Hobby boks - Tre






Har en bachelorgrad i kunst- og arkitekturhistorie, med 12 års erfaring innen dekorativ kunst.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132109 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
En lakkerte treminiatyr fra Russland datert til 1950–1960, laget av håndverkeren Mihееv, som skildrer eventyret om Froskens Prinsesse, mål 155 × 110 × 40 mm, i god stand med små tegn til aldre.
Beskrivelse fra selgeren
Basert på et russisk eventyr Om Froskepiken.
Dimensjoner: 155 mm x 110 mm x 40 mm
lakkerte miniatyr
Arbeidskunstner Михеев (kyrillisk).
perfekt stand
papier-mâché
Vil bli sendt registrert og pakket forsiktig.
nederst - venstre i den russiske handlingen i kyrillisk skrift - riktig signatur av mesteren
Fotos - av presis dem som er til salgs.
innskriften på baksiden lyder «Russian Souvenir» - kyrillisk
De små hvite prikkene er spor av emballasje som kan fjernes med en våt hånd.
Handlingsscene.
Tsaren befalte sine tre sønner å gifte seg og velge sine bruder på denne måten: stå i et åpent felt og skyte en pil tilfeldig fra en bue. Kvinnen hvis hus pilen landet på, var den han skulle gifte seg med. De eldre brødrenes piler landet på velstående hus, men pilen til yngstepillet, Ivan Tsarevitsj, landet i et sumpområde. Han fant sin pil i nærheten av en frosk, som han var bestemt til å gifte seg med. I motsetning til Ivan Tsarevitsjs brødres koner, utfører frosken Tsaren sine oppgaver for sine svigerdøtre (vever et teppe og baker påskekake) perfekt, ved hjelp av tryllekunst, enten alene (i én versjon av eventyret) eller med hjelp av «pleiedøtre» (i en annen). Når Tsaren inviterer Ivan og hans kone til fest, ankommer hun i skikkelse av en vakker jomfru. Ivan Tsarevitsj tenner i det skjulte hennes froskeskinne, noe som fører til en grusom forbannelse – Frosken forsvinner. Ivan legger ut for å finne sin kone, finner henne hos Koschej Uu- Dødelig, og løser sin elskedes fangenskap ved å drepe Koschej med hjelp av Baba Yaga.
Palekh har siden pre-kjærlighetstiden vært kjent for sine ikonghuggere. Den største blomstringen av Palekhikonografi nådde XVIII - tidlig XIX århundre. Lokal stil ble dannet under innflytelse fra Moskva, Novgorod, Stroganov og Yaroslavl-skolene. I tillegg til ikonmaling drev Palekhaner seg med monumental maleri, som deltok i malingen og restaureringen av kirker og katedraler, inkludert Facetterte Kammer i Kreml, templene i Trinity-Sergius Lavra, Novodevichy-klosteret.
Etter revolusjonen i 1917 ble Palekh-malere tvunget til å lete etter nye former for å realisere sitt kreative potensial. I 1918 opprettet kunstnerne Palekh Artistic Decorative Artel, som drev med maleri på tre. Forfedrene til Palekh-stilen er Ivan Golikov og Alexander Glazunov, i hvis Moskva-verksted Ivan Golikov skrev det første verket i den såkalte Palekh-stilen. Palekhanerne ble kjent med det nye materialet papier-mâché, som i et århundre var grunnlaget for lakkerte miniatyrer fra Fedoskina. Mesterne mestret det nye materialet, og overførte til det den tradisjonelle russiske ikonmaler-teknologien og konvensjonell billedstilisering som er typisk for den gamle ikonmaling. For første gang ble Palekh-miniatyrer på papier-mâché gjort på forespørsel fra Håndverkmuseet presentert på All-Russian Agricultural and Artisanal Exhibition i 1923, hvor de ble tildelt diplomer av 2. grad.
Den 5. desember 1924 slo de syv Palekh-kunstnerne Ivan Golikov, Ivan Markichev, Ivan Bakanov, Ivan Zubkov, Alexander Zubkov, Alexander Kotukhin og VV Kotukhin seg sammen i Kunstlaget for Oldmaleri. Senere ble de forent av kunstnere Ivan Vakurov, Dmitry Butorin, Nikolai Zinoviev. I 1925 ble Palekh-miniatyrer stilt ut på Verdensutstillingen i Paris.
Typiske handlingsløp i Palekh-miniatyrer er lånt fra hverdagsliv, klassiske litterære verk, eventyr, episke dikt og sanger. En rekke komposisjoner er basert på tradisjonene til klassisk kunst [1]. Verkene utføres vanligvis med temperafarger på en
Basert på et russisk eventyr Om Froskepiken.
Dimensjoner: 155 mm x 110 mm x 40 mm
lakkerte miniatyr
Arbeidskunstner Михеев (kyrillisk).
perfekt stand
papier-mâché
Vil bli sendt registrert og pakket forsiktig.
nederst - venstre i den russiske handlingen i kyrillisk skrift - riktig signatur av mesteren
Fotos - av presis dem som er til salgs.
innskriften på baksiden lyder «Russian Souvenir» - kyrillisk
De små hvite prikkene er spor av emballasje som kan fjernes med en våt hånd.
Handlingsscene.
Tsaren befalte sine tre sønner å gifte seg og velge sine bruder på denne måten: stå i et åpent felt og skyte en pil tilfeldig fra en bue. Kvinnen hvis hus pilen landet på, var den han skulle gifte seg med. De eldre brødrenes piler landet på velstående hus, men pilen til yngstepillet, Ivan Tsarevitsj, landet i et sumpområde. Han fant sin pil i nærheten av en frosk, som han var bestemt til å gifte seg med. I motsetning til Ivan Tsarevitsjs brødres koner, utfører frosken Tsaren sine oppgaver for sine svigerdøtre (vever et teppe og baker påskekake) perfekt, ved hjelp av tryllekunst, enten alene (i én versjon av eventyret) eller med hjelp av «pleiedøtre» (i en annen). Når Tsaren inviterer Ivan og hans kone til fest, ankommer hun i skikkelse av en vakker jomfru. Ivan Tsarevitsj tenner i det skjulte hennes froskeskinne, noe som fører til en grusom forbannelse – Frosken forsvinner. Ivan legger ut for å finne sin kone, finner henne hos Koschej Uu- Dødelig, og løser sin elskedes fangenskap ved å drepe Koschej med hjelp av Baba Yaga.
Palekh har siden pre-kjærlighetstiden vært kjent for sine ikonghuggere. Den største blomstringen av Palekhikonografi nådde XVIII - tidlig XIX århundre. Lokal stil ble dannet under innflytelse fra Moskva, Novgorod, Stroganov og Yaroslavl-skolene. I tillegg til ikonmaling drev Palekhaner seg med monumental maleri, som deltok i malingen og restaureringen av kirker og katedraler, inkludert Facetterte Kammer i Kreml, templene i Trinity-Sergius Lavra, Novodevichy-klosteret.
Etter revolusjonen i 1917 ble Palekh-malere tvunget til å lete etter nye former for å realisere sitt kreative potensial. I 1918 opprettet kunstnerne Palekh Artistic Decorative Artel, som drev med maleri på tre. Forfedrene til Palekh-stilen er Ivan Golikov og Alexander Glazunov, i hvis Moskva-verksted Ivan Golikov skrev det første verket i den såkalte Palekh-stilen. Palekhanerne ble kjent med det nye materialet papier-mâché, som i et århundre var grunnlaget for lakkerte miniatyrer fra Fedoskina. Mesterne mestret det nye materialet, og overførte til det den tradisjonelle russiske ikonmaler-teknologien og konvensjonell billedstilisering som er typisk for den gamle ikonmaling. For første gang ble Palekh-miniatyrer på papier-mâché gjort på forespørsel fra Håndverkmuseet presentert på All-Russian Agricultural and Artisanal Exhibition i 1923, hvor de ble tildelt diplomer av 2. grad.
Den 5. desember 1924 slo de syv Palekh-kunstnerne Ivan Golikov, Ivan Markichev, Ivan Bakanov, Ivan Zubkov, Alexander Zubkov, Alexander Kotukhin og VV Kotukhin seg sammen i Kunstlaget for Oldmaleri. Senere ble de forent av kunstnere Ivan Vakurov, Dmitry Butorin, Nikolai Zinoviev. I 1925 ble Palekh-miniatyrer stilt ut på Verdensutstillingen i Paris.
Typiske handlingsløp i Palekh-miniatyrer er lånt fra hverdagsliv, klassiske litterære verk, eventyr, episke dikt og sanger. En rekke komposisjoner er basert på tradisjonene til klassisk kunst [1]. Verkene utføres vanligvis med temperafarger på en
