Yuni R. P (XX) - Estallido floral

Malt av kunstneren Yuniesky R. P i teknikken olje på lerret, arbeidet helt og holdent med spartel.
Kunstverkets dimensjoner: 53 x 73 cm, tilsvare maleriet, med en perimeter hvit ramme for bedre montering eller rammeverk.

Verkene, når de er solgt, sendes innen tre dager til ethvert sted i verden. Hver blokk er nøye emballert, beskyttet med papir og bobleplast, og sendt i et korrosjonsbestandig, stivt papprør, som garanterer fullstendig bevaring under transporten.

Yuniesky R. P er en ung kunstner med solid faglig bakgrunn som for tiden bor og arbeider i Havana, Cuba. Verket kjennetegnes av et svært personlig billedspråk, utviklet nesten utelukkende gjennom bruken av spartel, verktøyet som han konstruerer komposisjoner med, og som gir stor visuell kraft og tydelig uttrykk.

Maleriene kjennetegnes av en rik impasto, løse strøk og en palett som er intensfarger, hvor lys og bevegelse samtaler kontinuerlig. I hans impresjonistiske behandling merkes en klar innflytelse fra Joaquín Sorolla, spesielt i måten han tar fatt på luminositet, dynamikk og fargens vibrasjon, alltid fra et samtidig konseptuelt og dypt personlig blikk.

Temaene han tar for seg, vokser ut av en følelsesmessig forbindelse med naturen og landskapene: scener av hav, seilbåter, fauna, blomster og innbydende byer utgjør et kunstnerisk univers fylt av nostalgi og beundring for klassisk kunst. Verkene søker ikke en bokstavelig beskrivelse, men en vekking av sanser, og vekker hos betrakteren intense følelser og latent hukommelse.

Maleriene til Yuni har en frontal og omsluttende tilstedeværelse; de er verk som må ses i levende liv, fordi fotografiet ikke klarer å fange rikdommen i impasto-et, dybden i fargene eller energien i det maleriske gestet. Spartelen gjør at han kan bygge vibrerende overflater, med lag av maling som formidler soliditet, bevegelse og en nesten taktil uttrykksevne. Verket er i sin essens en feiring av farge, materiale og følelse: et maleri som inviterer til å stoppe opp, observere og føle.

Dette verket er et eksempel på samtidsimpresjonisme med preg av ekspresjonisme, hvor det tradisjonelle stillebenet får ny energi gjennom en eksplosiv fargelidenskap. Kunstneren bruker en løs impasto-teknikk, og påfører korte og sikre penselstrøk som gir blomstene en nesten tredimensjonal virkning på lerretet. Komposisjonen leker med en sidelys fra et foreslått vindu, noe som muliggjør en mesterlig håndtering av gjennomsiktigheten i krystallvasen og de blå refleksjonene på duken. Gjennom dette verket søker maleren å formidle en følelse av vitalitet, optimisme og hverdagens skjønnhet, og forvandler et enkelt hjørne av hjemmet til en scene med levende lys der naturen synes å fortsette å vokse utenfor beholderen.