Lynda Benglis (1941) - Anchor






Mastergrad i innovasjon og organisering av kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 127923 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Lynda Benglis, Anchor, gravyr og aquatint fra 2010, begrenset opplag signert for hånd, 60,5 × 43 cm, USA, abstrakt stil, solgt av Galerie.
Beskrivelse fra selgeren
Anker
Gravyr og aquatinte opphøyd med akvarell
Signert med blyant og nummerert
Perfekt tilstand
Nøye internasjonal forsendelse
Født i Louisiana i 1941, bosetter hun seg i New York i 1964, hvor hun får opplæring som maler i den abstrakte ekspresjonismens ånd. Mens Benglis beundrer gestural stil fra denne eldre generasjonen kunstnere, begynner hun raskt å tilpasse deres metoder til mer ekstravagante formål. Ved å bruke et bredt utvalg materialer i sure nyanser, fanger verkene hennes opp atferden til en flytende substans i bevegelse. Ved siden av kolleger som Eva Hesse eller Richard Serra lar hun produksjonsprosessen diktere formen på sine ferdige verker, og håndterer et mykt materiale som «kan og vil få sin egen form».
Benglis oppfant et nytt format med sine kjente «coulées», som ligner malerier, men som løsner seg fra veggen og tar opp plassen til skulpturen. Allerede i 1969 utvider hun den kjente teknikken dripping fra Jackson Pollock til tre dimensjoner, ved å helle flytende gummi direkte på gulvet. Ved å avvise den vertikale orienteringen, så vel som lerretet, rammen og børsten, driver «coulées» maleriets veggkonvensjoner til kanten av kollaps.
"I wasn’t breaking away from painting but trying to redefine what it was."
Arbeidene hennes er representert i en rekke offentlige samlinger, som Art Institute of Chicago, Centre Pompidou, eller Tate Modern.
Anker
Gravyr og aquatinte opphøyd med akvarell
Signert med blyant og nummerert
Perfekt tilstand
Nøye internasjonal forsendelse
Født i Louisiana i 1941, bosetter hun seg i New York i 1964, hvor hun får opplæring som maler i den abstrakte ekspresjonismens ånd. Mens Benglis beundrer gestural stil fra denne eldre generasjonen kunstnere, begynner hun raskt å tilpasse deres metoder til mer ekstravagante formål. Ved å bruke et bredt utvalg materialer i sure nyanser, fanger verkene hennes opp atferden til en flytende substans i bevegelse. Ved siden av kolleger som Eva Hesse eller Richard Serra lar hun produksjonsprosessen diktere formen på sine ferdige verker, og håndterer et mykt materiale som «kan og vil få sin egen form».
Benglis oppfant et nytt format med sine kjente «coulées», som ligner malerier, men som løsner seg fra veggen og tar opp plassen til skulpturen. Allerede i 1969 utvider hun den kjente teknikken dripping fra Jackson Pollock til tre dimensjoner, ved å helle flytende gummi direkte på gulvet. Ved å avvise den vertikale orienteringen, så vel som lerretet, rammen og børsten, driver «coulées» maleriets veggkonvensjoner til kanten av kollaps.
"I wasn’t breaking away from painting but trying to redefine what it was."
Arbeidene hennes er representert i en rekke offentlige samlinger, som Art Institute of Chicago, Centre Pompidou, eller Tate Modern.
