Camilo - Pausa en la Puerta

Camilos verk bygger et intimt territorium der det hverdagslige blir til et følelsesmessig tilflukt. Dens malerier inviterer oss til å bremse tiden og å bebo hjemlige scener preget av stillhet, harmoni og en rolig betraktning av livet.

Katter som hviler ved åpne vinduer, kvinner som leser, venter eller holder blomster, bord med frukt, kanner og vinglass: alle disse elementene utgjør et hverdagslig univers som ikke skildrer virkeligheten bokstavelig, men tolker den på ny gjennom minner, ro og sårbarhet.

Fargen er en av maleriets viktigste hovedaktører. Camilo arbeider med en palett tydelig påvirket av fauvismen, hvor de intense tonene — røde, gule, grønne og levende blå — frigjøres fra den deskriptive funksjonen for å bli følelsenes bærere. Fargen etterligner ikke: den uttrykker. Den skygger ikke: den pulserer.

Formelt presenteres figurene med en elegant syntese, med definerte konturer og forenklede volumer, noe som forsterker følelsen av orden og balanse. Denne formens sparsomme utforming, langt fra å redusere dybden, øker uttrykksevnen i helheten, og lar hver scene puste og skape en dialog med tilskueren i stillheten.

Kattene – en konstant tilstedeværelse i verkene – fungerer som symboler på introspeksjon, frihet og delt hjemmetilværelse. De kvinnelige figurene, på sin side, fremstår innhyllet i en atmosfære av delikathet og ettertanke, harmonisk integrert i rommet de bebor.

Camilo er utdannet kunstlærer i byen Las Tunas, Cuba, en utdannelse som kommer til uttrykk i hans tekniske ferdigheter og den konseptuelle sammenhengen i arbeidet hans. For tiden bor og arbeider han mellom Havanna og Russland, en erfaring som har beriket hans syn og utvidet hans kulturelle dialog. Han har deltatt i ulike kollektivutstillinger i Cuba og i utlandet, og verkene hans er en del av private samlinger i Russland og i flere europeiske land.

I en verden som går fort og er mettet av skrikende bilder, foreslår Camilos maleri det motsatte: pause, varme og en rolig skjønnhet. Hans verk søker ikke å gjøre inntrykk gjennom støyen, men å være der gjennom følelsen.



Dette maleriet faller inn under en figurativ stil med preg av ekspresjonisme og naivisme, der syntesen av formene og en mettet fargepalett står i fokus. Ved å bruke en opaquemaleteknikk (akryl) med tydelige konturer og flate penselstrøk oppnår kunstneren en komposisjon med stor visuell appell og symmetrisk balanse. Bruken av komplementær kontrast mellom den intenseoransje døren og blueskygene til fuglene og blomsterkrukken skaper en optisk vibrasjon som gir liv til scenen. Maleren ønsker å formidle en følelse av gjestfrihet og hverdagsmystikk; kattens direkte blikk, nesten menneskelig, sammen med planter og fugler i full flukt, antyder at hjemmet ikke er bare et fysisk tilfluktssted, men et vibrerende økosystem hvor natur og det hjemlige liv sameksisterer i perfekt harmoni.