Wassily Kandinsky (after) - The Arrow, 1943

- VÅRT SISTE EKSEMPLAR I DENNE AUKSJONEN -

- Sjeldent kunsttrykk av Wassily Kandinsky i formatet 48,0 x 60,0 cm med tittelen Der Pfeil. Verket er et høykvalitets trykk på fast lerretspapir og i god stand.

- trykt og utgitt av Kunstverlag cirka 1980-1990
- anskaffet direkte fra Kunstverlag
- siden da profesjonelt, lysbeskyttet lagret i Grafiklager

Kunstner: Wassily Kandinsky
Tittel: Der Pfeil
Type: Poster kunsttrykk
Art: høykvalitets kunstrk
Teknikk: Offset-trykk på lerretspapir
Originalitet: Reproduksjon
Total størrelse: 48,0 x 60,0 cm
Tilstand: Ny
Utgiver: Kunstverlag
Stilretning: Expressionisme
Epoke: Moderne kunst
Nasjonalitet: Russisk kunst

- Informasjon om frakt:
Vi ruller trykkene på faste harde papp-ruller, pakker dem inn i bølgepapp og sender dem i solide kartonger med sporingsnummer.

- Om oss:
Vi har vært i kunstbransjen i over 20 år og har omfattende erfaring med profesjonell håndtering og sending av kunstverk.

- ingen frakt til Kanariøyene er mulig -

Kandinsky:
Wassily Kandinsky, en av pionerene i abstrakt kunst, revolusjonerte maleriet med sin unike forbindelse av farge, form og indre uttrykk. Inspirert av musikk og spiritualitet, betraktet han kunst som et middel til å formidle følelsesmessige og åndelige tilstander. Verkene utviklet seg fra tidlige, fortsatt figurliske komposisjoner til helt abstrakte bilder, der farge og linje eksisterer fritt uten motstykke referanser.

Kandinsky var medgründer av kunstnergruppen *Der Blaue Reiter*, sammen med Franz Marc, August Macke og Gabriele Münter. Denne bevegelsen, påvirket av den ekspressive fargebruk i Fauvisme og de symbolistiske ideene til Paul Gauguin og Odilon Redon, søkte en dypere, spirituell dimensjon i kunsten. Spesielt Paul Cézanne og Vincent van Gogh hadde stor innflytelse på Kandinskys forståelse av farge og form.

Hans verk viser paralleller til kubismen hos Pablo Picasso og Georges Braque, men med sterkere fokus på dynamikk og farge. Med Piet Mondrian og Theo van Doesburg delte han interessen for å oppløse den figurative maleren, men mens de arbeidet strengt geometrisk, satset Kandinsky på organiske, flytende komposisjoner. Hans ideer om fargers og formers virkning påvirket kunstnere som Robert og Sonia Delaunay, som utviklet Orphisme som en egen retning innen abstrakt kunst.

Som lærer ved Bauhaus i Weimar og Dessau arbeidet Kandinsky sammen med kunstnere som Paul Klee, Lyonel Feininger og László Moholy-Nagy. Bauhaus-teoriene om syntese av kunst, design og arkitektur preget hans verk, like mye som konstruktivistiske ideer fra El Lissitzky, Naum Gabo og Kasimir Malevitsj.

Hans innflytelse strakte seg langt utover hans egen generasjon. Kunstnere innen abstrakt ekspresjonisme som Jackson Pollock, Mark Rothko og Franz Kline adopterte hans ideer om den emosjonelle kraften i farger og den rytmiske komposisjonen. Også senere kunstnere som Cy Twombly eller Gerhard Richter har forholde seg til Kandinskys teoretiske betraktninger.

Med sin revolusjonerende visjon om å forstå kunst som en ren uttrykk for det indre, formet Wassily Kandinsky moderne maleri på en varig måte. Deres verk forblir et milepæl på veien mot abstraksjon og en nøkkel til forståelsen av kunst som et universelt, emosjonelt språk.