SKE - Born to Be Badass - Green Ed





| 3 € | ||
|---|---|---|
| 2 € | ||
| 1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 130049 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
SKE, Born to Be Badass - Green Ed, begrenset utgave (02/10) fra 2020 eller senere, FineArt-trykk på Hahnemühle museumspapir, ISO A3-størrelse (42 x 29,7 cm), håndsignert og i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
- Begrenset utgave av verket "Born to Be Badass - Green Ed" av kunstneren SKE som inngår i den nye samlingen til kunstneren kalt "Rough SKEtch"
- Utgiver: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- FineArt-utskrift på kunstpapir av Hahnemühle museums kvalitet. ISO A3-format (42x29,7 cm) som er enkel å ramme inn.
- Utgivelsesnummer: 02/10
- Verket er laget og tegnet på grafikknettbrett og Photoshop, ingen AI brukes. Tema: Tegneserie Le petit Spirou.
- COLLECTION "Rough SKEtch":
Dette øyeblikket hengende mellom idé og eksplosjon.
Øyeblikket der streken fortsatt nøler… før den forvandles til et visuelt punch.
Med denne serien omtolker SKE heltene fra tegneserier, papirikonene og skisserte legender fra barndommen, men på sin måte: rått, levende, remixet.
Hvert verk i samlingen avdekker en karakter midt i en forvandling:
- På den ene siden den originale skissen, streket som et glemt arkiv.
- På den andre siden en fargerik, fuldendt versjon, vridd av byens stil og energien i street art.
Slitasjeeffekt, overlapp av epoker, kontrast mellom grafisk uskyld og moderne blikk…
"Rough SKEtch" visker ut grensen mellom fortid og nåtid, papir og asfalt, nostalgi og provokasjon.
- BIO ARTIST:
SKE er en selvlært og all-round fransk kunstner som har vokst opp i kulturen på 80-90-tallet og inspirerer en stor del av sitt arbeid.
Han utforsker stadig nye teknikker: akrylmaling, collage, sjablong, graffiti, urbane installasjoner og digital kunst. Hans dynamiske og uttrykksfulle komposisjoner, ofte med dobbelt mening, forener den rå energien i street art med den visuelle slagkraften i popkunst.
Etter et eksepsjonelt år i 2025, har SKE-verdien opplevd en merkbar stigning. Vinner av førstepris i Urban Master-konkurransen (2023), senere kåret til Årets avslører i Color Jam Challenge (2025).
SKE ble valgt som "Artist of the Month" av Gallery Opulence i oktober, og han har også fått omtale i et amerikansk kunstmagasin som bekrefter hans internasjonale anerkjennelse.
Hans verk har allerede blitt stilt ut i store steder i Europa, USA og Asia, og befester hans plass på samtidskunstscenen. Parallelt gjør SKE seg også bemerket på markedet for digitale verk, en stor trend de siste to årene, noe som øker tiltrekningen av hans verk blant samlerne.
Ikonene i popkulturen, dristige grafikker og teksturspill kjennetegner en stil som nå er uunngåelig.
SKE er uten tvil en kunstner å følge, for å starte eller berike en samling med voksende verdi.
Ansett og prisbelønt kunstner – Pop Art & Street Art samtidskunst
ET UNIVERS MELLOM ARV OG MODERNITET Arbeidet til SKE er forankret i en storslått slektskap. I streken finner man den visuelle effektiviteten til Keith Haring og Andy Warhol, samtidig som undergravingen av Banksy eller pionéren Blek le Rat integreres. Verkene skaper en bro mellom epoker: de gjenoppretter klassikerne og tør å avlede Mona Lisa av Da Vinci, Jomfruen fra Vermeer, Den store bølge av Hokusai eller de dekonstruerte formene til Picasso for å konfrontere dem med en moderne urban estetikk nær Mr Brainwash eller Kaws.
POP KULTUR & NOSTALGI
Hentet fra kollektiv fantasibilde manipulerer SKE ikonene fra vår barndom. Han sceniserer Disney-universet med figurer som Mickey eller Pinocchio, og den symbolske grådigheten til Midas. Påvirkningen fra gaming, tegneserier og comics er allestedsnærværende: fra Nintendo-universet og den legendariske Game Boy, til skapningene i Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), og videre til Marvel-superhelter. SKE kondenserer disse minnene som en Daniel Arsham eller en Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE & SAMFUNN MED FORBRUK
I en stil som noen ganger minner om Alec Monopoly, spiller kunstneren med koder for suksess og materialisme. DOLLARSymbolet krysser luksus- og mote-bransjens logoer. Platene hans fanger estetikken "Hype": man møter sneaker-universet (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) og haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han inkorporerer også bilens adrenalin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og presisjonsklokker (Rolex, Tag Heuer), samt masseforbruksikoner som Coca Cola. Dette er kunst som er levende, med teksturer som ofte minner om Jeff Koons sin blanke finish eller facetter av Richard Orlinski.
Dette verket er perfekt for å berike en samling eller tilføre et dynamisk preg til hjemmet ditt.
- Begrenset utgave av verket "Born to Be Badass - Green Ed" av kunstneren SKE som inngår i den nye samlingen til kunstneren kalt "Rough SKEtch"
- Utgiver: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- FineArt-utskrift på kunstpapir av Hahnemühle museums kvalitet. ISO A3-format (42x29,7 cm) som er enkel å ramme inn.
- Utgivelsesnummer: 02/10
- Verket er laget og tegnet på grafikknettbrett og Photoshop, ingen AI brukes. Tema: Tegneserie Le petit Spirou.
- COLLECTION "Rough SKEtch":
Dette øyeblikket hengende mellom idé og eksplosjon.
Øyeblikket der streken fortsatt nøler… før den forvandles til et visuelt punch.
Med denne serien omtolker SKE heltene fra tegneserier, papirikonene og skisserte legender fra barndommen, men på sin måte: rått, levende, remixet.
Hvert verk i samlingen avdekker en karakter midt i en forvandling:
- På den ene siden den originale skissen, streket som et glemt arkiv.
- På den andre siden en fargerik, fuldendt versjon, vridd av byens stil og energien i street art.
Slitasjeeffekt, overlapp av epoker, kontrast mellom grafisk uskyld og moderne blikk…
"Rough SKEtch" visker ut grensen mellom fortid og nåtid, papir og asfalt, nostalgi og provokasjon.
- BIO ARTIST:
SKE er en selvlært og all-round fransk kunstner som har vokst opp i kulturen på 80-90-tallet og inspirerer en stor del av sitt arbeid.
Han utforsker stadig nye teknikker: akrylmaling, collage, sjablong, graffiti, urbane installasjoner og digital kunst. Hans dynamiske og uttrykksfulle komposisjoner, ofte med dobbelt mening, forener den rå energien i street art med den visuelle slagkraften i popkunst.
Etter et eksepsjonelt år i 2025, har SKE-verdien opplevd en merkbar stigning. Vinner av førstepris i Urban Master-konkurransen (2023), senere kåret til Årets avslører i Color Jam Challenge (2025).
SKE ble valgt som "Artist of the Month" av Gallery Opulence i oktober, og han har også fått omtale i et amerikansk kunstmagasin som bekrefter hans internasjonale anerkjennelse.
Hans verk har allerede blitt stilt ut i store steder i Europa, USA og Asia, og befester hans plass på samtidskunstscenen. Parallelt gjør SKE seg også bemerket på markedet for digitale verk, en stor trend de siste to årene, noe som øker tiltrekningen av hans verk blant samlerne.
Ikonene i popkulturen, dristige grafikker og teksturspill kjennetegner en stil som nå er uunngåelig.
SKE er uten tvil en kunstner å følge, for å starte eller berike en samling med voksende verdi.
Ansett og prisbelønt kunstner – Pop Art & Street Art samtidskunst
ET UNIVERS MELLOM ARV OG MODERNITET Arbeidet til SKE er forankret i en storslått slektskap. I streken finner man den visuelle effektiviteten til Keith Haring og Andy Warhol, samtidig som undergravingen av Banksy eller pionéren Blek le Rat integreres. Verkene skaper en bro mellom epoker: de gjenoppretter klassikerne og tør å avlede Mona Lisa av Da Vinci, Jomfruen fra Vermeer, Den store bølge av Hokusai eller de dekonstruerte formene til Picasso for å konfrontere dem med en moderne urban estetikk nær Mr Brainwash eller Kaws.
POP KULTUR & NOSTALGI
Hentet fra kollektiv fantasibilde manipulerer SKE ikonene fra vår barndom. Han sceniserer Disney-universet med figurer som Mickey eller Pinocchio, og den symbolske grådigheten til Midas. Påvirkningen fra gaming, tegneserier og comics er allestedsnærværende: fra Nintendo-universet og den legendariske Game Boy, til skapningene i Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), og videre til Marvel-superhelter. SKE kondenserer disse minnene som en Daniel Arsham eller en Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE & SAMFUNN MED FORBRUK
I en stil som noen ganger minner om Alec Monopoly, spiller kunstneren med koder for suksess og materialisme. DOLLARSymbolet krysser luksus- og mote-bransjens logoer. Platene hans fanger estetikken "Hype": man møter sneaker-universet (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) og haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han inkorporerer også bilens adrenalin (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og presisjonsklokker (Rolex, Tag Heuer), samt masseforbruksikoner som Coca Cola. Dette er kunst som er levende, med teksturer som ofte minner om Jeff Koons sin blanke finish eller facetter av Richard Orlinski.
Dette verket er perfekt for å berike en samling eller tilføre et dynamisk preg til hjemmet ditt.

