Santicri (1992) - Fucking World






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og ledet moderne og samtidskunst etter krigen ved Bonhams.
| 150 € | ||
|---|---|---|
| 80 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 127923 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Santicri (1992) presenterer Fucking World, en skulptur i resin og marmorpulver, åpen utgave, Italia, 2020, mål H37 x B12 x D12 cm, håndsignert, i god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Santicri har deltatt i en rekke kunstutstillinger med internasjonal betydning. Blant de mest betydningsfulle er at han i 2022 stilte ut sine verker i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed utvidet sin synlighet i nasjonale så vel som internasjonale sammenhenger.
Santicri-kunstner
Teknikk: RESINA og Marmorpulver
Mål: H37 x B12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat – signert for hånd
Utgave: Open edition
Begrenset opplag UTSOLGT
Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger betrakterens oppmerksomhet og får vedkommende til å reflektere over ulike nivåer av mening.
Først og fremst er gesten med hånden hevet og midterfingeren løftet allment anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et klart og tydelig budskap.
Her blir denne gesten forsterket av det faktum at hånden støtter selve verden, noe som antyder en form for avvisning eller kritikk av verden slik den er.
Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med trekk ved vår samtid.
Bruken av denne skulpturen til å representere verden selv, med planeten jorda støttet av langfingeren, tilfører et ytterligere betydningslag.
Det kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og sosio-politiske spenninger vi står overfor, eller som et varsku om jordens sårbarhet.
Hånden i denne konteksten inntar et ansvarlig og mektig rolle, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.
I sin dristighet og provokasjon gir denne skulpturen et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon over den samtidsverden, utfordringene vi står overfor og vår rolle i å forme den.
Det er et kunstverk som kan skape et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, slik mange samtidige kunstverk gjør.
Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren gjennom en vei som mellom studier til Geometri og Arkitektur brakte ham til et samarbeid med en resin-skulptør.
Der oppsto et stadig sterkere behov for å finne seg selv og slippe løs sin egen kreativitet.
Hans verker blir solgt over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstverket hans blir bredt verdsatt og kan ikke mangle blant samlerne av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine øyne, min måte å se det som omgir meg på, og jeg bearbeider det videre med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig.
Historien til selger
Oversatt av Google TranslateSanticri har deltatt i en rekke kunstutstillinger med internasjonal betydning. Blant de mest betydningsfulle er at han i 2022 stilte ut sine verker i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og dermed utvidet sin synlighet i nasjonale så vel som internasjonale sammenhenger.
Santicri-kunstner
Teknikk: RESINA og Marmorpulver
Mål: H37 x B12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat – signert for hånd
Utgave: Open edition
Begrenset opplag UTSOLGT
Skulpturen er en kombinasjon av symbolikk og ironi som fanger betrakterens oppmerksomhet og får vedkommende til å reflektere over ulike nivåer av mening.
Først og fremst er gesten med hånden hevet og midterfingeren løftet allment anerkjent som et tegn på utfordring eller opprør, en dristig måte å sende et klart og tydelig budskap.
Her blir denne gesten forsterket av det faktum at hånden støtter selve verden, noe som antyder en form for avvisning eller kritikk av verden slik den er.
Det er en visuell tolkning av frustrasjon eller misnøye med trekk ved vår samtid.
Bruken av denne skulpturen til å representere verden selv, med planeten jorda støttet av langfingeren, tilfører et ytterligere betydningslag.
Det kan tolkes som en kritikk av globale utfordringer og sosio-politiske spenninger vi står overfor, eller som et varsku om jordens sårbarhet.
Hånden i denne konteksten inntar et ansvarlig og mektig rolle, nesten som om kunstneren sier at løsningen på disse problemene ligger i våre hender.
I sin dristighet og provokasjon gir denne skulpturen et utgangspunkt for diskusjon og refleksjon over den samtidsverden, utfordringene vi står overfor og vår rolle i å forme den.
Det er et kunstverk som kan skape et bredt spekter av reaksjoner og diskusjoner, slik mange samtidige kunstverk gjør.
Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstneren gjennom en vei som mellom studier til Geometri og Arkitektur brakte ham til et samarbeid med en resin-skulptør.
Der oppsto et stadig sterkere behov for å finne seg selv og slippe løs sin egen kreativitet.
Hans verker blir solgt over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa.
Kunstverket hans blir bredt verdsatt og kan ikke mangle blant samlerne av malerier og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst.
Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine øyne, min måte å se det som omgir meg på, og jeg bearbeider det videre med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig.
