Miriam Chiera - Presence. XXL

Series: Interaksjon
I denne serien snakker kunstneren om menneskelige forhold, de forskjellige veiene vi tar i livet, mangfoldet av kulturer, etnisiteter, religioner, språk som vi kan lære av og som hjelper oss å vokse som mennesker. Å ha bodd i forskjellige byer rundt om i verden lærer oss å ikke være redd for det ukjente, å være smidige, tilpasse seg endringer, for vi er alle forskjellige, men vi må klare å leve sammen i fred.
Menneskelig interaksjon er ikke bare en utveksling av stimuli og responser, men en dynamisk prosess hvor hver handling påvirker den neste. Dette sirkulære forløpet reflekterer ikke bare vår sosiale natur, men former også vår identitet.
Stimuli vi mottar genererer umiddelbare responser, men de setter også spor i hukommelsen vår, og former vår personlighet og vår måte å forholde oss til verden på. Slik blir interaksjon scenen der hvem vi er bygges.
Når form og farge møtes, utvikler deres samspill seg til lekne samtaler, hvor elementene vibrerer mot hverandre og lander i en visuell harmoni. Hver komposisjon oppnår en balanse forsterket av rekkevidden i skala og fordeling, og skaper en konstant, men synkronisert flyt.
Ved å bryte ned delene for å danne en helhet, avslører kunstnerens arbeid hvordan elementene kommuniserer gjennom et dynamisk og aktivt visuelt språk.

VIDEO AV VERKET TILGJENGELIG PÅ MIN NETTSIDE ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstverk: Nytt, originalt og unikt kunstverk av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, sjablonger, oljestift, grafitt på 290 g/m2 trykket bomullscanvas.
Signatur: Signatur på baksiden, inkluderer Ekthetssertifikat.
Frakt: Kunstverket vil bli sendt (for forsendelser utenfor EU) etter omtrent 7 dager for å tillate forberedelse av dokumentasjonen til Cultural Goods som skal leveres til toll.
Rammebilder er kun til illustrasjonsformål.
Kunstverket leveres urammet, rullet med sia-papir for å hindre skader (profesjonell emballasje, rullet i plastrør eller forsterket kartong).

Vennligst merk at fargene varierer litt på ulike skjermer.

Avgifter:
"Kjøp gjort utenfor Den europeiske union kan være underlagt importavgifter eller toll, som vil være kjøperens ansvar."

Materialer:
Dette verket er laget med et høy-kvalitets lerret, noe som er essensielt for å skape vakre og langvarige kunstverk. Et godt bomullslinstner som hindrer rifter eller strekk, materialer av topp kvalitet fra ledende merker, medier for å oppnå fleksible teksturer som hindrer sprekker, tettheten i stoffet som gir vekten, riktig strekk og priming sikrer at du investerer i et kvalitetsverk og at det forblir intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner basert i Senigallia, Italia. Hun studerte interiørdesign ved Fakultet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerte også kunst ved Verona Academi av Kunst, Italia.
Hun ble født i en liten by i Argentina, omgitt av vidstrakte landskap, i en familie av italienske immigrantbønder. Selv om røttene hennes er dypt forankret i italiensk kultur, bærer kunsten hennes ånden av landet hvor hun vokste opp. Små merker og symboler er spredt over lærretnene hennes, vever kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometrik sammen med kjernen i arbeidet hennes: fargen som språk.
Omgitt av naturens enormhet, med uendelige horisonter og en dyp frihetsfølelse, fant hun inspirasjon i skapelser i stor skala. Selv om hun studerte interiørdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begynte hennes vei mot maleriet i hennes tidlige år, det var under oppholdet i byen Romeo og Julie, hvor hun studerte ved Accademia di Arte i Verona, da hun innså at maleri var hennes sanne kall.
Miriam Chieras verker har blitt utvalgt til å vises i internasjonale konkurranser, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Utvalgt til Biennalen for Dyrking av Kunst, Venner av Kunst, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regionalt malersalong, Argentina.
2019 – Finalist i det tredje malerikonkurransen, 56. jubileums Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvalgt til 66. nasjonale årlige utstillingen av kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII vårsalong, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist ved XXIV vårsalong, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI vårsalong, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltaker i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannia.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hennes verk er en del av private samlinger verden over.

I dag bor hun i Senigallia, Italia, etter å ha reist gjennom mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hjembyen, Ceres. Hver plass har satt sitt preg på kunsten hennes, og formet visjonen og uttrykket som flyter gjennom arbeidet.

Kunstneruttalelse:
Et kunstverk er mye mer enn et motebestemt objekt, en kortvarig trend eller et dekorativt element laget for å løse et romlig problem. Jeg lager malerier i håp om at de blir et vindu hvor du kan fortelle deg selv en historie – hvor kunsten samhandler med livet ditt på en meningsfull måte.
Hvert verk bærer sitt eget avtrykk, en sjel, en energi som gjør det til en levende tilstedeværelse i rommet ditt. Min ambisjon er at kunsten min beveger deg, vekker et ønske om å eie den, å fordype deg i dens essens, og å nyte selskapet dens hver morgen når du står foran den.