Nik Haku - "Koi Dreams" #2 XL






Over 35 års erfaring; tidligere gallerieier og kurator ved Museum Folkwang.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 131604 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
"Koi Dreams" #2 XL er et visuelt kunstverk av Nik Haku som glir mellom tradisjon og drøm. En ensom geisha-figur står delvis nedsenket i mørkt, bevegende vann, mens skinnende koi-fisker går i bane omkring henne i sakte, stille koreografi. Kontrasten mellom den tunge stillheten i hennes holdning og fiskenes milde bevegelse skaper et suspendert øyeblikk—del rituell, del drøm. Dype blåtoner og dempede grønntoner dominerer scenen, avbrutt av koiens levende kobber- og elfenbensfarger, som gjør vannet til et pustende lerret av refleksjon og dybde.
Kunstnerisk uttalelse:
Dette verket er en del av en pågående utforskning av identitet som oppløses i symbolikk. Koien representerer utholdenhet, transformasjon og hukommelse i bevegelse, mens geisha-figuren legemliggjør stillhet, måtehold og arvet ritual. Det som interesserer meg, er spenningen mellom det som beveger seg og det som forblir. I Koi Dreams #2 blir vannet en terskel mellom verdener—hvor jeg-et ikke går tapt, men mildt multipliseres gjennom refleksjon og repetisjon.
Kunstneriske detaljer:
• Begrenset opplag: 2/10
Trykket på Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper og selges uten ramme.
Dens elegante finish og subtile tekstur gir et sofistikert utseende, med levende, rike farger. Papirets naturlige motstand bidrar også til å beskytte printet mot fingeravtrykk og riper.
Hvert verk er individuelt nummerert og signert, og inkluderer et sertifikat om ekthet.
Printet blir forsiktig rullet sammen, pakket og sendt via sporbar og forsikret ekspressbud fra Spania til destinasjoner over hele verden.
Om kunstneren:
Jeg er Nik Haku, en visuell kunstner og fotograf som utforsker rommet mellom det virkelige og det forandrede.
Min praksis blander flere teknikker — primært fotografi, supplert av maleri — for å konstruere bilder som beveger seg flytende mellom medier. Mitt arbeid spenner fra portretter og landskap, begynner med fotografisk fangst og utvikler seg gjennom maleri, AI og digital manipulasjon. Jeg har som mål å skape visuelle verdener der hukommelse, identitet og forestilt rom overlapper, og oppløser grensen mellom hva som blir sett og hva som føles.
"Koi Dreams" #2 XL er et visuelt kunstverk av Nik Haku som glir mellom tradisjon og drøm. En ensom geisha-figur står delvis nedsenket i mørkt, bevegende vann, mens skinnende koi-fisker går i bane omkring henne i sakte, stille koreografi. Kontrasten mellom den tunge stillheten i hennes holdning og fiskenes milde bevegelse skaper et suspendert øyeblikk—del rituell, del drøm. Dype blåtoner og dempede grønntoner dominerer scenen, avbrutt av koiens levende kobber- og elfenbensfarger, som gjør vannet til et pustende lerret av refleksjon og dybde.
Kunstnerisk uttalelse:
Dette verket er en del av en pågående utforskning av identitet som oppløses i symbolikk. Koien representerer utholdenhet, transformasjon og hukommelse i bevegelse, mens geisha-figuren legemliggjør stillhet, måtehold og arvet ritual. Det som interesserer meg, er spenningen mellom det som beveger seg og det som forblir. I Koi Dreams #2 blir vannet en terskel mellom verdener—hvor jeg-et ikke går tapt, men mildt multipliseres gjennom refleksjon og repetisjon.
Kunstneriske detaljer:
• Begrenset opplag: 2/10
Trykket på Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper og selges uten ramme.
Dens elegante finish og subtile tekstur gir et sofistikert utseende, med levende, rike farger. Papirets naturlige motstand bidrar også til å beskytte printet mot fingeravtrykk og riper.
Hvert verk er individuelt nummerert og signert, og inkluderer et sertifikat om ekthet.
Printet blir forsiktig rullet sammen, pakket og sendt via sporbar og forsikret ekspressbud fra Spania til destinasjoner over hele verden.
Om kunstneren:
Jeg er Nik Haku, en visuell kunstner og fotograf som utforsker rommet mellom det virkelige og det forandrede.
Min praksis blander flere teknikker — primært fotografi, supplert av maleri — for å konstruere bilder som beveger seg flytende mellom medier. Mitt arbeid spenner fra portretter og landskap, begynner med fotografisk fangst og utvikler seg gjennom maleri, AI og digital manipulasjon. Jeg har som mål å skape visuelle verdener der hukommelse, identitet og forestilt rom overlapper, og oppløser grensen mellom hva som blir sett og hva som føles.
