Robert Mapplethorpe - The Black Book - 1992

Fantastisk mannlige nakenbilder fotobok av Robert Mapplethorpe - EN KLASIKK INNEN SIN GENRE.
Sannsynligvis den beste, absolutt for mange MAPPLETHORPE-TITTELEN SOM ER MEST typisk.

Her i den TIDLIGE HÅRDE BIND-UTGAVEN FRA 1992 - FULLT MED ORIGINAL DUSTJACKET.

SVÆRT FRESK TILSTAND.

Etter den enorme suksessen med den første auksjonen, presenterer 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Köln) nå stolt den andre utgaven av "Masters of Erotic Photobooks" på Catawiki.
Nyt et enda mer personlig utvalg av bøker viet til erotikk i alle dens vakre fasetter - hentet fra mitt private bibliotek og fra ulike anskaffelser de siste årene.
En skål for kjærlighet, lidenskap og begjær!

"Robert tok områder av mørk menneskelig samtykke og gjorde dem til kunst. Han arbeidet uten unnskyldning, og ga homoseksualiteten storhet, maskulinitet og beundringsverdig høyhet. Uten forfengelighet skapte han en tilstedeværelse som var helt mannlig uten å ofre kvinnelig nåde. Han ønsket ikke å gjøre et politisk utsagn eller kunngjøre sitt utviklende seksuelle overbevisning. Han presenterte noe nytt, noe som ikke ble sett eller utforsket slik han så og utforsket det. Robert søkte å heve aspekter av mannlige opplevelser, å gi homoseksualitet mystikk. Som Cocteau sa om et Genet-dikt, "+Hans obscenhet er aldri obskøn."
- Patti Smith -

5Uhr30.com garanterer detaljerte og nøyaktige beskrivelser, 100% beskyttelse,
100% forsikring og kombinert frakt over hele verden.

Schirmer og Mosel, München. 1992. Andre tyske utgave (fantes også senere utgaver, for første gang publisert i 1986).

Hardcover med dustjacket. 290 x 290 mm. 108 sider. 96 bilder i duotone. Fotos: Robert Mapplethorpe. Utvalg og layout: Dimitri Levas, New York. Forord og dikt: Ntozake Shange. Tekst på tysk og engelsk.

Tilstand:
Boka innvendig og utvendig veldig fresh og ren uten merker, og uten flekker; pen hvit flekk øverst til høyre på første tomme side, ingen andre bemerkelsesverdige feil eller mangler. Dustjacket veldig fresh, komplett uten rifter, uten tape-rift og uten manglende deler; veldig lett bruksmerke. Totalt sett meget god tilstand.

Veldig imponerende publikasjon av mannlige nakenbilder av Robert Mapplethorpe med original dustjacket - i flott tilstand.

"Robert Michael Mapplethorpe (1946-1989) var en amerikansk fotograf, mest kjent for sine svart-hvite fotografier. Hans arbeid omfattet en rekke emner, inkludert kjendisportretter, mannlige og kvinnelige nakenbilder, selvportretter og stilleben. Hans mest kontroversielle verk dokumenterte og undersøkte det homofile mannlige BDSM-subkulturen i New York City på slutten av 1960- og begynnelsen av 1970-tallet. En 1989-utstilling av Mapplethorpes arbeid, tittel Robert Mapplethorpe: The Perfect Moment, utløste en debatt i USA om bruken av offentlige midler til "obscene" kunstverk og de konstitusjonelle grensene for ytringsfrihet i USA.
Mapplethorpe ble født i Floral Park-området i Queens, New York, sønn av Joan Dorothy (Maxey) og Harry Irving Mapplethorpe, en elektronikkingeniør. Han hadde engelsk, irsk og tysk avstamming, og vokste opp som katolikk i Our Lady of the Snows Parish. Mapplethorpe gikk på Martin Van Buren High School, og tok eksamen i 1963. Han hadde tre brødre og to søstre. En av brødrene hans, Edward, jobbet senere for ham som assistent og ble også fotograf. Han studerte til en Bachelor of Fine Arts ved Pratt Institute i Brooklyn, hvor han spesialiserte seg i grafisk kunst, men han sluttet i 1969 før han fullførte graden.
Mapplethorpe bodde sammen med kjæresten Patti Smith fra 1967 til 1972, og hun støttet ham ved å jobbe i bokhandlere. De skapte kunst sammen og opprettholdt et nært vennskap gjennom Mapplethorpes liv.
Mapplethorpes studio på 24 Bond Street i NoHo-området på Manhattan, senere bevart av ham for bruk som mørkerom
Mapplethorpe tok sine første fotografier på sen-1960-tallet eller tidlig 1970-tall med et Polaroid-kamera. Han designet og solgte også sine egne smykker, som ble båret av Warhol-stjernen Joe Dallesandro.
I denne perioden produserte Mapplethorpe også tegninger, kollasjer og funnet-objekt-skulpturer.
I 1972 møtte Mapplethorpe kunstkurator Sam Wagstaff, som skulle bli hans mentor, elsker, patron og livslang følgesvenn. På midten av 1970-tallet kjøpte Wagstaff et Hasselblad mellomformatkamera, og Mapplethorpe begynte å fotografere et bredt nettverk av venner og bekjente, inkludert kunstnere, komponister og sosieteten. I denne perioden ble han venn med New Orleans-artist George Dureau, hvis arbeid gjorde så stor inntrykk på Mapplethorpe at han restagede mange av Dirt Dureaus tidlige fotografier. Fra 1977 til 1980 var Mapplethorpe elsker av forfatter og Drummer-redaktør Jack Fritscher, som introduserte ham for Mineshaft (et BDSM-galeia-båtsklubb i Manhattan). Mapplethorpe tok mange bilder av Mineshaft og var bosatt som offisielt fotograf der på et tidspunkt. ('… Etter middag går jeg til Mineshaft.')
På 1980-tallet fokuserte Mapplethorpes motiv på stativ-marte mannlige og kvinnelige nakenheter, delikate blomsterstilleben og svært formelle portretter av kunstnere og kjendiser. Mapplethorpes første studio var på 24 Bond Street i Manhattan. På 1980-tallet kjøpte Wagstaff en topp-etasjens loft i 35 West 23rd Street for Robert, hvor han bodde og også brukte det som fotoshoot-studio. Han beholdt Bond Street-loftet som mørkerom. I 1988 utpekte Mapplethorpe Patricia Morrisroe til å skrive hans biografi, som var basert på mer enn 300 intervjuer med kjendiser, kritikere, elskerinner og Mapplethorpe selv.
Mapplethorpe døde i en alder av 42 år av komplikasjoner for HIV/AIDS på et sykehus i Boston den 9. mars 1989. Legemet ble kremert. Asken er begravet på St. John's Cemetery, Queens i New York City, på morensgravsted, gravermerket "Maxey".
Nesten ett år før sin død var den syke Mapplethorpe med på å stifte Robert Mapplethorpe Foundation, Inc. Hans visjon for stiftelsen var at den skulle være "det rette kjøretøyet for å beskytte hans arbeid, fremme hans kreative visjon og støtte sakene han brydde seg om". Siden hans død har stiftelsen ikke bare fungert som hans offisielle bo og bidratt til å fremme hans arbeid over hele verden, men også samlet inn og donert millioner av dollar til medisinsk forskning i kampen mot AIDS og HIV-infeksjon. I 1991 mottok stiftelsen Large Nonprofit Organization of the Year-utmålsen som en del av Pantheon of Leather Awards. Stiftelsen donerte 1 million dollar mot etableringen i 1993 av Robert Mapplethorpe Residence, et seks-etasjers rekkehus for langvarig AIDS-behandling på East 17th Street i New York City, i partnerskap med Beth Israel Medical Center. Boligen stengte i 2015, med henvisning til økonomiske vanskeligheter. Stiftelsen fremmer også billedkunstfotografi på institusjonelt nivå. Stiftelsen hjelper med å avgjøre hvilke gallerier som representerer Mapplethorpes kunst. I 2011 donerte Robert Mapplethorpe Foundation Robert Mapplethorpe Archive, som strekker seg fra 1970 til 1989, til Getty Research Institute.
Nesten ett år før sin død hjalp den syke Mapplethorpe med å stifte Robert Mapplethorpe Foundation, Inc. Hans visjon for stiftelsen var at den skulle være "det rette kjøretøyet for å beskytte hans arbeid, fremme hans kreative visjon, og støtte sakene han brydde seg om". Siden hans død har stiftelsen ikke bare fungert som hans offisielle bo og bidratt til å fremme hans arbeid over hele verden, men har også samlet inn og donert millioner av dollar til medisinsk forskning i kampen mot AIDS og HIV-infeksjon. I 1991 mottok stiftelsen Large Nonprofit Organization of the Year-utmålsen som en del av Pantheon of Leather Awards. Stiftelsen donerte 1 million dollar mot etableringen i 1993 av Robert Mapplethorpe Residence, et seks-etasjers rekkehus for langvarig AIDS-behandling på East 17th Street i New York City, i partnerskap med Beth Israel Medical Center. Boligen stengte i 2015, med henvisning til økonomiske vanskeligheter. Stiftelsen fremmer også billedkunstfotografi på institusjonelt nivå. Stiftelsen hjelper med å avgjøre hvilke gallerier som representerer Mapplethorpes kunst. I 2011 donerte Robert Mapplethorpe Foundation Robert Mapplethorpe Archive, som strekker seg fra 1970 til 1989, til Getty Research Institute.
Mapplethorpe jobbet hovedsakelig i studio, og nesten utelukkende i svart-hvitt, med unntak av noe senere arbeid og hans siste utstilling "New Colors". Hans verk omfatter et bredt spekter av motiver, og den største delen av hans arbeid er basert på erotisk bildemateriale. Han refererte til noe av sitt eget arbeid som pornografisk, med mål om å vekke betrakteren, men som også kunne betraktes som høy kunst. Hans erotiske kunst utforsket et bredt spekter av seksuelle temaer, som skildrer BDSM-subkulturen i New York på 1970-tallet, skildringer av svarte mannlige nakne, og klassiske nakenbilder av kvinnelige bodybuilders. En av de svarte modellene han regelmessig jobbet med var Derrick Cross, hvis posering for det selvtitulerte bildet i 1983 har blitt sammenlignet med Farnese-Herkules. Mapplethorpe var en deltaker-observatør i store deler av sitt erotiske fotografi, og deltok i de seksuelle handlingene han fotograferte og engasjerte sine modeller seksuelt.
Andre motiver inkluderte blomster, spesielt orkideer og calla-liljer, barn, statuer, samt kjendiser og andre kunstnere, inkludert Andy Warhol, Louise Bourgeois, Deborah Harry, Kathy Acker, Richard Gere, Peter Gabriel, Grace Jones, Amanda Lear, Laurie Anderson, Iggy Pop, Philip Glass, David Hockney, Cindy Sherman, Joan Armatrading og Patti Smith. Smith var Mapplethorpes langvarig romkamerat og ofte avbildet i hans fotografier, inkludert et slående, ikonisk fotografi som vises på omslaget til Smiths første album Horses.

Arbeidet hans gjorde ofte referanser til religiøse eller klassiske bilder, slik som et 1975-portrett av Patti Smith fra 1986 som minner om Albrecht Dürers 1500-talls selvportrett. Mellom 1980 og 1983 laget Mapplethorpe over 150 fotografier av kroppsbyggers Lisa Lyon, som kulminerte i 1983 fotoboken Lady, Lisa Lyon, utgitt av Viking Press med tekst av Bruce Chatwin.

Om sommeren 1989 førte en turnerende solo-utstilling av Mapplethorpe nasjonal oppmerksomhet til spørsmål om offentlig finansiering av kunst, samt spørsmål om sensur og det obscene. Corcoran Gallery of Art i Washington, D.C. hadde blitt enig i å være en av vertsmuseene for turnéen. Mapplethorpe bestemte seg for å vise sin nyeste serie som han utforsket kort tid før sin død. Tittelen Robert Mapplethorpe: The Perfect Moment inkluderte fotografier fra X Portfolio, som inneholdt bilder av urofagi, homofil BDSM og et selvportrett med en bølleklype innført i anus. Den innebar også bilder av to barn med utstilt kjønnsorganer. Utstillingen ble kuratert av Janet Kardon ved Institute of Contemporary Art (ICA). ICA fikk et tilskudd fra National Endowment for the Arts for å støtte Mapplethorpe-utstillingen ved Corcoran. Corcoran avlyste utstillingen og opphørte kontrakten med ICA, fordi de ikke ønsket å bli involvert i politiske spørsmål den reiste, men galleriet ble trukket inn i kontroversen, som "forsterket debatten som foregikk i media og i Kongressen rundt NEA-finansiering av prosjekter som noen opplevde som upassende". Hierarkiet ved Corcoran og flere medlemmer av USAs Kongress ble opprørt da verkene ble vist for dem på grunn av de homoerotiske og sadomasochistiske temaene i noen av verkene. Selv om mye av hans arbeid gjennom hele karrieren ble vist i offentlig finansierte utstillinger, benyttet konservative og religiøse organisasjoner som American Family Association anledningen til å motsette seg statlig støtte til det de kalte "intet annet enn en sensationalistisk fremstilling av potensielt obskønt materiale".

I juni 1989 ble popkunstneren Lowell Blair Nesbitt involvert i sensurspørsmålet. Nesbitt, en langvarig venn av Mapplethorpe, avslørte at han hadde et 1,5 millioner dollar testamente til museet i sitt testamente, men offentlig lovet at hvis museet nektet å huse utstillingen, ville han trekke testamente. Corcoran nektet, og Nesbitt ga pengene til Phillips Collection i stedet. Etter at Corcoran nektet Mapplethorpe-utstillingen, gikk underleverandørene til utstillingen til Washington Project for the Arts, som viste alle bildene i sitt rom fra 21. juli til 13. august 1989, foran store folkemengder. I 1990 ble Contemporary Arts Center i Cincinnati, som også hadde vist utstillingen, og Dennis Barrie, saksøkt for obskøni; fotografier som avbildet menn i sadomasochistiske poseringer utgjorde grunnlaget for anklager om at museet og dets direktør hadde panderet obskøne bilder. De ble funnet ikke skyldige av en jury.

Ifølge ICA var "Corcorans beslutning utløseren for en kontroversiell nasjonal debatt: Skal skattepenger støtte kunsten? Hvem bestemmer hva som er 'obscene' eller 'støtende' i offentlige utstillinger? Og hvis kunst kan anses som en form for ytringsfrihet, er det et brudd på First Amendment å trekke føderale midler for obskøntets skyld? Til i dag står disse spørsmålene fortsatt svært på agendaen." Mapplethorpe ble noe av en sak i kulturkrigen i Amerika for begge sider. Imidlertid doblet og tredoblet prisene på mange av Mapplethorpes fotografier som følge av all oppmerksomheten. Kunstnerens notoritet skal også ha bidratt til et posthumt salg ved Christie's auksjonshus av Mapplethorpes egen samling møbler, keramikk, sølv og verk av andre kunstnere, som ga rundt 8 millioner dollar."
(Wikipedia)