Bartolomé Esteban Murillo (1618–1682) (after) - The Immaculate Conception





Legg til dine favoritter for å få et varsel når auksjonen begynner.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 126660 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
- Bartolomé Esteban Murillo (etter), "The Immaculate Conception, 1665". Giclée-trykk på tykt, glatt matt papir (ca. 300 g/m² - refererer til papirtykkelse/tetthet).
Preget stempel
Stempel på bakside.
- Tilstand: utmerket. Aldri innrammet, aldri eksponert.
- Størrelse: 42,5 x 55,5 cm.
- Bartolomé Esteban Murillo (1617–1682) er en av de viktigste mestrene i den spanske barokken og en sentral skikkelse i Spaniens gullalder innen maleri. Feiret for sin lyse palett, milde realisme og følelsesmessige tilgjengelighet, oppnådde Murillo enestående suksess både innen religiøst og fromhetsmalerier og i sjangermalerier. Hans verk forblir høyt etterspurt på det internasjonale kunstmarkedet, med sterk institusjonell tilstedeværelse og vedvarende etterspørsel blant samlere av gamle mestere, klassisk kunst og museums-kvalitetsverk.
Skapt rundt 1665 er La Inmaculada Concepción et av Murillos mest ikoniske motiver og et definerende bilde av katolsk visuell kultur. Jomfruen avbildes med rolig, ungdommelig skjønnhet, mykt opplyst mot en varm himmelsk bakgrunn og omringet av keruber, som står på halvmånen. Murillos delikate behandling av lys, subtile hudtoner og bølgende draperinger skaper en følelse av åndelig opphøyelse og harmoni, og gjør teologisk doktrine om til en følelsesmessig resonant og visuelt fengslende komposisjon. Denne modellen ble så innflytelsesrik at Murillos tolkning av Det ubesmittede unnfangelse i praksis satte standarden for generasjoner av kunstnere.
Fra et samler- og markeds-perspektiv står Murillo side om side med andre store mestere fra eldre tid, som Diego Velázquez, Francisco de Zurbarán, Jusepe de Ribera og El Greco, mens verkene også appellerer til samlere som forener klassisk og moderne smak, og som er interessert i navn som Caravaggio, Rembrandt, Rubens eller til og med senere ikon som Goya. I moderne samlerkontekster blir Murillos verk ofte knyttet til søk knyttet til religiøs kunst, barokke interiører, museumsinspirert dekor, historisk europeisk maleri og tidløs figurativ skjønnhet, noe som gjør dem svært synlige på tvers av ulike kategorier.
La Inmaculada Concepción gjenspeiler Murillos kunsts varige appell: åndelig eleganse, teknisk raffinement og universell skjønnhet. Dens rolige nærvær, historiske betydning og symbolkraft resonerer sterkt hos dagens samlere, inkludert de som også søker moderne og samtidsmestre som Pablo Picasso, Mark Rothko, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol eller Banksy. I kuraterte interiører og private samlinger skaper Murillos tidløse barokke visjon naturlig en dialog mellom klassisk og samtidskunst.
Historien til selger
- Bartolomé Esteban Murillo (etter), "The Immaculate Conception, 1665". Giclée-trykk på tykt, glatt matt papir (ca. 300 g/m² - refererer til papirtykkelse/tetthet).
Preget stempel
Stempel på bakside.
- Tilstand: utmerket. Aldri innrammet, aldri eksponert.
- Størrelse: 42,5 x 55,5 cm.
- Bartolomé Esteban Murillo (1617–1682) er en av de viktigste mestrene i den spanske barokken og en sentral skikkelse i Spaniens gullalder innen maleri. Feiret for sin lyse palett, milde realisme og følelsesmessige tilgjengelighet, oppnådde Murillo enestående suksess både innen religiøst og fromhetsmalerier og i sjangermalerier. Hans verk forblir høyt etterspurt på det internasjonale kunstmarkedet, med sterk institusjonell tilstedeværelse og vedvarende etterspørsel blant samlere av gamle mestere, klassisk kunst og museums-kvalitetsverk.
Skapt rundt 1665 er La Inmaculada Concepción et av Murillos mest ikoniske motiver og et definerende bilde av katolsk visuell kultur. Jomfruen avbildes med rolig, ungdommelig skjønnhet, mykt opplyst mot en varm himmelsk bakgrunn og omringet av keruber, som står på halvmånen. Murillos delikate behandling av lys, subtile hudtoner og bølgende draperinger skaper en følelse av åndelig opphøyelse og harmoni, og gjør teologisk doktrine om til en følelsesmessig resonant og visuelt fengslende komposisjon. Denne modellen ble så innflytelsesrik at Murillos tolkning av Det ubesmittede unnfangelse i praksis satte standarden for generasjoner av kunstnere.
Fra et samler- og markeds-perspektiv står Murillo side om side med andre store mestere fra eldre tid, som Diego Velázquez, Francisco de Zurbarán, Jusepe de Ribera og El Greco, mens verkene også appellerer til samlere som forener klassisk og moderne smak, og som er interessert i navn som Caravaggio, Rembrandt, Rubens eller til og med senere ikon som Goya. I moderne samlerkontekster blir Murillos verk ofte knyttet til søk knyttet til religiøs kunst, barokke interiører, museumsinspirert dekor, historisk europeisk maleri og tidløs figurativ skjønnhet, noe som gjør dem svært synlige på tvers av ulike kategorier.
La Inmaculada Concepción gjenspeiler Murillos kunsts varige appell: åndelig eleganse, teknisk raffinement og universell skjønnhet. Dens rolige nærvær, historiske betydning og symbolkraft resonerer sterkt hos dagens samlere, inkludert de som også søker moderne og samtidsmestre som Pablo Picasso, Mark Rothko, Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol eller Banksy. I kuraterte interiører og private samlinger skaper Murillos tidløse barokke visjon naturlig en dialog mellom klassisk og samtidskunst.

