Roger Labat - Lilith

DESCRIPCIÓN DEL LOTE: LILITH (Edición Limitada 01/20)
1. Resumen General
• Artista: Roger Labat
• Título: Lilith
• Año de Creación: 2026
• Técnica: Impresión Giclée / Fotografía Fine Art
• Edición: 01/20 (Esta es la primera y más valiosa impresión de la serie).
• Dimensiones: 70 x 50 cm.
2. Especificaciones Técnicas (Calidad de Museo)
• Papel: Hahnemühle Museum Etching 350 gsm. Un papel 100% algodón, libre de ácido y lignina. Ofrece una textura táctil de gran volumen que proporciona la profundidad y el tacto de un grabado tradicional.
• Tintas: Tintas pigmentadas de archivo (Epson UltraChrome o similar), que garantizan una longevidad de más de 100 años sin degradación cromática.
• Autenticación: * Firmado a mano og nummerert med blyant av artisten i margenene nederst.
• Equipado med et hologram av autentisitet fra Hahnemühle (med serienummer).
• Registrert i den internasjonale databasen Hahnemühle MyArtRegistry.
• Tilstand: Mint (Prístino / Nuevo).
3. Biografía del Artista (Roger Labat)
Roger Labat er en samtidskunstner basert i Sevilla, Spania, hvis arbeid utforsker grensene mellom klassisk portrettmaling, digital manipulering og historisk mystisisme. Påvirket av klar og skyggelegging i den spanske barokken og symbolikken til prerafaelittene fra 1800-tallet, skaper Labat bilder som utfordrer seerens oppfatning av virkeligheten. Verket kjennetegnes av «den subtile avviket»: små tilsiktede avvik fra naturen som hever menneskekroppen til en guddommelig eller mytologisk status.
4. Konsept for Verket: Historiens «Lilith»-Fortelling
«Lilith» representerer skjæringspunktet mellom oldtidsmyte og moderne estetikk. Dette stykket omtolker den bibelske figuren ikke som et demon, men som et symbol på opprinnelig uavhengighet og utemmet nåde.
• Hoveddetalj: Verket har en subtil anatomisk avvik: tilstedeværelsen av en seksfinger. Denne «guddommelige merk» er et gjennomgående tema i Labats arbeid, og representerer vesener som eksisterer utover den menneskelige tilstanden.
• Estetikk: Den høykontraste belysningen og de intense røde nyanser i håret fremkaller en følelse av tidløshet, og bygger bro mellom et renessanse-maleri og et moderne redaksjonelt fotografi.
5. Proveniens og Sikkerhet
Denne loten inkluderer et Ekthetssertifikat (CoA) med hologram som matcher. Kjøperen vil få instruksjoner for å verifisere eierskapsoverføringen via registreringen hos Hahnemühle, som sikrer investeringsverdien på lang sikt.

……………………………………………………………………………………………………………………………………

LOT DESCRIPTION: LILITH (Limited Edition 01/20)
1. General Overview
• Artist: Roger Labat
• Title: Lilith
• Year of Creation: 2026
• Medium: Giclée Print / Fine Art Photography
• Edition: 01/20 (This is the first and most valuable print of the series).
• Size: 70 x 50 cm.
2. Technical Specifications (Museum Quality)
• Paper: Hahnemühle Museum Etching 350 gsm. A 100% cotton, acid-free, and lignin-free paper. It offers a distinct, high-volume tactile texture that provides the depth and feel of a traditional etching.
• Inks: Archival Pigmented Inks (Epson UltraChrome or similar), ensuring a lifespan of over 100 years without color degradation.
• Authentication: * Hand-signed and numbered by the artist in pencil on the lower margin.
• Equipped with a Hahnemühle Authenticity Hologram (Serial Numbered).
• Registered in the Hahnemühle MyArtRegistry international database.
• Condition: Mint (Prístino).
3. Artist Biography (Roger Labat)
Roger Labat is a contemporary artist based in Seville, Spain, whose work explores the boundaries between classical portraiture, digital manipulation, and historical mysticism. Influenced by the chiaroscuro of the Spanish Baroque and the symbolism of the 19th-century Pre-Raphaelites, Labat creates images that challenge the viewer’s perception of reality. His work is characterized by "the subtle anomaly"—small, intentional deviations from nature that elevate the human form to a divine or mythological status.
4. Artwork Concept: The "Lilith" Narrative
"Lilith" represents the intersection of ancestral myth and contemporary aesthetics. This piece reimagines the biblical figure not as a demon, but as a symbol of primal independence and untamed grace.
• The Key Detail: The artwork features a subtle anatomical anomaly: the presence of a sixth finger. This "divine mark" is a recurring theme in Labat’s work, representing beings that exist beyond the standard human condition.
• Aesthetic: The high-contrast lighting and the vibrant red tones of the hair evoke a sense of timelessness, bridging the gap between a Renaissance painting and a modern editorial photograph.
5. Provenance and Security
This lot includes a Certificate of Authenticity (CoA) with matching hologram security. The buyer will receive instructions to verify the ownership transfer via the Hahnemühle registry, ensuring the investment's long-term value.