Aket Kubic (1989) - 悲しい : Kanashii






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og ledet moderne og samtidskunst etter krigen ved Bonhams.
| 320 € | ||
|---|---|---|
| 300 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 128017 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Aket Kubic (1989) er den attribuerte kunstneren for et 2025-akrylmaleri med tittelen «悲しい : Kanashii», et kubistisk portrett som selges med ram, måler 41 × 33 cm og veier 4 kg, opprinnelse Frankrike, autentisitet bekreftet av signatur og autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Aket sitt økende betydning i kunstverdenen ble styrket da han ble valgt av Coca-Cola for deres globale MASTERPIECE-kampanje, samt for kampanjen for den begrensede utgaven urban art på 8.6, og dermed bekreftet hans posisjon som referanse i kunstmiljøet. Aket Kubic fortsetter å engasjere seg i en eksperimentell og leken tilnærming til kunst, og bruker sine verk for å utforske og presentere personligheter og temaer med en stil som ligner kubisme. Hans unike tilnærming til hverdagen og kubismen, kombinert med eksperimentell lek, sikrer ham en plass i front i samtidskunsten.
Som beundrer av Bernard Buffet sitt verk har jeg valgt å gjenbesøke temaet klovner.
Bernard Buffet, den berømte maleren fra det 20. århundre, er anerkjent for sin unike stil preget av kantede former og ofte mørke farger.
Blant hans ikoniske verk har klovnene en spesiell plass.
Når jeg gjenbesøker Buffet sine klovner, ønsker jeg å fange denne dualiteten: gleden og sorgen som sameksisterer i menneskelig tilværelse.
Min tilnærming består i å integrere samtidige elementer samtidig som jeg respekterer kjernen i hans arbeid; dialogen mellom fortid og nåtid blir stadig mer til stede i arbeidet mitt.
悲しい (kanashii) :
Det er det vanligste ordet for « trist ». Det kan brukes i mange kontekster, fra lett tristhet til dypere smerte.
I japansk kultur kan tristhet oppfattes gjennom linser som blander skjønnhet og melankoli. Verker som haiku eller animerte filmer vekker ofte denne dualiteten: det finnes en sødme som følger smerten, en foruroligende esthetikk som hedrer tingens forgjengelighet.
Japansk tristhet er ikke bare en følelse å leve med, men et dypt refleksjon over menneskets tilstand. Den kommer til uttrykk gjennom begrepet mono no aware, denne følsomheten for skjønnheten i det flyktige.
Hver tåre kan ses som en dråpe av skjønnhet i det store havet av eksistens. Alt blir så poetisk.
Et av de siste små formatene i 2025
Matt lakk (ikke-gulende, tåler varme og UV-lys).
Festerettet, klar til å henges.
Autentisitet garantert via signatur og certifikat av ekthet
https://www.aketkubic.fr/com
Aket sitt økende betydning i kunstverdenen ble styrket da han ble valgt av Coca-Cola for deres globale MASTERPIECE-kampanje, samt for kampanjen for den begrensede utgaven urban art på 8.6, og dermed bekreftet hans posisjon som referanse i kunstmiljøet. Aket Kubic fortsetter å engasjere seg i en eksperimentell og leken tilnærming til kunst, og bruker sine verk for å utforske og presentere personligheter og temaer med en stil som ligner kubisme. Hans unike tilnærming til hverdagen og kubismen, kombinert med eksperimentell lek, sikrer ham en plass i front i samtidskunsten.
Som beundrer av Bernard Buffet sitt verk har jeg valgt å gjenbesøke temaet klovner.
Bernard Buffet, den berømte maleren fra det 20. århundre, er anerkjent for sin unike stil preget av kantede former og ofte mørke farger.
Blant hans ikoniske verk har klovnene en spesiell plass.
Når jeg gjenbesøker Buffet sine klovner, ønsker jeg å fange denne dualiteten: gleden og sorgen som sameksisterer i menneskelig tilværelse.
Min tilnærming består i å integrere samtidige elementer samtidig som jeg respekterer kjernen i hans arbeid; dialogen mellom fortid og nåtid blir stadig mer til stede i arbeidet mitt.
悲しい (kanashii) :
Det er det vanligste ordet for « trist ». Det kan brukes i mange kontekster, fra lett tristhet til dypere smerte.
I japansk kultur kan tristhet oppfattes gjennom linser som blander skjønnhet og melankoli. Verker som haiku eller animerte filmer vekker ofte denne dualiteten: det finnes en sødme som følger smerten, en foruroligende esthetikk som hedrer tingens forgjengelighet.
Japansk tristhet er ikke bare en følelse å leve med, men et dypt refleksjon over menneskets tilstand. Den kommer til uttrykk gjennom begrepet mono no aware, denne følsomheten for skjønnheten i det flyktige.
Hver tåre kan ses som en dråpe av skjønnhet i det store havet av eksistens. Alt blir så poetisk.
Et av de siste små formatene i 2025
Matt lakk (ikke-gulende, tåler varme og UV-lys).
Festerettet, klar til å henges.
Autentisitet garantert via signatur og certifikat av ekthet
https://www.aketkubic.fr/com
