Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul - Lithographic print

Litografía de Joan Miró (*)
Aquest verk reproducerar ein av dei illustrasjonane som opprinnelig blei laga av Miró for å illustrere poeme-boka “Parler Seul” (**) (Bare snakk), skriven av Tristan Tzara i 1947.
Utgitt av Maeght Editeur i år 2004.
Utført på bomullsvellumpapir av høg gramvekt.
Signert i platen.
Forlagets og Miró-arvings segl på baksida av arket.
Innhald Certifikat av Ektheit (COA).

Spesifikasjonar:

- Underlagets mål: 60 x 45 cm
- Biletegn mål: 42 x 33 cm
- År 2004
- Opplag: 1000 eks.
- Referansar: Cramer 17. Rauch 165
- Tilstand: Utmerka (denne verket har aldri vore innramma eller utstilt, og har alltid vore oppbevart i profesjonell kunstmappe, og dermed er det i perfekt stand).

Verket vil bli kjend forsiktig og pakka i ein forsterka rektangulær kartongpakke. Frakta vil vere sporbar og levert med sporing.

Frakten inkluderer også full forsikring tilsvarande den endelege verdien av verket med full refusjon ved tap eller skade, utan kostnad for kjøparen.

(*) Joan Miró (1893-1983) vart fødd i Barcelona, der han vaks opp og byrja sine kunststudium. Han gjekk til La Llotja-akademiet mot foreldra si vilje, som ønskte at han skulle arbeide på ein meir tradisjonell måte. Seinare studerte han ved Escola d'Art de Francesc Galí og kjende til fauvism og kubismen.

Hans følelsesmessige landskap, dei som forma han som person og kunstnar, er hovudsakleg Mont-roig, Paris, Mallorca og seinare New York og Japan. Mont-roig, ein liten kommune i Baix Camp, vil vere motpunktet til den intellektuelle uroa som levde i Paris, der han flytta på 1920-talet saman med surrealistiske poetar og dei mest kreative kunstnarane i sin tid. Der vart han kjend med Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og utstilt saman med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i fleire utstillingar om Dadaisme og Surrealisme.
Det abstrakte ekspresjonisme-tilskot oppdagar han i New York på 1940-talet. Seinare, i 1956, midt i andre verdskrigen, vil Joan Miró forlate fransk eksil og busette seg i Palma de Mallorca, eit rom for tilflukt og arbeid, der vennen Josep Lluís Sert teikna atelieret han alltid hadde drøymt om. Der sat han fokusera på skulpturar og keramikk, fram til hans død i 1983.
Rotfeste i landskapet Mont-roig fyrst og Mallorca seinare vil vere avgjerande i verket hans. Jordnære bindeord og interessa for kvardagslege objekt og for den naturlege omgivnaden vil vere bakgrunnen for nokre av hans tekniske og formale undersøkingar. Miró flyktar frå akademismen, i konstant strive etter eit heilskapleg og pure kunstverk som ikkje er tilknytt eit bestemt movimento. Innhald i formene og i offentlege ytringar, er det gjennom den plastiske handlinga at Joan Miró viser sin opprørske ånd og ein stor sensitivity for politiske og sosiale hendingar som omgir han. Dette samspelet av kraftar vil føre til at han skaper eit unikt og særs personleg språk som gjer han til ein av dei mest inflytelserike kunstnarane i det tjuende hundreåret.

(**) “Parler Seul” representerer eit særs effektivt samarbeid mellom kunstnar og forfattar. Dei strålande spontane og amorfe av Miró-teikningane, teikna direkte i steinen med svært få førebuingsskisser, har det oppfinnsame modet til Tzaras tilfeldige vers.
Den originale utgåva var utlagd av Maeght Editeur og består av 72 originale litografiar av Miró, 49 i farge, av dei 18 hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) vart fødd i Barcelona, der han vaks opp og byrja sine kunststudium. Han gjekk til La Llotja-akademiet mot foreldra si vilje, som ønskte at han skulle arbeide på ein meir tradisjonell måte. Seinare studerte han ved Escola d'Art de Francesc Galí og kjende til fauvism og kubismen.

Hans følelsesmessige landskap, dei som forma han som person og kunstnar, er hovudsakleg Mont-roig, Paris, Mallorca og seinare New York og Japan. Mont-roig, ein liten kommune i Baix Camp, vil vere motpunktet til den intellektuelle uroa som levde i Paris, der han flytta på 1920-talet saman med surrealistiske poetar og dei mest kreative kunstnarane i sin tid. Der vart han kjend med Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og utstilt saman med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i fleire utstillingar om Dadaisme og Surrealisme.
Det abstrakte ekspresjonisme-tilskot oppdagar han i New York på 1940-talet. Seinare, i 1956, midt i andre verdskrigen, vil Joan Miró forlate fransk eksil og busette seg i Palma de Mallorca, eit rom for tilflukt og arbeid, der vennen Josep Lluís Sert teikna atelieret han alltid hadde drøymt om. Der sat han fokusera på skulpturar og keramikk, fram til hans død i 1983.
Rotfeste i landskapet Mont-roig fyrst og Mallorca seinare vil vere avgjerande i verket hans. Jordnære bindeord og interessa for kvardagslege objekt og for den naturlege omgivnaden vil vere bakgrunnen for nokre av hans tekniske og formale undersøkingar. Miró flyktar frå akademismen, i konstant strive etter eit heilskapleg og pure kunstverk som ikkje er tilknytt eit bestemt movimento. Innhald i formene og i offentlege ytringar, er det gjennom den plastiske handlinga at Joan Miró viser sin opprørske ånd og ein stor sensitivity for politiske og sosiale hendingar som omgir han. Dette samspelet av kraftar vil føre til at han skaper eit unikt og særs personleg språk som gjer han til ein av dei mest inflytelserike kunstnarane i det tjuande hundreåret.

(**) “Parler Seul” representerar eit særs effektivt samarbeid mellom kunstnar og forfattar. Dei strålande spontane og amorfe av Miró-teikningane, teikna direkte i steinen med svært få førebuingsskisser, har det oppfinnsame modet til Tzara sine tilfeldige vers.
Den originale utgåva var utlagt av Maeght Editeur og består av 72 originale litografiar av Miró, 49 i farge, av dei 18 hors-texte.