Hiones (XX-XXI) - Smile (U.V. Effects)






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
| 150 € | ||
|---|---|---|
| 80 € | ||
| 70 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 127526 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Smile (U.V. Effects) er en håndmalte PLA-skulptur av Hiones (Porto, Portugal), fra 2025, unik utgave 1/1, måler 25 cm bred, 19 cm høy og 12 cm dyp, signert i 3D, med UV-reaktiv rød lag over svart overflate, levert med COA og sendt i pappeske via DHL Express.
Beskrivelse fra selgeren
Samlerobjekt.
100 % håndmalt.
Skulpturen er laget av PLA.
Verk sendt i pappeske, forsvarlig pakket av DHL Express.
Sammen med COA, et sertifikat for ekthet signert av kunstneren.
«Smile» er en skulptur som forvandler handlingen å se og tolke til en fysisk og sensorisk opplevelse. Den består av 417 individuelle elementer – en solid base og 416 parallellogrammer trykt i PLA med varierende høyder – og verket avslører sin sanne identitet først når det ses som en helhet. Ved første øyekast virker hver del isolert og rent geometrisk; men når de samles, danner de et abstrakt bilde av et smil som stiger opp fra dypet.
De spraymalte overflatene veksler mellom svart og rødt, og skaper en kraftig kontrast som fremhever volumet og illusjonen av bevegelse. Den røde laget er reaktivt på UV-lys, og avslører en usynlig dimensjon for det vanlige blikket. Når den belyses, forvandles skulpturen, som om smilet får sitt eget liv, og symboliserer skjulte følelser og indre energi.
«Smile» inviterer observatøren til å bevege seg, komme nærmere og trekke seg tilbake for å tyde det som er foran seg – en visuell metafor om hvordan små deler kan bygge noe større enn seg selv. Verket utfordrer oppfatningen og feirer den menneskelige evnen til å finne mening selv i fragmentering.
En hyllest til kraften i et enkelt smil: usynlig på nært hold, tydelig på avstand, og transformerende under det rette lyset.
Om Hione
Hione er en plastisk kunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som hoveduttrykk.
Med et visuelt uttrykk preget av sterke farger og definerte former, gjenspeiler arbeidet hans en sterk tilknytning til urban kultur.
Gjennom sin karriere har han utviklet en unik stil som fusionerer graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design.
Han presenterer verkene sine i offentlige og private sammenhenger, med mål om å fremkalle refleksjon og inspirere.
I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype effekten av kunsten hans i omgivelsene rundt ham.
Samlerobjekt.
100 % håndmalt.
Skulpturen er laget av PLA.
Verk sendt i pappeske, forsvarlig pakket av DHL Express.
Sammen med COA, et sertifikat for ekthet signert av kunstneren.
«Smile» er en skulptur som forvandler handlingen å se og tolke til en fysisk og sensorisk opplevelse. Den består av 417 individuelle elementer – en solid base og 416 parallellogrammer trykt i PLA med varierende høyder – og verket avslører sin sanne identitet først når det ses som en helhet. Ved første øyekast virker hver del isolert og rent geometrisk; men når de samles, danner de et abstrakt bilde av et smil som stiger opp fra dypet.
De spraymalte overflatene veksler mellom svart og rødt, og skaper en kraftig kontrast som fremhever volumet og illusjonen av bevegelse. Den røde laget er reaktivt på UV-lys, og avslører en usynlig dimensjon for det vanlige blikket. Når den belyses, forvandles skulpturen, som om smilet får sitt eget liv, og symboliserer skjulte følelser og indre energi.
«Smile» inviterer observatøren til å bevege seg, komme nærmere og trekke seg tilbake for å tyde det som er foran seg – en visuell metafor om hvordan små deler kan bygge noe større enn seg selv. Verket utfordrer oppfatningen og feirer den menneskelige evnen til å finne mening selv i fragmentering.
En hyllest til kraften i et enkelt smil: usynlig på nært hold, tydelig på avstand, og transformerende under det rette lyset.
Om Hione
Hione er en plastisk kunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som hoveduttrykk.
Med et visuelt uttrykk preget av sterke farger og definerte former, gjenspeiler arbeidet hans en sterk tilknytning til urban kultur.
Gjennom sin karriere har han utviklet en unik stil som fusionerer graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design.
Han presenterer verkene sine i offentlige og private sammenhenger, med mål om å fremkalle refleksjon og inspirere.
I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype effekten av kunsten hans i omgivelsene rundt ham.
