Gérard Desgranges (1919-2006) - Marine

Gérard DESGRANGES (1919-2006)

Marine

Olje på lerret
Mål: 38 x 55 cm
Signert nederst til høyre.
Proveniens: Familien til kunstneren

Maleri i perfekt stand.
Uten ramme.

Originalt verk levert med faktura og autentisitetssertifikat.
Rask, omhyggelig og forsikret frakt.
Kjøp med full tillit!

Gérard DESGRANGES ble født i Coutances, i Manche (50), 24. februar 1919. Døde i 2006.

Denne opprinnelsen kan kanskje forklare hans fornyede tilknytning til skyer fulle av regn, båter som vugger i tidevannet, og trær som bøyer seg i vinden.

I sin familie var kunst en integrert del av livet (hans far Guillaume-Jacques François DESGRANGES (1886-1967) var en anerkjent litograf). Gérard DESGRANGES meldte seg inn ved École des Beaux-Arts i Paris, etter å ha blitt tatt inn som første i konkurransen til Arts Décoratifs. Han arbeidet også mye i verksteder og fikk råd fra Yves BRAYER.

Parallelt med en lærerkarriere utstilte han - sammen med de største av sin tid - i mange prestisjetunge gallerier: Epona, Charpentier og Katia Granoff i Paris; Galerie Hamon i Le Havre.

Selv om han naturlig plasserer seg innenfor École de Paris-bevegelsen, tilhører han bevegelsen av «poetisk realisme» («han transponerer visst naturen, men forblir ved den. Hans stilleben og landskap [...], lar ham gi frihet til sin kjærlighet til naturen og til sin fantasi. Hans fisker og strender er dristig transponert og behandlet med små, livfulle, nervøse, intelligente strøk»).

Han elsker naturen og det den tilbyr: stormfulle himler, fjorder, havner, fiskemarkedene, blomsterenger. Men også årstidene som kommer og går med stadig fornyede følelser. Men ikke ta feil: Gérard DESGRANGES er ikke en maler av naturen. Han lar seg inspirere av den, transponerer den, søker å gjenskape den, og innskriver den i sin egen verden. Realistisk? Sikkert, men bevart uavhengig av sitt motiv.

Han vet å velge det originale vinklingen, søker den intime vibrasjonen, den skjulte meningen i tingene. Maleren av korrespondanser? Dersom tegningen er en nødvendig ramme, kommer den bare som et bakgrunnselement. Det er malerfaget som alltid seirer. Men gesten tilpasser seg hva han ønsker å bygge.

Gérard DESGRANGES søker å bygge et sammenhengende skue: ingen del av maleriet er likegyldig i forhold til det overordnede dramaet.

Som nevnt, «han tenker med sikkerhet som en analytiker og en filosof forholdet mellom «skjønnhet-materiellhet» og kan ikke forlate et lerret før det er fullført definitivt. [...] De strengeste glisurer spiller sammen med tykke penselstrøk etter helt spesifikke intensjoner, og det ville være meningsløst å forestille seg andre måter».

Hvert småparti av lerretet er arbeid med subtilitet.

Det er ofte «materiellitet» som gir stor kraft til motivet som er malt.

Som Nicolas de Staël sa, «i maleri spiller kontrasten i materialer like stor rolle som fargenes kontrast», maleren må dra nytte av «alle forskjellene som materialet tilbyr, og da får fargen en mye dypere betydning».

Hos DESGRANGES har fargen en dynamisk og estetisk verdi. Han søker fargenes harmoni. De grå tonene i begynnelsen har gitt plass til en stadig mer fargerik og lys palett.

Hvordan karakterisere verket hans? Komponere og transponere. Å frembringe, gjennom intelligens og sensitivitet, betrakterens ønske: skåler med røde frukter, skogssopp, ørret fattet med flue, og blomster. Og så mariner, spesielt ved lavvann. Alt dette uten lengsel.

Gérard DESGRANGES er en kunstner som ikke begrenser seg til malerier (av alle størrelser, for den saks skyld). Han har malt mange akvareller og laget mange blekktegninger.
Xavier RISSELET

Utmerkelser:
Grand Prix des Jeunes de la Nationale des Beaux-Arts, 1956
Lauréat du Prix Othon-Friesz, 1956
Prix d'Aix en Provence, 1958
Prix de dessin de la signature cachée (Marianne Gilbert), 1959
Prix du Port-Autonome du Havre, 1963
Prix de Barbizon, 1964
Prix Bernard Esdras-Gosse
Ecole de Paris, Galerie Charpentier, 1965
Médaille d'or au Salon des Artistes Français, 1974

Noen bilder er generert av AI for å vise hvordan gjenstanden kan se ut i kontekst. Vennligst henvis til de originale bildene og produktbeskrivelsen for nøyaktige detaljer. #AIContextView