Abel Lauvray (1870-1950) - Temple grec

Abel LAUVRAY (1870-1950)

Gresk tempel

Olje på lerret
Format: 54 x 81 cm
Signert nederst til venstre.
Veldet tableau i god stand.

Proveniens
Yves Jaubert Gallery
- Salg Atelier Lauvray, Ader, 2009

Malen innregistrert og gjengitt i katalograissonné over Abel Lauvrays verk under nummer: 025.

Originalt verk levert med faktura og autentisitetssertifikat.
Rask, forsiktig og forsikret frakt.
Kjøp med tillit!

Abel Lauvray ble født i 1870 inn i en familie av velstående normanniske notærer, og alt så ut til å ligge til rette for at han skulle fortsette denne «arvelige» yrken—om ikke skjebnen hadde bestemt det annerledes. I dette tilfellet tok skjebnen form av en ung romantisk og innovativ maler, tungt kritisert av journalister og kunstentusiaster over hele Europa: Claude Monet. For å plassere denne perioden ordentlig, som markerer fødselen av impresjonismen, må man huske at Andre keiser hadde falt, og Den tredje republikk var i ferd med å grunngås. Stemningen var preget av forandring. En liten gruppe malere—Monet, Cézanne, Degas, Renoir, Guillaumin og Pissarro—motsto klassicismens åk. De hadde en annen oppfatning av farge og lys, og med begrensede midler prøvde de å gjøre sine stemmer hørt. Den unge Abel Lauvray var ni år gammel da en av disse, Claude Monet, flyttet til Vétheuil, i et lite hus bare noen meter fra Lauvray-familiens eiendom, en vakker 1700-talls residens som var deres foretrukne tilflukt. «Mesteren av impresjonismen» satte ofte staffeli på terrassen hos Lauvrays, hvor det var en vakker utsikt mot den magnifikke kirken fra 13. århundre, stoltheten til denne vakre byen som ligger i åsene som omgir en stor bøye av Seinen, plassert der som en juvel i en kulisse. Monets besøk i Vétheuil falt sammen med hans livs mørkeste periode. Han hadde ikke klart å selge verkene sine og falt i stor fattigdom. Han mistet sin kone Camille og måtte forsørge sine to barn, Jean og Michel. Lauvray-familien var ikke likegyldige til sin nye nabos vanskeligheter. De lånte ham penger og bestilte et portrett av hans yngste sønn, André. Monet glemte ikke denne vennligheten, og da han kom tilbake i 1893 for å male sin berømte serie på 70 Vétheuil-malerier fra sin båt-studio, var hans første besøk hos vennene. Den unge Abel var overøst av glede over å få bli med mesteren og se, under hans smidige fingre, at disse vidunderlige landskapene ble til liv—omtrent på et lerret gjennom noen magiske børstestrøk som strålte av lys i flere nyanser som bare profetene i den nye skole—de impresjonistiske—kunne oppfatte og gjenskape. Abel Lauvray ble henrykt; han hadde tro, han ville bli en maler, og ingenting, ikke engang krigsårene, kunne avskrekke ham. Etter å ha studert jus i Paris, et koncess til hans familie, meldte han seg inn ved Cormon-skolen for maleri og, alltid i følge Monets råd, begynte han å male på egenhånd. Monet ga ham senere sitt båt-studio, og Lauvray reiste langs Seinen fra Vétheuil til Mantes, utholdende og hentet tilbake et betydelig antall malerier—anslått til rundt 1 500—som representerer hans 60 aktive år som maler. Når man leser disse linjene, kan man tenke at denne maleren bare var en følger, og til og med en kopiør av Monet og impresjonistene, hans venner. Men det er ikke tilfellet, som Claude Roger Marx anerkjenner: «Selv når Lauvray behandler motiver identiske med Monets, sittende på samme sted ved samme tid, ofte veldig nærmest mesteren selv, viser han en ganske annen temperament.» Pierre Cabanne bekrefter dette i en av sine forord: «Ingen indoktrinerte ham; han forble fri, elsker å uttrykke tingene rundt seg, men som han mente det, etter sin egen glede.» Lauvray var fri fra økonomisk behov og dermed uavhengig. Han eide flere eiendommer. I Mantes arvet han en luksuriøs villa med en eksakt replika av Monets Giverny-studio som verksted. Dessverre, etter frigjøringen, ble denne villaen rekvirert av Generall Röhmels hovedkvarter, studioet ble ødelagt, og omkring 500 malerier ble brent. Han reiste også mye, og flere malerier vitner om landskap i Venezia, Syracuse, Aten, og andre steder, noe som gjør hans arbeid geografisk ganske variert. Gérald Schurr analyserer Lauvrays verk slik: «Selv om den dampende og skimrende kvaliteten på lyset faktisk får ham til å minne om Mester av vannliljene, skiller hans skarpe og raffinerte penselstrøk ham ut; hans oppfatning forblir mer klassisk i komposisjon og massesammensetning. Han utmerker seg i halvtone og i nyansert lysstyrke i usikre timer—fra daggry til skumring: en form for kammermusikk som kan sammenlignes med Camille Pissarros harmonier; eksemplet med Monet og også Barbizon-malernes arbeid bader hans landskap i en tone av alvorsfullhet.» Over årene ble malerstrøkene hans lettere, og impastoen ble gradvis borte i flytende berøringer. Kort sagt er Lauvray en « vitne-maler av sin tid ». Påvirket av Barbizon-skolen, engasjert i impresjonismen, likegyldig til kubismen og surrealismen, og senere i livet tiltrukket av ekspresjonisme som nærmer seg abstraksjon, forblir hans verk konsekvente. Landskapene hans er en grundig studie av lys, reflektert i vannet i Seinen og Rhône. Himmelene hans med lysende, flyktige skyer, som Monet satte pris på, er bemerkelsesverdige. Lauvray er en meister full av delikatesse, sjarm og finesse. Den milde livsstilen, roen og stillheten som utstråler fra landskapene hans, formidler en følelse av solidaritet.