Marcel Mendez - Módulos humanos # 9 -XL- ( no reserve )





6 € | ||
|---|---|---|
5 € | ||
4 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 134492 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Marcel Mendez, Módulos humanos # 9 -XL- (uten forbehold), akrylmaleri på lerret, originalutgave, 2026, 140 cm høy, 70 cm bred, håndsignert, i utmerket stand, fra Spania, direkte fra kunstneren, del av serien Donde habitan las formas, unik kunstverk
Beskrivelse fra selgeren
Tittel: Menneskelige moduler # 9
Serie: Hvor formene bor
Teknikk: Akryl på lerret
Dette verket tilbyr en blendende vertikal komposisjon som fordyper seg i organisk abstraksjon og figurativ syntese, og tar menneskekroppen som et aksepunkt for dynamisk symmetri og romlig flyt. Scenen organiseres ut fra en korsformet og radial struktur, hvor flere stiliserte silhuetter ser ut til å fødes og utvide seg fra et felles sentrum, og vekker minner om bevegelsen til en luftakrobatikk, en ekspansiv dans eller den naturlige geometrien til et organisk polymer.
Fargepaletten fremheves av sin enorme sofistikasjon og subtile balanse. Overlagte plan av fast farge bygger kroppene ved hjelp av nyanser av gulglød, blek rosa, dyp sjokoladebrun og en dempet sandfarget tone. Denne harmonien av varme og jordfarger blir dypt rotert av strategiske innslag av mørk sjøblå i endene av enkelte figurer, noe som gir visuelle spenninger av stor plastisk kraft. Når silhuettene krysser hverandre, forsterker transparensene som antydes av fargeendringen følelsen av tredimensjonalitet og dynamikk. Hele uttrykket skjærer seg mot en ren og flat kremfarget bakgrunn som forsterker renheten i de buede linjene.
Resultatet er et samtidsmaleri med en tydelig avantgarde karakter og en tidløs eleganse. Den nøye utformede strukturen og den poetiske dialogen mellom de flytende formene gjør det til et ideelt verk for kresne samlere og moderne interiørdesignstedsøker som ønsker et arbeid med en sterk estetisk tilstedeværelse og en unik visuell magnetisme.
Lerretet rulles forsiktig sammen og pakkes trygt i en solid tube for sending.
Bildene du ser nå er eksempler på hvordan kunstverket kan se ut når det er rammet inn og hengt på en vegg.
⸻
Unikt verk
Mixed media på lerret
År: 2026
Kunstnerisk serie:
Hvor formene bor er en maleri-serie fokusert på organisk abstraksjon og framstillingen av minimalistiske figurer. Gjennom et renset visuelt språk utforsker prosjektet kroppen, rommet og menneskelig interaksjon og fjerner alt overflødig for å konsentrere seg utelukkende om kjernen i silhuettene og de balanserte komposisjonene.
Hver del er utviklet gjennom strategisk bruk av flate farger og flytende linjer som skaper harmoniske spenninger i lerretet. Tonal kontrast og strategisk overlapp av formene gir hvert verk en sterk visuell identitet, en egenskap som etterspørres høyt på plattformer som Catawiki, og letter integrasjon i både private samlinger og forslag til moderne interiørdesign.
Om kunstneren:
Kjent visuell kunstner med Prisen for byens salong, en fremtredende pris som bekrefter hans karriere og plastiske kvalitet. Hans kunstneriske produksjon har blitt vist internasjonalt i gallerier og kunstsentre i Puerto Vallarta og Madrid, og har konsolidert en solid tilstedeværelse i det kontemporære markedet. Hans arbeid kjennetegnes av en konstant forskning på geometri, form og farge-syntese som verktøy for å dialogere med den moderne omgivelsen.
Tittel: Menneskelige moduler # 9
Serie: Hvor formene bor
Teknikk: Akryl på lerret
Dette verket tilbyr en blendende vertikal komposisjon som fordyper seg i organisk abstraksjon og figurativ syntese, og tar menneskekroppen som et aksepunkt for dynamisk symmetri og romlig flyt. Scenen organiseres ut fra en korsformet og radial struktur, hvor flere stiliserte silhuetter ser ut til å fødes og utvide seg fra et felles sentrum, og vekker minner om bevegelsen til en luftakrobatikk, en ekspansiv dans eller den naturlige geometrien til et organisk polymer.
Fargepaletten fremheves av sin enorme sofistikasjon og subtile balanse. Overlagte plan av fast farge bygger kroppene ved hjelp av nyanser av gulglød, blek rosa, dyp sjokoladebrun og en dempet sandfarget tone. Denne harmonien av varme og jordfarger blir dypt rotert av strategiske innslag av mørk sjøblå i endene av enkelte figurer, noe som gir visuelle spenninger av stor plastisk kraft. Når silhuettene krysser hverandre, forsterker transparensene som antydes av fargeendringen følelsen av tredimensjonalitet og dynamikk. Hele uttrykket skjærer seg mot en ren og flat kremfarget bakgrunn som forsterker renheten i de buede linjene.
Resultatet er et samtidsmaleri med en tydelig avantgarde karakter og en tidløs eleganse. Den nøye utformede strukturen og den poetiske dialogen mellom de flytende formene gjør det til et ideelt verk for kresne samlere og moderne interiørdesignstedsøker som ønsker et arbeid med en sterk estetisk tilstedeværelse og en unik visuell magnetisme.
Lerretet rulles forsiktig sammen og pakkes trygt i en solid tube for sending.
Bildene du ser nå er eksempler på hvordan kunstverket kan se ut når det er rammet inn og hengt på en vegg.
⸻
Unikt verk
Mixed media på lerret
År: 2026
Kunstnerisk serie:
Hvor formene bor er en maleri-serie fokusert på organisk abstraksjon og framstillingen av minimalistiske figurer. Gjennom et renset visuelt språk utforsker prosjektet kroppen, rommet og menneskelig interaksjon og fjerner alt overflødig for å konsentrere seg utelukkende om kjernen i silhuettene og de balanserte komposisjonene.
Hver del er utviklet gjennom strategisk bruk av flate farger og flytende linjer som skaper harmoniske spenninger i lerretet. Tonal kontrast og strategisk overlapp av formene gir hvert verk en sterk visuell identitet, en egenskap som etterspørres høyt på plattformer som Catawiki, og letter integrasjon i både private samlinger og forslag til moderne interiørdesign.
Om kunstneren:
Kjent visuell kunstner med Prisen for byens salong, en fremtredende pris som bekrefter hans karriere og plastiske kvalitet. Hans kunstneriske produksjon har blitt vist internasjonalt i gallerier og kunstsentre i Puerto Vallarta og Madrid, og har konsolidert en solid tilstedeværelse i det kontemporære markedet. Hans arbeid kjennetegnes av en konstant forskning på geometri, form og farge-syntese som verktøy for å dialogere med den moderne omgivelsen.

