Hiones (XX-XXI) - Road Trip (Print)





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 135088 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Hiones (XX-XXI), Road Trip, digitalt trykk på 300 g papir, signert for hånd og nummerert 9/10, 2026, i utmerket stand, 32 × 45 cm, vekt 300 g, opprinnelse Portugal, gatekunst-stil, begrenset utgave, opplag 9/10, produsert etter 2020, solgt direkte av kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Samlerobjekt.
Trykt utgave, papir 300 g, signert og nummerert. 9/10.
Verket sendt uten ramme i ekspedisjonstube via DHL Express.
Med COA, autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
Road Trip utforsker ideen om reise som metafor for frihet, overtramp og oppdagelse. I sentrum av komposisjonen står en gammel varebil som er forvandlet til en slags vandrende kapsel av urbant kultur: dekket av graffiti, merker av ferd og historier som har samlet seg under veien. Kjøretøyet representerer ikke bare transport—det blir et symbol på konstant bevegelse, liv i transitt og identiteter som bygges utenfor konvensjonelle ruter.
Den aride landskapet og den sprukne bakken antyder et post-urbant eller forlatt territorium, hvor menneskelige spor består gjennom kunst og avfall som er igjen. I kontrast gir den dramatiske og fargerike himmelen en nesten filmatisk atmosfære, og utvider følelsen av reise og usikkerhet.
Tilstedeværelsen av graffiti innfører gatens visuelle språk i en mer klassisk malerisk kontekst, og krysser to universer: tradisjonell maleri og urbant intervensjon. Lagene av tags og merker fungerer som kollektiv hukommelse om de som gikk forbi der — anonyme kunstnere, reisende eller opprørere som bruker overflaten som uttrykksform.
Om Hione
Hione er en visuelt kunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som hoveduttrykk. Med et visuelt språk preget av levende farger og tydelige former, reflekterer arbeidet hans en sterk tilknytning til urban kultur. I løpet av sin karriere har han utviklet en unik stil som forener graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design. Han presenterer sine verk i offentlige og private sammenhenger, med mål om å vekke refleksjon og inspirere. I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype virkningen av kunstverket hans i omgivelsene rundt ham.
Samlerobjekt.
Trykt utgave, papir 300 g, signert og nummerert. 9/10.
Verket sendt uten ramme i ekspedisjonstube via DHL Express.
Med COA, autentisitetssertifikat signert av kunstneren.
Road Trip utforsker ideen om reise som metafor for frihet, overtramp og oppdagelse. I sentrum av komposisjonen står en gammel varebil som er forvandlet til en slags vandrende kapsel av urbant kultur: dekket av graffiti, merker av ferd og historier som har samlet seg under veien. Kjøretøyet representerer ikke bare transport—det blir et symbol på konstant bevegelse, liv i transitt og identiteter som bygges utenfor konvensjonelle ruter.
Den aride landskapet og den sprukne bakken antyder et post-urbant eller forlatt territorium, hvor menneskelige spor består gjennom kunst og avfall som er igjen. I kontrast gir den dramatiske og fargerike himmelen en nesten filmatisk atmosfære, og utvider følelsen av reise og usikkerhet.
Tilstedeværelsen av graffiti innfører gatens visuelle språk i en mer klassisk malerisk kontekst, og krysser to universer: tradisjonell maleri og urbant intervensjon. Lagene av tags og merker fungerer som kollektiv hukommelse om de som gikk forbi der — anonyme kunstnere, reisende eller opprørere som bruker overflaten som uttrykksform.
Om Hione
Hione er en visuelt kunstner fra Porto som siden 2013 har brukt graffiti som hoveduttrykk. Med et visuelt språk preget av levende farger og tydelige former, reflekterer arbeidet hans en sterk tilknytning til urban kultur. I løpet av sin karriere har han utviklet en unik stil som forener graffiti, samtidskunst, illustrasjon og grafisk design. Han presenterer sine verk i offentlige og private sammenhenger, med mål om å vekke refleksjon og inspirere. I dag fortsetter han å utforske nye figurative tilnærminger og å utdype virkningen av kunstverket hans i omgivelsene rundt ham.

