TOM ROY - PORNFOOD





| 65 € | ||
|---|---|---|
| 60 € | ||
| 55 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 128856 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Tom Roy presenterer PORNFOOD, et originalt Pop Art-portrett på lerret i 60 × 80 cm med blandingsteknikk og olje, signert, fra 2024, i utmerket stand, opprinnelig fra Spania.
Beskrivelse fra selgeren
PORNFOOD
Følelsen av behagelig metning, som når ønsket treffer først gjennom øynene. Kroppen blir et utstillingsvindu: overdreven gestikk, eksponert kjøtt, en tilstedeværelse som leker med det provoserende uten å be om unnskyldning. Et portrett-arquetype av moderne konsum, hvor tiltrekning og overflod sameksisterer og forveksles.
Et direkte verk med stort visuelt gjennomslag, ideelt for et samtidsrom som ikke er redd for å gjøre andre ukomfortable eller skape samtale.
Beskrivelse av verket
I PORNFOOD tar maleriet opp ønsket som et visuelt og kulturelt fenomen. Scenen, frontal og umiddelbar, setter betrakteren foran et konsumsgeste som er tatt til det ikoniske grenseland. Ansiktsuttrykkets uttrykk og matens skala forvandler en hverdagslig handling til et symbolsk bilde om tiltrekning, overflod og teateret til appetitten i den moderne kulturen.
Verket leker med tvetydigheten mellom det appetittlige og det overdådige, og skaper en spenning der nytelse og metning floker seg. Det maleriske uttrykket, intenst og kontrastfylt, forsterker den emosjonelle dimensjonen og gjør bildet til et speil av den nåværende relasjonen til lyst og bildet.
Et vibrerende og provoserende maleri som fungerer som et visuelt sentrum i samtidsrom, og inviterer til refleksjon og samtale om konsum, nytelse og visuell kultur.
Dette verket var finalist i Biennalen for samtidskunst og gastronomisk kunst i Cambrils 2024, en anerkjennelse som understreker dets relevans i dialogen mellom kunst og samtids gastronomisk kultur.
Om kunstneren
Tom Roy (Toni Ramírez) er en kunstner født i Vilanova i la Geltrú (Barcelona) i 1976. Etter en karriere i næringslivet førte en avgjørende livserfaring ham til å vie seg helt til kunstnerisk skapelse, forstått som et rom for motstand, minner og personlig gjenoppbygging.
Verket kjennetegnes av et samtidsfigurativt språk fokusert på den psykologiske tilstedeværelsen av karakterene. Gjennom farge, tekstur og en energisk penselstrøk, utforsker han spenningen mellom sårbarhet og styrke, mellom det intime og det symboliske. Hans praksis dialogiserer med referanser innen moderne spansk maleri som Juan de la Rica, Julio Vaquero eller Miquel Barceló.
Arbeidet hans har blitt verdsatt av fagfolk i det internasjonale feltet. Elisa Pritzker, eier og direktør i Pritzker Studio & Gallery, og Flavio Scaloni, galleriansvarlig ved Galerie Lo Scalo, har framhevet soliditeten og særegenheten i hans billedlige uttrykk innenfor den kontemporære figurtive tradisjonen.
Han har stilt ut på steder som Sala del Cambrer, Centre d’Art Cal Masó og Gran Palas Experience La Pineda, og har deltatt i internasjonale messer som World Art Dubai (2025), ART3F Paris (2024) og FIABCN Barcelona (2023). I 2025 var han artist in residence ved Radisson Red Silicon Oasis i Dubai. Verket inngår i private og institusjonelle samlinger, blant dem Port de Tarragona og Meliá-hotellene.
Teknikk og mål
Olje på lerret
60 × 80 × 3,5 cm
På malt lerret, klart til å henge uten ramme
PORNFOOD
Følelsen av behagelig metning, som når ønsket treffer først gjennom øynene. Kroppen blir et utstillingsvindu: overdreven gestikk, eksponert kjøtt, en tilstedeværelse som leker med det provoserende uten å be om unnskyldning. Et portrett-arquetype av moderne konsum, hvor tiltrekning og overflod sameksisterer og forveksles.
Et direkte verk med stort visuelt gjennomslag, ideelt for et samtidsrom som ikke er redd for å gjøre andre ukomfortable eller skape samtale.
Beskrivelse av verket
I PORNFOOD tar maleriet opp ønsket som et visuelt og kulturelt fenomen. Scenen, frontal og umiddelbar, setter betrakteren foran et konsumsgeste som er tatt til det ikoniske grenseland. Ansiktsuttrykkets uttrykk og matens skala forvandler en hverdagslig handling til et symbolsk bilde om tiltrekning, overflod og teateret til appetitten i den moderne kulturen.
Verket leker med tvetydigheten mellom det appetittlige og det overdådige, og skaper en spenning der nytelse og metning floker seg. Det maleriske uttrykket, intenst og kontrastfylt, forsterker den emosjonelle dimensjonen og gjør bildet til et speil av den nåværende relasjonen til lyst og bildet.
Et vibrerende og provoserende maleri som fungerer som et visuelt sentrum i samtidsrom, og inviterer til refleksjon og samtale om konsum, nytelse og visuell kultur.
Dette verket var finalist i Biennalen for samtidskunst og gastronomisk kunst i Cambrils 2024, en anerkjennelse som understreker dets relevans i dialogen mellom kunst og samtids gastronomisk kultur.
Om kunstneren
Tom Roy (Toni Ramírez) er en kunstner født i Vilanova i la Geltrú (Barcelona) i 1976. Etter en karriere i næringslivet førte en avgjørende livserfaring ham til å vie seg helt til kunstnerisk skapelse, forstått som et rom for motstand, minner og personlig gjenoppbygging.
Verket kjennetegnes av et samtidsfigurativt språk fokusert på den psykologiske tilstedeværelsen av karakterene. Gjennom farge, tekstur og en energisk penselstrøk, utforsker han spenningen mellom sårbarhet og styrke, mellom det intime og det symboliske. Hans praksis dialogiserer med referanser innen moderne spansk maleri som Juan de la Rica, Julio Vaquero eller Miquel Barceló.
Arbeidet hans har blitt verdsatt av fagfolk i det internasjonale feltet. Elisa Pritzker, eier og direktør i Pritzker Studio & Gallery, og Flavio Scaloni, galleriansvarlig ved Galerie Lo Scalo, har framhevet soliditeten og særegenheten i hans billedlige uttrykk innenfor den kontemporære figurtive tradisjonen.
Han har stilt ut på steder som Sala del Cambrer, Centre d’Art Cal Masó og Gran Palas Experience La Pineda, og har deltatt i internasjonale messer som World Art Dubai (2025), ART3F Paris (2024) og FIABCN Barcelona (2023). I 2025 var han artist in residence ved Radisson Red Silicon Oasis i Dubai. Verket inngår i private og institusjonelle samlinger, blant dem Port de Tarragona og Meliá-hotellene.
Teknikk og mål
Olje på lerret
60 × 80 × 3,5 cm
På malt lerret, klart til å henge uten ramme

