Canvas Fit - Alberto Ricardo - Blancanieves Reimaginada"





| 7 € | ||
|---|---|---|
| 4 € | ||
| 3 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 129859 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Giclée på lerret av Canvas Fit - Alberto Ricardo, 2023, 60 x 80 cm, håndsignert, begrenset utgave 2/5, i utmerket stand, fra Spania og solgt direkte av kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Kunstverket av Canvas Fit-Alberto Ricardo utført i teknikken Giclée-tryk, på et profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100% bomull, svært motstandsdyktig mot håndtering og ytre påvirkninger, fra merket Eco Canvas Roma Glossy, satengglans.
Vi garanterer et varig produkt av visuell kvalitet.
Mål: 60 x 80 cm maleri med en dybde på 5 cm.
Begrenset utgave 2 / 5.
På baksiden av verket vil du finne opplysninger om verket.
Forsendelsen vil skje gjennom United Parcel Service (UPS) i Spania ogEuropa, og gjennom FedEx i resten av verden.
Verket blir rullet sammen og beskyttet av flere lag med emballasje, bobleplast og plassert i en robust tube.
Etter at verket er betalt, kreves tre dager for masserting og levering til fraktfirmaet.
Verket vil ankomme innen ti dager, avhengig av destinasjonsland.
I dette kraftfulle giclée-trykket på lerret møter betrakteren en dristig og samtidsmisjonistisk omtolkning av det klassiske figuren Snehvit, som bevisst avviker fra den tradisjonelle barneikonografien for å begi seg ut i et terreng der uskyld og sensualitet flettes sammen med dristighet. Den sentrale figuren i komposisjonen, kledd i karakterens ikonfarger — blått, rødt og gult — blir et ikon for dualitetene: det rene og det utfordrende, det naive og det utfordrende.
Bakgrunnen, malt med en teknikk som etterligner uttrykksfulle og rasende penselstrøk, fremkaller et fantasirike badet i dagslys, med tårn som stiger mellom snødekte fjell og arkitektur som antyder en eventyrverden. Likevel er det poseringen til protagonisten som undergraver den vanlige fortellingen. Snehvit er vendt ryggen til, men ansiktet i profil og autouren med den nedlukkede blikket, stoppet ved det røde eplet hun holder forsiktig, skaper en dramatisk spenning som går utover den enkle øyeblikk av betraktning.
Eplet, symbolet på synd, begjær og forbudt nysgjerrighet, blir her det symbolske navet i hele verket. Det er ikke bare gjenstanden som definerte hennes skjebne i fortellingen, men også en representasjon av bevisst beslutning, friquid av fri vilje og kvinnens autonomi som avbildet. Den unge kvinnen ser ikke ut til å være i fare, ikke offer for en luring; tvert imot, hennes faste kropp, trygge holdning og avgjorte gest med eplet viser oss at hun kontrollerer scenen.
Den tette og levende teksturen i lerretet, spesielt i kledets områder, himmelen og slottets vegger, minner oss om at dette er et verk konstruert for å leves gjennom materialitet. Giclée-en byr på en visuelt nær kvalitet til oljemaleri, og lar hvert penselstrøk bidra til den emosjonelle byggingen av scenen. Glansene på det blå bhen, reflekser på huden og den nøye oppmerksomheten til det mørke håret kronet av den røde båndet forsterker en estetisk lesning som er like gjennomtenkt som provoserende.
Dette portrettet av Snehvit inngår i en strøm av pop-kontemporært kunst som redder figurer fra kollektivt forestillingsverden for å gi dem nye stemmer, nye historier. Hun er ikke lenger den sovende prinsinnen som venter på frelse: hun er kvinnen som betrakter sin skjebne med bevissthet og begjær. Dette bildet, hengt opp i et moderne miljø, dekorner ikke bare; det utfordrer, skaper dialog og stiller spørsmål ved etablerte normer for femininitet, makt og visuell representasjon.
Verket er derfor en respektløs hyllest til eventyrfortellingene. En billedlig erklæring som omstrukturerer tradisjonen for å utforske myndiggjøring og identitet i et estetisk nøkkel.
Kunstverket av Canvas Fit-Alberto Ricardo utført i teknikken Giclée-tryk, på et profesjonelt lerret av høy kvalitet, 100% bomull, svært motstandsdyktig mot håndtering og ytre påvirkninger, fra merket Eco Canvas Roma Glossy, satengglans.
Vi garanterer et varig produkt av visuell kvalitet.
Mål: 60 x 80 cm maleri med en dybde på 5 cm.
Begrenset utgave 2 / 5.
På baksiden av verket vil du finne opplysninger om verket.
Forsendelsen vil skje gjennom United Parcel Service (UPS) i Spania ogEuropa, og gjennom FedEx i resten av verden.
Verket blir rullet sammen og beskyttet av flere lag med emballasje, bobleplast og plassert i en robust tube.
Etter at verket er betalt, kreves tre dager for masserting og levering til fraktfirmaet.
Verket vil ankomme innen ti dager, avhengig av destinasjonsland.
I dette kraftfulle giclée-trykket på lerret møter betrakteren en dristig og samtidsmisjonistisk omtolkning av det klassiske figuren Snehvit, som bevisst avviker fra den tradisjonelle barneikonografien for å begi seg ut i et terreng der uskyld og sensualitet flettes sammen med dristighet. Den sentrale figuren i komposisjonen, kledd i karakterens ikonfarger — blått, rødt og gult — blir et ikon for dualitetene: det rene og det utfordrende, det naive og det utfordrende.
Bakgrunnen, malt med en teknikk som etterligner uttrykksfulle og rasende penselstrøk, fremkaller et fantasirike badet i dagslys, med tårn som stiger mellom snødekte fjell og arkitektur som antyder en eventyrverden. Likevel er det poseringen til protagonisten som undergraver den vanlige fortellingen. Snehvit er vendt ryggen til, men ansiktet i profil og autouren med den nedlukkede blikket, stoppet ved det røde eplet hun holder forsiktig, skaper en dramatisk spenning som går utover den enkle øyeblikk av betraktning.
Eplet, symbolet på synd, begjær og forbudt nysgjerrighet, blir her det symbolske navet i hele verket. Det er ikke bare gjenstanden som definerte hennes skjebne i fortellingen, men også en representasjon av bevisst beslutning, friquid av fri vilje og kvinnens autonomi som avbildet. Den unge kvinnen ser ikke ut til å være i fare, ikke offer for en luring; tvert imot, hennes faste kropp, trygge holdning og avgjorte gest med eplet viser oss at hun kontrollerer scenen.
Den tette og levende teksturen i lerretet, spesielt i kledets områder, himmelen og slottets vegger, minner oss om at dette er et verk konstruert for å leves gjennom materialitet. Giclée-en byr på en visuelt nær kvalitet til oljemaleri, og lar hvert penselstrøk bidra til den emosjonelle byggingen av scenen. Glansene på det blå bhen, reflekser på huden og den nøye oppmerksomheten til det mørke håret kronet av den røde båndet forsterker en estetisk lesning som er like gjennomtenkt som provoserende.
Dette portrettet av Snehvit inngår i en strøm av pop-kontemporært kunst som redder figurer fra kollektivt forestillingsverden for å gi dem nye stemmer, nye historier. Hun er ikke lenger den sovende prinsinnen som venter på frelse: hun er kvinnen som betrakter sin skjebne med bevissthet og begjær. Dette bildet, hengt opp i et moderne miljø, dekorner ikke bare; det utfordrer, skaper dialog og stiller spørsmål ved etablerte normer for femininitet, makt og visuell representasjon.
Verket er derfor en respektløs hyllest til eventyrfortellingene. En billedlig erklæring som omstrukturerer tradisjonen for å utforske myndiggjøring og identitet i et estetisk nøkkel.

