Post-impressionist school (XX) - Flowers and apples on a white tablecloth





| 16 € | ||
|---|---|---|
| 11 € | ||
| 8 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 128017 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Blomster og epler på et hvitt borddekken, et originalt postimpresjonistisk olje maleri fra 1980–1990, opprinnelse Frankrike, 59 × 50 cm, med ramme, håndsignert, i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Blomster og epler på hvit duk
1. TEKNISK INFO
Tittel: Blomster og epler på hvit duk
Forfatter: Omedes (Katalansk skole, aktiv i andre halvdel av 1900-tallet)
Kronologi: ca. 1960–1980
Teknikk: Olje på lerret
Mål: 55 × 46 cm (verk) · 57 × 48 cm (med ramme)
Stil: Postimpresjonisme / Lyrisk ekspresjonisme
Bevaringsstand: Meget bra; grunnfarger faste, kromatismen stabil og antikk ramme i mørkt tre
2. KOMPOSITJON OG IKONOGRAFI
Verket fremstiller et intimt stilleben, strukturert rundt to hovedområder: til venstre en keramisk vase med rosafargede blomster i løs og vertikal stemmeretning; til høyre en bolle med epler liggende på en hvit duk, behandlet med bred og levende penselstrøk.
Den mørke og dype bakgrunnen forsterker den kromatiske kontrasten og får volumene til å framtre mer gjennom farge enn gjennom tegning. Kunstneren prioriterer den maleriske følelsen framfor en bokstavelig beskrivelse, og bruker synlige impastoer og en palett rik på grønt, karminrødt, oker og varme hvite.
Ikonografisk peker scenen mot det klassiske temaet stilleben i hjemmet, her forstått som et rom for balanse, stillhet og ettertanke, der hverdagslige gjenstander bæres av emosjonell resonans.
3. STIL, SKOLE OG KOMPARATIV VURDERING
Dette lerretet er tydelig innskrevet i tradisjonen til den katalanske etterkrigsskolen, arving av postimpresjonismen og moderat ekspresjonisme.
Den gestuelle penselstrøken og fargens sentrale rolle vekker tilknytning til Joaquim Mir, Isidre Nonell, eller i et mer intimt register, Ramon Rogent og enkelte senere stillebener av Maurice de Vlaminck.
Verket skiller seg ut med sin balanse i komposisjonen, sin kromatiske friskhet og en ærlig og direkte utførelse, kvaliteter som blir høyt verdsatt i katalansk malerkunst i andre halvdel av 1900-tallet.
Det dreier seg om et lerret av bemerkelsesverdig dekorativ og malerisk kvalitet, representativt for et modent og personlig språk innen det katalanske kunstpanoramaet på den tiden.
Historien til selger
Blomster og epler på hvit duk
1. TEKNISK INFO
Tittel: Blomster og epler på hvit duk
Forfatter: Omedes (Katalansk skole, aktiv i andre halvdel av 1900-tallet)
Kronologi: ca. 1960–1980
Teknikk: Olje på lerret
Mål: 55 × 46 cm (verk) · 57 × 48 cm (med ramme)
Stil: Postimpresjonisme / Lyrisk ekspresjonisme
Bevaringsstand: Meget bra; grunnfarger faste, kromatismen stabil og antikk ramme i mørkt tre
2. KOMPOSITJON OG IKONOGRAFI
Verket fremstiller et intimt stilleben, strukturert rundt to hovedområder: til venstre en keramisk vase med rosafargede blomster i løs og vertikal stemmeretning; til høyre en bolle med epler liggende på en hvit duk, behandlet med bred og levende penselstrøk.
Den mørke og dype bakgrunnen forsterker den kromatiske kontrasten og får volumene til å framtre mer gjennom farge enn gjennom tegning. Kunstneren prioriterer den maleriske følelsen framfor en bokstavelig beskrivelse, og bruker synlige impastoer og en palett rik på grønt, karminrødt, oker og varme hvite.
Ikonografisk peker scenen mot det klassiske temaet stilleben i hjemmet, her forstått som et rom for balanse, stillhet og ettertanke, der hverdagslige gjenstander bæres av emosjonell resonans.
3. STIL, SKOLE OG KOMPARATIV VURDERING
Dette lerretet er tydelig innskrevet i tradisjonen til den katalanske etterkrigsskolen, arving av postimpresjonismen og moderat ekspresjonisme.
Den gestuelle penselstrøken og fargens sentrale rolle vekker tilknytning til Joaquim Mir, Isidre Nonell, eller i et mer intimt register, Ramon Rogent og enkelte senere stillebener av Maurice de Vlaminck.
Verket skiller seg ut med sin balanse i komposisjonen, sin kromatiske friskhet og en ærlig og direkte utførelse, kvaliteter som blir høyt verdsatt i katalansk malerkunst i andre halvdel av 1900-tallet.
Det dreier seg om et lerret av bemerkelsesverdig dekorativ og malerisk kvalitet, representativt for et modent og personlig språk innen det katalanske kunstpanoramaet på den tiden.

