Miriam Chiera - The Promise. XXL

00
dager
09
timer
12
minutter
13
sekunder
Nåværende bud
€ 8
Reservasjonspris ikke oppfylt
Giulia Resti
Ekspert
Anslag for galleri  € 2.500 - € 3.000
IT
8 €
IT
7 €
IT
6 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 138416 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Beskrivelse fra selgeren

Løftet
I et univers som hviler mellom det mytiske og det menneskelige, møtes to skikkelser i en gest av ofring og begjær. Buketten blir et symbol på enhet, mens månen og svanene ser som stille vitner til en pakt mellom kropp og ånd. Verket taler om kjærlighet, transformasjon og sårbarhet — et stille engasjement under universets blikk.

Series: The Game of Souls
Jeg maler kropper som drømmer, berører og smelter sammen i drømmeaktige og kjødelige scener, der det menneskelige og det animalske sameksisterer i symbolske, sensuelle og kaotiske landskap. Min praksis fokuserer på figurativ maleri i stor skala, primært i akryl på lerret, med en livlig og mettet palett inspirert av tysk ekspresjonisme, latinamerikansk veggmalerkunst, Goya og Gauguin. Tekniskt legger jeg vekt på uttrykksfull bruk av flatt farge, sterke konturer og balansen mellom kaos og visuell harmoni. Jeg arbeider med frie gest og visuell hukommelse, maler uten foreløpige skisser, komponerer underveis, lar former bygges opp, overlappe og motsi hverandre.
Mine verk utvikler seg som åpne narrativer: fragmenterte historier som vever personlige erfaringer, kulturelle referanser og mytologiske eller fetisjistiske elementer inn i hverandre. Figurene jeg maler—ofte groteske, overdrivede eller karikaturaktige—utfordrer tradisjonelle skjønnhets- og anatomi-standarder, og skaper spenninger mellom det hellige og det profane, det sensuelle og det voldelige, det tragiske og det absurde. Jeg maler som en som samtidig husker og glemmer.
Hvert bilde er en metafor for den menneskelige tilstanden, enVisuell dagbok der erotikk, ømhet, død, hellig kunst og surrealismen møtes. Mine malerier søker ikke å gi svar; de stiller spørsmål, avler motsetninger og konfronterer betrakteren med sitt eget blikk. Farge, kroppen og følelsene er de primære verktøyene i denne opplevelsen. Jeg maler for å fortelle en historie, men også for å la betrakteren fullføre historien ut fra sin egen opplevelse.
Signert av MCH, feirer dette maleriet det pluralistiske, det ufullkommene og det ubehagelige med en kraft som hentyder til både erotikk og kollektivt ubevisste.

Kunstverk: Ny, original og unik kunst av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stencil, grafittitegning på 290 g/m2 trykt bomullslærret lerret.
Signatur: Signatur på baksiden, inkluderer Sertifikat for ekthet.
Frakt: Kunstverket vil bli sendt (for forsendelser utenfor EU) etter omtrent 7 dager for å tillate forberedelser av dokumentasjonen hos Cultural Goods som skal leveres til tollen.
Inrammede bilder er kun til illustrasjonsformål.
Kunstverket leveres uinnrammet, rullet med tracing-papir for å hindre skade (profesjonell pakking, rullet i plasttub eller forsterket papp).

Vennligst merk at fargene varierer litt mellom forskjellige skjermer.

Avgifter:
"Kjøp gjort utenfor Den europeiske union kan være underlagt importavgifter eller toll, som blir kjøperens ansvar."

Materialer:
Dette verket er laget med et høy-kvalitets lerret, som er essensielt for å skape vakre og langvarige kunstverk. Et godt bomullslin som hindrer rifter eller strekk, toppriktig materiale fra førsteklasses merker, medier som oppnår fleksible teksturer som hindrer sprekker, tettheten i stoffet som overføres i vekten, riktig strekking og grunning sikrer at du investerer i et kvalitetsverk og at det forblir intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosatt i Senigallia, Italia. Hun studerte innredningsdesign ved Fakultet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerte også kunst ved Verona Academy of Art, Italia.
Hun ble født i en liten by i Argentina, omgitt av vide vidder av landskap, i en familie av italienske immigrantbønder. Selv om roten hennes er rotfestet i italiensk kultur, bærer kunsten hennes ånden fra landet der hun vokste opp. Små merker og symboler er spredt over lerretene hennes, og vever sammen kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri med essensen av arbeidet hennes: språkets farge.
Omsluttet av naturens kjempemessighet, med uendelige horisonter og en dyp frihetsfølelse, fant hun inspirasjon i stor-skala skapelser. Selv om hun studerte innredningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, startet hennes vei mot maleri i hennes tidlige år, det var under hennes opphold i Romeo og Juliet, hvor hun studerte ved Accademia di Arte i Verona, at hun innså at maleri var hennes sanne kall.
Miriam CHieras verk har blitt utvalgt for utstilling i internasjonale konkurranser, gallerier, museer og begivenheter.
2017 – Utvalgt til Biennalen for billedkunst, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i 3. malecontest, 56-års jubileum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvalgt til 66. nasjonale årlige utstilling av kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltaker i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannia.
Hennes verk er en del av private samlinger over hele verden.

I dag bor hun i Senigallia, Italia, etter å ha reist gjennom mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hjembyen, Ceres. Hver plass har satt preg på hennes kunst, og formet visjonen og uttrykket som flyter gjennom arbeidet.

Kunstneruttalelse:
Et kunstverk er mye mer enn et moteobjekt, en flyktig trend eller et dekorativt element som er utformet for å løse et romlig problem. Jeg lager malerier i håp om at de blir et vindu hvor du kan fortelle deg selv en historie — der kunsten interagerer med livet ditt på en meningsfull måte.
Hvert verk bærer sitt eget avtrykk, en sjel, en energi som forvandler det til en levende tilstedeværelse i ditt rom. Mitt ønske er at kunsten min flytter deg, vekker et begjær etter å eie den, å fordype deg i dens vesen, og å nyte dens selskap hver morgen når du står foran det.

Løftet
I et univers som hviler mellom det mytiske og det menneskelige, møtes to skikkelser i en gest av ofring og begjær. Buketten blir et symbol på enhet, mens månen og svanene ser som stille vitner til en pakt mellom kropp og ånd. Verket taler om kjærlighet, transformasjon og sårbarhet — et stille engasjement under universets blikk.

Series: The Game of Souls
Jeg maler kropper som drømmer, berører og smelter sammen i drømmeaktige og kjødelige scener, der det menneskelige og det animalske sameksisterer i symbolske, sensuelle og kaotiske landskap. Min praksis fokuserer på figurativ maleri i stor skala, primært i akryl på lerret, med en livlig og mettet palett inspirert av tysk ekspresjonisme, latinamerikansk veggmalerkunst, Goya og Gauguin. Tekniskt legger jeg vekt på uttrykksfull bruk av flatt farge, sterke konturer og balansen mellom kaos og visuell harmoni. Jeg arbeider med frie gest og visuell hukommelse, maler uten foreløpige skisser, komponerer underveis, lar former bygges opp, overlappe og motsi hverandre.
Mine verk utvikler seg som åpne narrativer: fragmenterte historier som vever personlige erfaringer, kulturelle referanser og mytologiske eller fetisjistiske elementer inn i hverandre. Figurene jeg maler—ofte groteske, overdrivede eller karikaturaktige—utfordrer tradisjonelle skjønnhets- og anatomi-standarder, og skaper spenninger mellom det hellige og det profane, det sensuelle og det voldelige, det tragiske og det absurde. Jeg maler som en som samtidig husker og glemmer.
Hvert bilde er en metafor for den menneskelige tilstanden, enVisuell dagbok der erotikk, ømhet, død, hellig kunst og surrealismen møtes. Mine malerier søker ikke å gi svar; de stiller spørsmål, avler motsetninger og konfronterer betrakteren med sitt eget blikk. Farge, kroppen og følelsene er de primære verktøyene i denne opplevelsen. Jeg maler for å fortelle en historie, men også for å la betrakteren fullføre historien ut fra sin egen opplevelse.
Signert av MCH, feirer dette maleriet det pluralistiske, det ufullkommene og det ubehagelige med en kraft som hentyder til både erotikk og kollektivt ubevisste.

Kunstverk: Ny, original og unik kunst av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, stencil, grafittitegning på 290 g/m2 trykt bomullslærret lerret.
Signatur: Signatur på baksiden, inkluderer Sertifikat for ekthet.
Frakt: Kunstverket vil bli sendt (for forsendelser utenfor EU) etter omtrent 7 dager for å tillate forberedelser av dokumentasjonen hos Cultural Goods som skal leveres til tollen.
Inrammede bilder er kun til illustrasjonsformål.
Kunstverket leveres uinnrammet, rullet med tracing-papir for å hindre skade (profesjonell pakking, rullet i plasttub eller forsterket papp).

Vennligst merk at fargene varierer litt mellom forskjellige skjermer.

Avgifter:
"Kjøp gjort utenfor Den europeiske union kan være underlagt importavgifter eller toll, som blir kjøperens ansvar."

Materialer:
Dette verket er laget med et høy-kvalitets lerret, som er essensielt for å skape vakre og langvarige kunstverk. Et godt bomullslin som hindrer rifter eller strekk, toppriktig materiale fra førsteklasses merker, medier som oppnår fleksible teksturer som hindrer sprekker, tettheten i stoffet som overføres i vekten, riktig strekking og grunning sikrer at du investerer i et kvalitetsverk og at det forblir intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosatt i Senigallia, Italia. Hun studerte innredningsdesign ved Fakultet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerte også kunst ved Verona Academy of Art, Italia.
Hun ble født i en liten by i Argentina, omgitt av vide vidder av landskap, i en familie av italienske immigrantbønder. Selv om roten hennes er rotfestet i italiensk kultur, bærer kunsten hennes ånden fra landet der hun vokste opp. Små merker og symboler er spredt over lerretene hennes, og vever sammen kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri med essensen av arbeidet hennes: språkets farge.
Omsluttet av naturens kjempemessighet, med uendelige horisonter og en dyp frihetsfølelse, fant hun inspirasjon i stor-skala skapelser. Selv om hun studerte innredningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, startet hennes vei mot maleri i hennes tidlige år, det var under hennes opphold i Romeo og Juliet, hvor hun studerte ved Accademia di Arte i Verona, at hun innså at maleri var hennes sanne kall.
Miriam CHieras verk har blitt utvalgt for utstilling i internasjonale konkurranser, gallerier, museer og begivenheter.
2017 – Utvalgt til Biennalen for billedkunst, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i 3. malecontest, 56-års jubileum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvalgt til 66. nasjonale årlige utstilling av kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltaker i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannia.
Hennes verk er en del av private samlinger over hele verden.

I dag bor hun i Senigallia, Italia, etter å ha reist gjennom mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hjembyen, Ceres. Hver plass har satt preg på hennes kunst, og formet visjonen og uttrykket som flyter gjennom arbeidet.

Kunstneruttalelse:
Et kunstverk er mye mer enn et moteobjekt, en flyktig trend eller et dekorativt element som er utformet for å løse et romlig problem. Jeg lager malerier i håp om at de blir et vindu hvor du kan fortelle deg selv en historie — der kunsten interagerer med livet ditt på en meningsfull måte.
Hvert verk bærer sitt eget avtrykk, en sjel, en energi som forvandler det til en levende tilstedeværelse i ditt rom. Mitt ønske er at kunsten min flytter deg, vekker et begjær etter å eie den, å fordype deg i dens vesen, og å nyte dens selskap hver morgen når du står foran det.

Detaljer

Kunstner
Miriam Chiera
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
The Promise. XXL
Teknikk
Akrylmaling
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
År
2025
Tilstand
Glimrende tilstand
høyde
110 cm
Width
155 cm
Vekt
1,5 kg
Skildring/tema
Mytologi
Style
Ekspressionistisk
Periode
2020+
ItaliaBekreftet
394
Objekter solgt
100%
Privattop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst