scenisk fikjson og intimitet. Ved siden av hovedgruppen dukker også et strengeinstrument holdt som et emblem, ikke bare som et objekt: musikken virker som en del av masken, en annen stemme som erstatter ordet og forsterker stemningen av et vandrende teater.

Komposisjonen er bygget på en balanse mellom forgrunn og avstand: venstre kjerne, nærmere og mer detaljert, står i motsetning til den bakre gruppen til høyre, som fader ut som et ekko, og skaper dybde uten å ty til et virkelig romlig perspektiv. Bakgrunnen er et stort nattblått felt, kompakt og vibrerende, krysset av klarere lysglimt som antyder en lysning som er nesten måneaktig: det er en blåfarge som ikke beskriver et sted, men en psykologisk stemning. Penselstrøket veksler mellom dekkende og materielt tykke passasjer og lettere finhet; konturene, ofte klare men ikke rigid lukket, holder volumene som teatersilhuetter, mens foldene i kostymene tennes av lysglimt som gir rytme og vertikalitet til figurene. Det fargemessige spillet jobber med kontraster: de hvite og spesielt den sentrale røde—med oransje og rosa aksenter—trer frem som emosjonelle signaler inni den kalde flaten, og oppnår en suspensasjonseffekt som plasserer maleriet i hjertet av Gianellos poetikk i de årene. Det er et av hans verk i serien av masker med svevende atmosfærer, i et sjeldent rom mellom metafysisk og surrealistisk. Maleri med vakker malerhånd og en rørende emosjonell tone.

Forholdsrapport

Generelt god tilstand. Verket er helhetlig intakt i alle sine deler, med levende farger og tydelige penselstrøk. Å bemerke er en liten innbuktning i lerretet i øverste høyre hjørne, som imidlertid ikke påvirker maleriets estetiske uttrykk i det hele tatt. Rammen anses som inkludert.

Forsendelsen er sporet og forsikret med passende emballasje.

Detaljer

Kunstner
Mario Gianello (1935)
Solgt med ramme
Ja
Solgt av
Galleri
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Commedia dell'Arte in Blu
Teknikk
Oljemaleri
Signatur
Signert
Opprinnelsesland
Italia
Tilstand
God tilstand
høyde
61 cm
Width
71 cm
Style
Surrealisme
Periode
1970–1980
ItaliaBekreftet
982
Objekter solgt
98,23%
protop

Lignende objekter

For deg

Klassisk kunst og impresjonisme