Egon Schiele - “The embrace, 1917”.

Egon Schiele: «Omfavnelsen, 1917».

Autorisert offsetlitografi, utført i premium perlematt sateng.
I kanten står i liten skrift navnet på kunstneren, verkets tittel og opphavsrett.
Verket er i utmerket stand.

Egon Schiele var en viktig figurativ maler fra det 20. århundre i Østerrike. Han produserte en overflod av levende malerier og tegninger, hvor det aller meste avbildet den nakne kvinnelige formen.

Som protegé av Gustav Klimt ble Schiele kjent for sin råe, psykologiske intensitet og dristige framstillinger av den menneskelige formen. Verket brøt med Wiens Secession sin ornamentale sensualitet og introduserte en radikal ærlighet som utforsket sårbarhet, seksualitet og kompleksiteten i menneskelige følelser.
Schieles karakteristiske stil kjennetegnes av uttrykkfull linjeføring, forvrengt anatomi og en markant bruk av farge og rom. Dens portretter og nakne menneskeskikkelser, ofte konfronterende i blikket og holdningen, avslører en uhindret utforsking av begjær og identitet. Kunstnerens evne til å fange både fysisk spenning og psykologisk dybde skiller ham fra samtidige og bekrefter ham som en sentral skikkelse i overgangen fra symbolisme til ekspresjonisme.

Schieles karriere var tragisk kort. Han døde i en alder av 28 under Spanske influenzapandemien i 1918, bare noen dager etter at hans gravide kone Edith hadde gått bort. Til tross for dette produserte han på litt over et tiår et utrolig intenst oeuvre, som i dag gjør ham til en av de viktigste kunstnerne i moderne kunst.

Omfavnelsen, malt i 1917, er et av Schieles mest kraftfulle senere verk og en moden syntese av hans temaer. Komposisjonen viser to sammenslyngete skikkelser som ligger i en intim, nesten fortvilet omfavnelse. Kroppene blir fremstilt med anspente muskler, kantete lemmer og uttrykksfull forvrengning, noe som understreker den følelsesmessige hastegrenser i stedet for sensuell harmoni.

Figurene ligger på et krøllete hvitt laken som fungerer som både komposisjonsanker og psykologisk rom, uavhengig av narrativ kontekst. Bakgrunnen er røff malt, med synlige penselstrøk som forsterker følelsen av direktehet. Omfavnelsen balanserer mellom ømhet og angst, kjærlighet og avhengighet, og speiler Schieles fokus i hans senere periode på menneskelig samhørighet som både frelse og sårbarhet. I forhold til hans tidligere, hardere erotiske verk, viser Omfavnelsen en større følelsesmessig dybde og malerisk rikdom, samtidig som den tydelige intensiteten beholdes.

I dag tilhører Schieles verk blant de mest ettertraktede på kunstmarkedet. Originale tegninger og malerier oppnår jevnlig priser på flere millioner dollar hos store auksjonshus. Malerier som Houses with Colorful Laundry (1914) har tatt inn mer enn 40 millioner dollar, mens hans uttrykksfulle figurtegninger blir høyt verdsatt av samlere over hele verden.

Har aldri blitt innrammet og oppbevares i et mørkt arkivrom mellom beskyttende syrefritt papir. Bildene som er vist, er en del av beskrivelsen.

Dette kunstverket pakkes forsiktig og sendes i beskyttende syrefritt papir.
Ingen levering til Kanariøyene.

Noen kunstnere av lignende betydning, som Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, Van Gogh, Botero, Katz, Braque, osv.