Walter Rudolf Mumprecht (1918-2019) - E de primo mattino

Walter Rudolf MUMPRECHT (1918-2019)

Tidlig om morgenen, ca. 1980

Akvarell på papir, signert for hånd.

Arkstørrelse: 65,5 × 50 cm – 25,79 × 19,69 in

Generelt god tilstand, limt på papp, med spor av rifter langs kantene, som har vært gjenstand for restaurering.

«Dessiner en écrivant, écrire en dessinant»: slik beskrev Rudolf Mumprecht en gang programmet for sin kunst, med hvilket han undersøker assosiasjoner mellom ord og bilde i tegninger, graveringer og andre aquatinter.

På begynnelsen av 1950-tallet bodde han i flere år i Paris, gikk på kurs hos semiologen Roland Barthes ved Sorbonne, vendte midlertidig tilbake til Sveits, og slo seg deretter ned i Versailles fra 1961 til 1964.

Mumprecht ble selvlært kunstner. Inspirert av Ferdinand Hodlers tidlige verk begynner han med figurativ maleri, før han i slutten av 1950-tallet vender seg mot gestual abstraksjon. Han utvikler en nesten kalligrafisk stil.

Etter hjemkomsten fra Frankrike bosetter han seg i Köniz nær Bern i 1965.

I 1968 utførte han Le Miroir, det eldste verket av Mumprecht i Mobilière-samlingen. Das trojanische Pferd (Trojas hest), Le roi de l’échiquier, La pendule heureuse, La girouette og Le grand jongleur er andre verk (ikke daterte) fra samme periode. Felles for dem er den lekende og virtuose interpenetrasjonen av det som betegner og det som betegnes i billedrommet.

Ordet blir motiv uten å miste sin betydning. Det er ikke tilfeldig at Mumprecht vender seg mot skrivning som visuelt medium. I kraftfulle skrivebilder, ofte bilinguale, som sichtbar sichtwahr (1979) eller Rendre prendre comprendre (1979), hvor han lar lange rader med bokstaver danse mellom aforismer og dadaistisk poesi, viser han hvor viktig skriveprosessen er blitt for ham som en handling – en litterær handling for å komponere ord, en håndverksmessig handling for å gravere ord.

Med sin lidenskap for eksperimentering og sin subtile humor, inntar språkets maler Rudolf Mumprecht en uavhengig kunstnerisk posisjon i sveitsisk kunsthistorie.