M.C. Escher (1898-1972), afte - Hand with Reflecting Sphere






Åtte års erfaring som takstmann hos Balclis i Barcelona, spesialist på plakater.
| 22 € | ||
|---|---|---|
| 17 € | ||
| 10 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 131293 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
- M.C. Escher (etter), offsettrykk på glatt papir (omtrent 170 g/m², refererer til papirtykkelse/tetthet).
. 2000-tallet
- Plate signert.
- Opphavsrett The M.C. Escher Company - Baam, Nederland.
- Størrelse: 55 x 65 cm.
- Tilstand: utmerket. Aldri innrammet, aldri utstilt.
M.C. Escher (1898–1972) innehar en unik posisjon i 1900-tallets kunst, og utvikler et særegent visuelt språk basert på geometri, persepsjon og optisk illusjon, stort sett uavhengig av tradisjonelle retninger. Verket hans gir naturlig gjenklang hos store modernistiske figurer som Picasso, Miró og Kandinsky, og finner senere forbindelser til kunstnere som Dalí og Magritte, samtidig som det påvirker samtidsvisuell kultur hvor navn som Hockney og Richter forblir sentrale.
Hånd med speilende kule (1935) er et av Eschers mest ikoniske og vidt kjente bilder. I dette verket fremstiller kunstneren sin egen hånd som holder en speileskål hvor hele omgivelsene rommet, inkludert Escher selv, blir fanget og forvrengt. Den buede perspektiven forvandler interiøret til et selvstendig univers, og skaper en kontinuerlig visuell sløyfe som i sin konseptuelle kompleksitet gjentar romlige eksperimenter som ble utforsket av kunstnere som Dalí, og til og med de tidligere kubistiske undersøkelser som Picasso satte i gang.
Verket fungerer samtidig som et selvportrett, et visuelt eksperiment og en meditativ utforskning av virkeligheten. Den tekniske presisjonen i gjengivelsen, fra anatomi av hånden til det forvredne arkitektoniske rommet, står i kontrast til bildets nesten filosofiske natur, der persepsjon i seg selv blir hovedtemaet. Denne typen utforskning plasserer Escher blant kunstnere som stilte spørsmål ved representasjon og virkelighet, fra Magritte til senere utviklinger i moderne visuell tenkning.
I dag står Hånd med speilende kule som et av de mest gjenkjennelige bildene i 1900-tallets grafiske kunst. Kombinasjonen av teknisk mestring, konseptuell dybde og en sterk visuell identitet gjør det høyst relevant i det internasjonale kunstmarkedet, hvor Escher fortsatt knyttes til store navn som Picasso, Warhol, Hockney, Richter, Lagasse og Banksy, i en kontekst der visuelt distinktive og intellektuelt engasjerende verk opprettholder en sterk og varig etterspørsel.
Historien til selger
- M.C. Escher (etter), offsettrykk på glatt papir (omtrent 170 g/m², refererer til papirtykkelse/tetthet).
. 2000-tallet
- Plate signert.
- Opphavsrett The M.C. Escher Company - Baam, Nederland.
- Størrelse: 55 x 65 cm.
- Tilstand: utmerket. Aldri innrammet, aldri utstilt.
M.C. Escher (1898–1972) innehar en unik posisjon i 1900-tallets kunst, og utvikler et særegent visuelt språk basert på geometri, persepsjon og optisk illusjon, stort sett uavhengig av tradisjonelle retninger. Verket hans gir naturlig gjenklang hos store modernistiske figurer som Picasso, Miró og Kandinsky, og finner senere forbindelser til kunstnere som Dalí og Magritte, samtidig som det påvirker samtidsvisuell kultur hvor navn som Hockney og Richter forblir sentrale.
Hånd med speilende kule (1935) er et av Eschers mest ikoniske og vidt kjente bilder. I dette verket fremstiller kunstneren sin egen hånd som holder en speileskål hvor hele omgivelsene rommet, inkludert Escher selv, blir fanget og forvrengt. Den buede perspektiven forvandler interiøret til et selvstendig univers, og skaper en kontinuerlig visuell sløyfe som i sin konseptuelle kompleksitet gjentar romlige eksperimenter som ble utforsket av kunstnere som Dalí, og til og med de tidligere kubistiske undersøkelser som Picasso satte i gang.
Verket fungerer samtidig som et selvportrett, et visuelt eksperiment og en meditativ utforskning av virkeligheten. Den tekniske presisjonen i gjengivelsen, fra anatomi av hånden til det forvredne arkitektoniske rommet, står i kontrast til bildets nesten filosofiske natur, der persepsjon i seg selv blir hovedtemaet. Denne typen utforskning plasserer Escher blant kunstnere som stilte spørsmål ved representasjon og virkelighet, fra Magritte til senere utviklinger i moderne visuell tenkning.
I dag står Hånd med speilende kule som et av de mest gjenkjennelige bildene i 1900-tallets grafiske kunst. Kombinasjonen av teknisk mestring, konseptuell dybde og en sterk visuell identitet gjør det høyst relevant i det internasjonale kunstmarkedet, hvor Escher fortsatt knyttes til store navn som Picasso, Warhol, Hockney, Richter, Lagasse og Banksy, i en kontekst der visuelt distinktive og intellektuelt engasjerende verk opprettholder en sterk og varig etterspørsel.
