Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #35

Pigment Dream – Heart Edition oppsto av møtet mellom jordens rene pigmenter og teknikker som lar fargen blande seg Delikat med overflaten. Nyanser utvikler seg flytende og harmonisk, og skaper myke og dype overganger som minner om naturens rytmer i materialet.
Fargen forekommer ikke som en flekk, men som et pust som langsomt utvider seg, ledet av den kunstneriske følelsenes intensjon. Hver tonevariasjon er ugjengjengelig og bærer essensen av de naturlige pigmentene som gir liv.
Et vesentlig og sensitivt verk, hvor jorden, fargen og følelsen møtes og gir form til en intim og autentisk balanse.

Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELAIERT, grundig pakket for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av er authenticity-sertifikat.

dette verket er laget på lerredler uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et grovt og naturlig materiale.
*Skal ikke dras for mye under rammebygging for å unngå endringer i tekstur og i den naturlige pigmentprestasjonen.
*Bruk ikke lerretstrammere, da dette kan kompromittere verkets stabilitet.
*Anbefales å overlate til en erfaren rammemaker for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker terskelen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en intuitiv og kontrollert maleteknikk forteller verkene hennes om mennesket i øyeblikket når man mister seg, fragmenteres og forandres.
Malt materiale, ufullførte tegn og utstrømming av fargestoffer blir følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hvert avtrykk, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemsel.
Hennes stil, gjenkjennelig av spenningen mellom figurativity og abstraksjon, plasserer henne i landskapet til den nye italienske samtidsmaleriet, i dialog med identitet, stillhet og metamorfose-temaer.
Hennes verk formidler en indre og universell styrke, som kan snakke direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en samtids-italiensk kunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Verket hennes skiller seg ut med en dyp og personlig forskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive handlinger.
Serena beskrives som sensitiv, innovativ og følelsessterk.

Gjennom bruk av naturfarget pigmenter, jord, kull og rå tekstiler, skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, hukommelse og indre transformasjon.
Hennes stil oscillerer mellom maleri og visuell poesi, med gjentakende elementer som hvite utstryk, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har hatt separatutstillinger og gruppeutstillinger i Italia og i utlandet.
Hvert arbeid følger med et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en intim og ærlig forskningsreise.


Verket, skapt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til en som har evnet å omgjøre malerhandlungen til ren følelse, i en søken som går gjennom tid og markedet for samtidskunst. Gjennom dypene av fargen kjennes den samme spenningen som gjorde Francis Bacons penselstrøk ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud uttrykksfulle. Et verk som passer inn i landskapet til moderne a-kunst for samling, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig slagkraft, i stand til å dialogisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt sine preg.

Et verk rettet mot de som forstår verdien av en kunst som går utover form, og treffer hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fine art, alltid på jakt etter unike stykker som kan gli inn blant Pop Art- og konseptkunstens storverk.
Et unikt stykke for kunstsamlingens entusiaster, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker som vil øke i verdi over tid.

I en verden dominert av pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargematte, som gjør hvert stykke unikt og uopprettelig. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk signatur.

Verkene har blitt vist i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingskontekster, og bidratt til å definere et konsekvent og særegent visuelt språk.

Verkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedsteder. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Øko-trykkt lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablerte kunstner som bor i Italia, hvis verk har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Som kunstner har hun praktisert kunst siden ungdommen, og skaper arbeider med natur og alt som den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes arbeider, som fletter naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres oppmerksomhet i hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellom Natur og Menneskelighet

Serena Grasketti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstspråk der bærekraft og teknisk dyktighet veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de siste årene har Serena solidifisert sin stil også takket være inflytelse fra etablerte lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å ta et forpliktende skritt mot en sti hun før beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt på internasjonalt nivå, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltingen av kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som Forbindelse mellom Natur og Menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant kombinerer ecoprinting og kulltegning, skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturskjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfatter både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere årene har Serena konsolidert sin stil, også takket være påvirkningen fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å begynne en reise hun tidligere beundret på avstand. I dag er hennes kreasjoner anerkjent på internasjonalt nivå, og vitner om hennes dedikasjon til sammenslåing av kunst og natur.