Miriam Chiera - DEFEATED DESIRE . XXL

I dette verket fremstiller scenen ikke en voldshandling, men en indre konflikt. Slangen framstår som et symbol på forbudt begjær: tiltrekningen til en kvinne som allerede er gift med en annen. Dens død representerer ikke et heroisk triumf, men et offer: undertrykkelsen av en passion som truer med å komme ut av kontroll. I denne gjerningen ligger en form for selv-ekshorsisering, et ritual av selvkontroll hvor menneskelig vilje kjemper mot sine egne ønsker, alt under måneskinnets vokende blikk.

Serie: The Game of Souls
Jeg maler kropper som drømmer, berører og smelter sammen i drømmeaktige og kjødelige scener, der det menneskelige og det animalske sameksisterer i symbolske, sanselige og kaotiske landskap. Min praksis fokuserer på stor skala figurativt maleri, primært i akryl på lerret, med en livlig og mettet palett inspirert av tysk ekspresjonisme, latinamerikansk muralisme, Goya og Gauguin. Teknisk legger jeg vekt på uttrykksfull bruk av flatt farge, sterke konturer og balansen mellom kaos og visuell harmoni. Jeg arbeider med frie gestus og visuell erindring, maler uten foreløpige skisser, komponerer mens jeg går, lar former bygges opp, overlappe og motsi hverandre.

Verkene mine utfolder seg som åpne narrativer: fragmenterte historier som flettes sammen av personlige erfaringer, kulturelle referanser og mytologiske eller fetisistiske elementer. Figurer jeg maler—ofte groteske, overdrivende eller karikaturaktige—utfordrer tradisjonelle skjønnhets- og anatomistandarder, og skaper spenninger mellom det hellige og det profane, det sanselige og det voldelige, det tragiske og det absurde. Jeg maler som en som samtidig husker og glemmer.

Hvert bilde er en metafor for menneskets tilstand, en visuell dagbok der erotikk, ømhet, død, hellig kunst og surrealistiske elementer møtes. Mine malerier søker ikke å gi svar; de stiller spørsmål, provoserer motsetninger og konfronterer betrakteren med eget blikk. Farger, kroppen og følelsen er de primære bærerne av denne erfaringen. Jeg maler for å fortelle en historie, men også for å la betrakteren fullføre historien ut fra sin egen oppfatning.

Signert av MCH, feirer dette maleriet det pluralistiske, det ufullkomne og det ubehagelige med en kraft som refererer til både erotikk og det kollektive ubevisste.

Kunstverk: DEFEATED DESIRE . Nytt, originalt og unikt kunstverk av Miriam Chiera.
Størrelse: 150 cm X 115 cm + 2 cm rundt for ramme
År: 2025
Materiale: pasteller, akryl, spray, stensiler, grafitt på 290 g/m2 trykt bomullslærret lerret.
Signatur: Signatur på baksiden, inkluderer Certificate of Authenticity.
Frakt: Kunstverket vil bli sendt (for sending utenfor EU) etter cirka 7 dager for å tillate klargjøring av dokumentasjonen hos Cultural Goods som skal leveres til tollen.
Inrammede bilder er kun illustrative.
Kunstverket leveres uinnrammet rullet med transparant papir for å unngå skade (profesjonell emballasje, rullet i plastrør eller forsterket kartong).

Vennligst merk at fargene varierer noe mellom ulike skjermer.

Avgifter:
"Kjøp gjort utenfor Den europeiske union kan være underlagt importavgifter eller toll, noe som vil være kjøperens ansvar."

Materialer:
Dette verket er laget med et høykvalitets lerret, som er essensielt for å skape vakre og langvarige kunstverk. En god bomullslin som hindrer rifter eller utstrekking, materialer av topp kvalitet fra kjente merkevarer, mellomledd for å oppnå fleksible teksturer som hindrer sprekkdannelser, tettheten i stoffet som overføres i vekten, korrekt strekk og priming sikrer at du investerer i et kvalitetsverk og at det forblir intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosatt i Senigallia, Italia. Hun studerte Innendesign ved Fakultet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerte også kunst ved Verona Academy of Art, Italia.
Hun ble født i en liten by i Argentina, omgitt av vidstrakte landskap, i en familie av italienske immigrantbønder. Selv om røttene hennes er dypt planta i italiensk kultur, bærer kunsten hennes ånden fra landet der hun vokste opp. Små merker og symboler er spredd ut over lerretene hennes, og vever sammen kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri med kjernen i arbeidet hennes: fargens språk.
omgitt av naturens enormitet, med uendelige horisonter og en dyp frihetsfølelse, fant hun inspirasjon i storskalautgivelser. Selv om hun studerte Innendesign ved Universidad Nacional del Litoral, begynte hennes vei inn i maleri i de tidlige årene, det var under hennes opphold i Romeo og Julie-byen, hvor hun studerte ved Accademia di Arte i Verona, da hun innså at maleri var hennes sanne kall.
Miriam Chieras arbeider har blitt valgt for utstilling i internasjonale konkurranser, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Utvalgt til Biennalen for billedkunst, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i 3. malerkonkurranse, 56-års jubileum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvalgt til 66. nasjonale årlige utstilling av kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist i XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltaker i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannia.
2026- Utgivelse Artea Fanzine 26- Spania
2026- Utgivelse Gorila Spania - Spania
Hennes arbeider er en del av private samlinger over hele verden.

I dag bor hun i Senigallia, Italia, etter å ha reist gjennom mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hennes hjemby, Ceres. Hver plass har satt sitt preg på kunsten hennes, og formet visjonen og uttrykket som flyter gjennom verket hennes.

Kunstneruttalelse:
Et kunstverk er mye mer enn et moteobjekt, en flyktig trend eller et dekorativt element utformet for å løse et romlig problem. Jeg skaper malerier i håp om at de blir et vindu hvor du kan fortelle deg selv en historie—hvor kunsten samhandler med livet ditt på en meningsfull måte.
Hvert verk bærer sitt eget avtrykk, en sjel, en energi som gjør det til en levende tilstedeværelse i ditt rom. Min ambisjon er at kunsten min skal bevege deg, vekke et ønske om å eie den, fordype deg i dens essens og nyte dens selskap hver morgen når du står foran den.