Maryam Ghanbar (XX) - Coco Chanel






Mastergrad i innovasjon og organisering av kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 128856 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Maryam Ghanbar 2023 originalt verk i mixed media og collage av Coco Chanel på panel, 100 × 70 cm, farger svart, hvit, gul og beige, håndsignert, selges med ramme.
Beskrivelse fra selgeren
Maryam Ghanbar (2023)
Ritratto av Coco Chanel – Prosjekt SCART
Blandet teknikk med resirkulerte materialer på panel
100 × 70 cm
Utstilt i 2023 av kunstneren Maryam Ghanbar for Prosjekt SCART, tolker dette verket ansiktet til den berømte mote- designeren Coco Chanel gjennom en raffineret tredimensjonal komposisjon som er bygd helt av resirkulerte materialer. Plastfragmenter, knappestell, industrielle elementer og avfallsdeler settes sammen med stor presisjon for å konstruere ansiktets volumer, det mørke håret og den elegante kjolen. De ikoniske perlekjedene stikker opp fra den materiske overflaten av verket, og fremkaller umiddelbart Chanels særegne estetikk og gir portrettet dybde og bevegelse.
Verket inngår i kunstnerreisen til SCART-prosjektet, grunnlagt i 1998 og i dag formidlet av Hera Group, som i over to og tjue år har omformet materiale som ellers ville blitt avfall fra industrien til samtidskunst, og forener miljøetikk og estetisk forskning. Over tid har prosjektet ført til en samling av over tusen verk — skulpturer, portretter, installasjoner og designobjekter — og blitt et av Europas viktigste eksempler på waste art og kunst knyttet til sirkulær økonomi.
SCART-kreasjonene har vært hovedpersoner i tallrike utstillinger og kulturarrangementer i hele Italia — fra Bologna til Roma, fra Trieste til Perugia — og har deltatt i viktige kunstneriske og kulturelle sammenhenger, inkludert filmrelaterte utstillinger ved Venice International Film Festival og installasjoner i festivaler, museer og kulturelle institusjoner.
Dette portrettet uttrykker fullt ut filosofien til prosjektet: å omforme materialrester til et arbeid som forteller ikoner i kultur og design i vår tid. En arbeid med sterk visuell påvirkning, hvor kreativ gjenbruk blir kunstnerlig språk og hvert element beholder spor av sin opprinnelse, og bidrar til å skape en levende, dynamisk og ugjenkallelig overflate.
Unikt verk, uttrykk for en av de mest anerkjente virkelighetene innen samtids bærekraftige kunst, i stand til å forene kultur, design og materialteknologi i et stykke som vil skille seg ut i enhver samling.
Maryam Ghanbar (2023)
Ritratto av Coco Chanel – Prosjekt SCART
Blandet teknikk med resirkulerte materialer på panel
100 × 70 cm
Utstilt i 2023 av kunstneren Maryam Ghanbar for Prosjekt SCART, tolker dette verket ansiktet til den berømte mote- designeren Coco Chanel gjennom en raffineret tredimensjonal komposisjon som er bygd helt av resirkulerte materialer. Plastfragmenter, knappestell, industrielle elementer og avfallsdeler settes sammen med stor presisjon for å konstruere ansiktets volumer, det mørke håret og den elegante kjolen. De ikoniske perlekjedene stikker opp fra den materiske overflaten av verket, og fremkaller umiddelbart Chanels særegne estetikk og gir portrettet dybde og bevegelse.
Verket inngår i kunstnerreisen til SCART-prosjektet, grunnlagt i 1998 og i dag formidlet av Hera Group, som i over to og tjue år har omformet materiale som ellers ville blitt avfall fra industrien til samtidskunst, og forener miljøetikk og estetisk forskning. Over tid har prosjektet ført til en samling av over tusen verk — skulpturer, portretter, installasjoner og designobjekter — og blitt et av Europas viktigste eksempler på waste art og kunst knyttet til sirkulær økonomi.
SCART-kreasjonene har vært hovedpersoner i tallrike utstillinger og kulturarrangementer i hele Italia — fra Bologna til Roma, fra Trieste til Perugia — og har deltatt i viktige kunstneriske og kulturelle sammenhenger, inkludert filmrelaterte utstillinger ved Venice International Film Festival og installasjoner i festivaler, museer og kulturelle institusjoner.
Dette portrettet uttrykker fullt ut filosofien til prosjektet: å omforme materialrester til et arbeid som forteller ikoner i kultur og design i vår tid. En arbeid med sterk visuell påvirkning, hvor kreativ gjenbruk blir kunstnerlig språk og hvert element beholder spor av sin opprinnelse, og bidrar til å skape en levende, dynamisk og ugjenkallelig overflate.
Unikt verk, uttrykk for en av de mest anerkjente virkelighetene innen samtids bærekraftige kunst, i stand til å forene kultur, design og materialteknologi i et stykke som vil skille seg ut i enhver samling.
