Canvas Fit - Alberto Ricardo - Blancanieves Reimaginada"

Arbeid skapt på profesjonelt lerret ved bruk av giclée-trykkteknikk. Digital kunst som bruker samtidsmedier og kunstig intelligens.
Kunstverk av kunstneren Canvas Fit-Alberto Ricardo utført i giclée-druck-teknikken, på høykvalitets profesjonelt lerret, 100% bomull, svært motstandsdyktig mot manipulering og ytre påvirkninger fra merket Eco Canvas Roma Glossy, satinert.
Vi garanterer et varig produkt av visuell kvalitet.
Dimensjon 60 x 80 cm med en dybde på 5 cm.
Begrenset utgave 3/5.
På baksiden av verket finner du informasjon om kunstverket.
Forsendelsen vil skje via selskapet United Parcel Service (UPS) til Spania og Europa, og via FedEx til resten av verden.
Verket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag emballasje, bobleplast og plassert i et solid rør.
Når verket er betalt, kreves tre dager for emballeringsprosessen og levering til fraktfirmaet.
Verket vil være fremme senest etter ti dager, avhengig av destinasjonslandet.

I dette potente giclée-verk på lerret står betrakteren overfor en dristig og samtidsbasert gjenfortelling av den klassiske karakteren Snehvit, som bevisst avviker fra den tradisjonelle barneikonografien for å utforske et terreng der uskyld og sensualitet veves sammen med dristighet. Hovedfiguren i komposisjonen, kledd i personlighetens ikoniske farger — blått, rødt og gult — blir et ikon for dualiteter: det rene og det provoserende, det naive og det utfordrende.
Bakgrunnen, malet med en teknikk som etterligner uttrykksfulle og kraftige penselstrøk, fremkaller et fantastisk rike badet i daglys, med tårn som stiger mellom snødekte fjell og arkitektur som antyder en eventyrverden. Det er imidlertid protagonisten som subverterer den vanlige fortellingen. Snehvit står med ryggen til; men ansiktet i profil og blikket, låst på det røde eplet som hun holder delikat, introduserer en dramatisk spenning som går utover bare betraktningens akt.
Eplet, et symbol på synd, begjær og forbudt nysgjerrighet, blir her det symbolske navet i hele verket. Det er ikke bare gjenstanden som definerte hennes skjebne i fortellingen, men også en representasjon av bevisst beslutning, fri vilje og kvinnenes autonomi som er avbildet. Den unge kvinnen ser ikke ut til å være i fare, eller et offer for en bedrag; tvert imot, hennes faste kropp, trygge holdning og bestemte gest med eplet Hun holder peker på at hun behersker scenen.
Den tette og levende teksturen i lerretet, spesielt i klesplaggets områder, himmelen og slottets mur, minner oss om at dette er et verk bygget for å leves ut gjennom materialiteten. Giclée-en gir en visuell kvalitet som ligger nær oljemaleri, og lar hvert penselstrek bidra til den emosjonelle konstruksjonen av scenen. Glansene i det blå overdel, refleksjonene i huden og den omhyggelige oppmerksomheten til det mørke håret kronet av den røde båndet forsterker en estetisk lesning som er like grundig som provoserende.
Dette portrettet av Snehvit tilhører en strøm av pop-kontemporær kunst som gjenoppdager figurer fra kollektivt fantasiunivers og gir dem nye stemmer, nye historier. Det er ikke lenger den sovende prinsessen som venter på frelse: det er kvinnen som betrakter sin skjebne med bevissthet og begjær. Dette bildet, hengt i et moderne miljø, dekorere ikke bare; utfordrer, skaper dialog og stiller spørsmål ved etablerte koder for femininitet, makt og visuell representasjon.
Verket er dermed et forurolendehyllest til eventyrfortellingene. En billedmessig erklæring som omformulerer tradisjonen for å utforske myndiggjøring og identitet i estetisk nøkkel. I den finner Snehvit ikke å vente på å bli reddet; hun har blitt forfatter av sin egen historie.