Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Nero - 615

Teknikk blandet - Signert for hånd - 2025
Kunstner: Alessandro Alteo
Tittel: Monokrom Svart - 615
Teknikk: estroflesjon på lerret
År: 2025
Dimensjoner: 70x50
Tilstand: Perfekt

ET STOR KUNSTOPPLEVELSE!
YNGRE KUNSTNER FØDT I 1997

Verket er klart til å henges.
Fargen kan variere avhengig av lys og også fra skjermen din.

Frakten kan ta noen flere dager for å tillate forsvarlig og passende innpakking av verket. I tillegg kan levering til Sveits ta lengre tid på grunn av forberedelse og håndtering av nødvendig tolldokumentasjon.

Originalt verk av Alessandro Alteo, preget av en monokrom svart overflate som skaper en raffinert dialog mellom lys og skygge, stoff og rom.

Kunstnerens søken har røtter i den store tradisjonen for italiensk estroflesjon, og tar inspirasjon i den formelle elegansen og plastiske spenningen hos mestere som Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti og Giuseppe Amadio, og dialogerer samtidig med den materielle kraften til Alberto Burri og den monumentale skulpturale monumentaliteten til Arnaldo Pomodoro, helt til de monokrome og analytiske undersøkelsene til Bernard Aubertin og den poetiske sensibiliteten til Giorgio Morandi. På dette slave, omdannes malerflaten til et levende, vib­rerende legeme, som er følsomt for lys og blikk.

Innenfor en moderne abstraksjon bygger Alteo et personlig språk som åpner seg mot moderne og samtidskunst, og integrerer inntrykk fra minimalisme, Pop-kultur og spesielt Street Art og Graffiti-skriving. Hans fantasifulle univers taler ideelt med kunstnere og bevegelser som strekker seg fra Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, til urban kultur knyttet til Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Frem til de mest samtidske variantene av den internasjonale urban og post-graffiti-scenen, med figurer som Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen og André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Parallelt nærer hans visuelle følelse seg av en pop-luksus og samlermental estetikk, der ikoner av design, mote og moderne livsstil – fra Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari til forestillingen om samlerlighet knyttet til Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – sameksisterer med referanser til silketrykk, kunsttrykk, vinyl, analog fotografi, film, kapsler av jern og den visuelle hukommelsen fra 1900-tallet.

Det finnes også akademiske referanser til kunsthistorien, fra Mario Schifano til Joan Miró, fra Salvador Dalí til Pierre Soulages, som bidrar til å styrke verkets konseptuelle og visuelle dimensjon mellom abstraksjon, materiale og lys.

Den særegne signaturen til Alessandro Alteo ligger i syntesen mellom geometrisk presisjon og emosjonell lirikk, hvor sirkelen blir et universelt tegn, et visuelt arketype og et rom for kontemplasjon.

Dette verket utgjør dermed en bro mellom den analytiske og ekstatiske italienske perioden og en urban og samtidsfølelse, og fremstår som et arbeid med sterk identitet, visuell effekt og estetisk gjenkjennelse i samtidskunstens landskap.

Verket arkivert hos Gigarte, med autentisering!