Miriam Chiera - Human Marks. NO RESERVE. XXL

Serie: Invisible Walls
I denne serien reflekterer Chiera over murene som fortsatt består utover betong. Inspirert av et fragment av Berlinmuren, utforsker kunstneren de symbolske grensene som fortsatt deler menneskeheten — ideologiske, kulturelle og følelsesmessige.
Gjennom en kombinasjon av akryl, sprøytemaling, oljeblyant, kull og andre medier som påføres med tette, teksturerte penselstrøk, konstruerer hun flater der linjer, prikker og små merker fremstiller sporene erfaringen legger igjen hos hvert menneske.
Her blir materie et følelsesmessig språk: den dryppende malingen antyder tårer av smerte, hakkene laget med oljeblyant er utrop av fortvilelse, og de tykke, tunge penselstrøkene representerer rustningen mennesker bygger for å utholde endring. Hver gest blir en handling av erindring og transformasjon, hvor den billedlige prosessen blir en form for katarsis.
Chiera beveger seg mellom det geometriske og det intuitive, mellom orden og frihet. Komposisjonene avslører både separasjonens struktur innenfor en grense og impulsen til å krysse den — en påminnelse om at selv i fragmentering gjenstår et søk etter enhet.

Artwork: Ny, original og unik kunstverk av Miriam Chiera.
Year: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, sjablonger, grafitt på 290 g/m2 trykket bomullstekstil.
Signature: Signatur på baksiden, inkluderer Ekthetssertifikat.
Shipping: Kunstverket vil bli sendt (for forsendelser utenfor EU) etter omtrent 7 dager for å legge til rette dokumentasjonen ved Cultural Goods som skal leveres til toll.
Framstilte bilder er kun til illustrasjon.
Kunstverket leveres ubesatt rullet med tracing paper for å forhindre skade (profesjonell emballasje, rullet i plastrør eller forsterket papp).

Vennligst merk at farger kan variere noe mellom ulike skjermer.

Avgifter:
"Kjøp gjort fra utenfor EU kan være underlagt importavgifter eller tollen’s avgifter, som vil være kjøperens ansvar."

Materialer:
Dette verket er laget med et høykvalitets lerret, noe som er essensielt for å skape vakre og langvarige kunstverk. Et godt bomullslin som hindrer rifter eller uttøyning, materialer av topp kvalitet fra ledende merker, medier for å oppnå fleksible teksturer som hindrer sprekker, tettheten av stoffet som overføres i vekten, riktig strekk og grunning, sikrer at du investerer i et kvalitetsverk og at det forblir intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosatt i Senigallia, Italia. Hun studerte interiørdesign ved Fakultetet for arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerte også kunst ved Verona Academy of Art i Italia.
Hun ble født i en liten by i Argentina, omgitt av vidstrakte landskap, i en familie av italienske immigrantbønder. Selv om hennes røtter er dypt forankret i italiensk kultur, bærer kunsten hennes ånden fra landet der hun vokste opp. Små merker og symboler er spredt over lerretene hennes, vever kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri med kjernen av arbeidet hennes: språkets farge.
Omgitt av naturens enormitet, med uendelige horisonter og en dyp frihetsfølelse, fant hun inspirasjon i storskalaproduksjoner. Selv om hun studerte interiørdesign ved Universidad Nacional del Litoral, startet veien til maleri i hennes tidlige år, og det var under oppholdet i Romeo and Juliet-byen, hvor hun studerte ved Accademia di Arte i Verona, at hun innså at maleri var hennes sanne kall.
Miriam Chiera sine verk har blitt valgt ut til utstillinger i internasjonale konkurranser, gallerier, museer og arrangementer.

2017 – Utvalgt til Biennalen for Kunst, Venner av Kunst, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Malersalong, Argentina.
2019 – Finalist i 3. malerikonkurranse, 56-års jubileum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvalgt til 66. nasjonale årlige kunstutstilling, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltaker i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannia.
Hennes verk er en del av private samlinger over hele verden.

I dag bor hun i Senigallia, Italia, etter å ha reist gjennom mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hennes hjemby, Ceres. Hver plass har satt preg på kunsten hennes, formet visjonen og uttrykkene som flyter gjennom arbeidet.

Kunstneruttalelse:
Et kunstverk er mye mer enn et moteobjekt, en midlertidig trend eller et dekorativt element designet for å løse et romlig problem. Jeg skaper malerier med håp om at de blir et vindu hvor du kan fortelle deg selv en historie – hvor kunsten samhandler med livet ditt på en meningsfull måte.
Hvert verk bærer sitt eget avtrykk, en sjel, en energi som forvandler det til en levende tilstedeværelse i rommet ditt. Mitt mål er at kunsten beveger deg, vekker en trang til å eie den, fordype deg i dens essens og nyte dens selskap hver morgen når du står foran den.