Noé Caron (1942) - NO RESERVE - Esprit noble





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 135391 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Noé Caron, fransk kunstner (1942), malte oljemaleri på papir 'NO RESERVE - Esprit noble' i 1970–1980, størrelse 46 × 33,5 cm (matt 50 × 37 cm), signert og i god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Subastas presenterer dette fantastiske kunstverket tilhørende Noé Caron, som representerer et elegant og uttrykksfullt portrett som symboliserer adel, indre styrke og hestens rolige skjønnhet. Maleriet skiller seg ut gjennom sin utmerkede teknikk og den høye maleriske kvaliteten som formidler.
· Dimensjoner med passepartout i papir: 50x37x1 cm.
· Verksdimensjoner: 46x33,5 cm.
· Olje på papir signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne, Noé Caron.
· Stykket er i god konserveringsmessig stand.
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet. Digital representasjon i orienterende mockup; kan være avvik i farge, skala og detaljer i forhold til artikkelen.
Maleriet vil bli emballert profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakten vil foregå med Correos, GLS eller NACEX med sporing. Levering internasjonalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet presenterer en imponerende og elegant fremstilling av en hest malt med stor uttrykksfull intensitet, og gjør dyrkoen til det virkelige følelsesmessige sentrum i komposisjonen. Scenen er bygget rundt hodet og nakken til hesten, som stiger fram med kraft mot en abstrakt bakgrunn i blå og grønnlige nyanser som omgir bildet i en nærmest eterisk atmosfære. Dyrets blikk formidler ro, intelligens og en stille adel som umiddelbart fanger betrakterens oppmerksomhet. Den litt vendte hodeskiftningen gir dynamikk og naturlighet, mens belysningen skaper myke refleksjoner på pelsen, og fremhever hestens anatomi og majestetiske nærvær. Hele verket utstråler en følelse av verdighet og dyp følsomhet som fengsler.
Hesten er skapt med stor eleganse og observasjonsevne. Detaljene i ansiktet, snuten og ørene viser et levende og våkent uttrykk, som om dyret lytter eller reagerer på noe utenfor scenen. Harnen og tömmene tilfører karakter og raffinement til portrettet, og minner om det historiske båndet mellom mennesket og hesten, et dyr som alltid har vært forbundet med styrke, lojalitet og frihet. Halsmuskulaturen og den rette holdningen forsterker følelsen av kontrollert kraft og naturlig adel. Hesten fremstår ikke som bare et dekorativt motiv, men som en nesten følelsesladet tilstedeværelse som dominerer rommet med ro og autoritet.
Den abstrakte bakgrunnen spiller en viktig rolle i atmosfæren i verket. De kjølige og lyse nyansene skaper en innadvendt og drømmende følelse som fremhever den sentrale figuren enda mer. Dyp blått blander seg med myke grønne nyanser og klare refleksjoner, og skaper et definert miljø som ikke distraherer oppmerksomheten, men forsterker den nesten poetiske karakteren til portrettet. Fraværet av et konkret landskap lar all visuell kraft hvile på hesten og følelsene den formidler. Kontrasten mellom mørke områder og lysreflekser gir dybde og bevegelse, slik at figuren ser ut til å stige opp av bakgrunnen som et elegant og mektig syn.
Komposisjonen formidler en svært interessant blanding av ro og energi. Til tross for den rolige holdningen virker hesten full av indre liv, med en magnetisk tilstedeværelse som fyller hele scenen. Verket fanger essensen av dyret ikke bare fra et fysisk perspektiv, men også emosjonelt og symbolsk. Hesten har historisk vært et symbol på frihet, mot og adel, og alle disse verdiene synes å være konsentrert i dette bildet. Det finnes en spesiell sensibilitet i måten lyset kysser ansiktet og nakken til dyret, og tilfører en nesten intim dimensjon til portrettet. Resultatet er et verk som er elegant og uttrykksfullt og som inviterer til grundig betraktning.
Totalt tilbyr verket et portrett preget av karakter, følsomhet og visuell kraft, hvor hestens figur blir et symbol på adel, eleganse og indre frihet. Samspillet mellom den atmosfæriske bakgrunnen, intensiteten i blikket og hestens majestetiske nærvær skaper en dypt gripende og tidløs komposisjon. Maleriet formidler balanse, følelser og en spesiell forbindelse med skjønnheten og den stille energien i dyreverdenen, og etterlater betrakteren med en følelse av beundring og rolig ettertenksomhet.
Historien til selger
Pictura Subastas presenterer dette fantastiske kunstverket tilhørende Noé Caron, som representerer et elegant og uttrykksfullt portrett som symboliserer adel, indre styrke og hestens rolige skjønnhet. Maleriet skiller seg ut gjennom sin utmerkede teknikk og den høye maleriske kvaliteten som formidler.
· Dimensjoner med passepartout i papir: 50x37x1 cm.
· Verksdimensjoner: 46x33,5 cm.
· Olje på papir signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne, Noé Caron.
· Stykket er i god konserveringsmessig stand.
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av beskrivelsen av partiet. Digital representasjon i orienterende mockup; kan være avvik i farge, skala og detaljer i forhold til artikkelen.
Maleriet vil bli emballert profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktprisen dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Frakten vil foregå med Correos, GLS eller NACEX med sporing. Levering internasjonalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet presenterer en imponerende og elegant fremstilling av en hest malt med stor uttrykksfull intensitet, og gjør dyrkoen til det virkelige følelsesmessige sentrum i komposisjonen. Scenen er bygget rundt hodet og nakken til hesten, som stiger fram med kraft mot en abstrakt bakgrunn i blå og grønnlige nyanser som omgir bildet i en nærmest eterisk atmosfære. Dyrets blikk formidler ro, intelligens og en stille adel som umiddelbart fanger betrakterens oppmerksomhet. Den litt vendte hodeskiftningen gir dynamikk og naturlighet, mens belysningen skaper myke refleksjoner på pelsen, og fremhever hestens anatomi og majestetiske nærvær. Hele verket utstråler en følelse av verdighet og dyp følsomhet som fengsler.
Hesten er skapt med stor eleganse og observasjonsevne. Detaljene i ansiktet, snuten og ørene viser et levende og våkent uttrykk, som om dyret lytter eller reagerer på noe utenfor scenen. Harnen og tömmene tilfører karakter og raffinement til portrettet, og minner om det historiske båndet mellom mennesket og hesten, et dyr som alltid har vært forbundet med styrke, lojalitet og frihet. Halsmuskulaturen og den rette holdningen forsterker følelsen av kontrollert kraft og naturlig adel. Hesten fremstår ikke som bare et dekorativt motiv, men som en nesten følelsesladet tilstedeværelse som dominerer rommet med ro og autoritet.
Den abstrakte bakgrunnen spiller en viktig rolle i atmosfæren i verket. De kjølige og lyse nyansene skaper en innadvendt og drømmende følelse som fremhever den sentrale figuren enda mer. Dyp blått blander seg med myke grønne nyanser og klare refleksjoner, og skaper et definert miljø som ikke distraherer oppmerksomheten, men forsterker den nesten poetiske karakteren til portrettet. Fraværet av et konkret landskap lar all visuell kraft hvile på hesten og følelsene den formidler. Kontrasten mellom mørke områder og lysreflekser gir dybde og bevegelse, slik at figuren ser ut til å stige opp av bakgrunnen som et elegant og mektig syn.
Komposisjonen formidler en svært interessant blanding av ro og energi. Til tross for den rolige holdningen virker hesten full av indre liv, med en magnetisk tilstedeværelse som fyller hele scenen. Verket fanger essensen av dyret ikke bare fra et fysisk perspektiv, men også emosjonelt og symbolsk. Hesten har historisk vært et symbol på frihet, mot og adel, og alle disse verdiene synes å være konsentrert i dette bildet. Det finnes en spesiell sensibilitet i måten lyset kysser ansiktet og nakken til dyret, og tilfører en nesten intim dimensjon til portrettet. Resultatet er et verk som er elegant og uttrykksfullt og som inviterer til grundig betraktning.
Totalt tilbyr verket et portrett preget av karakter, følsomhet og visuell kraft, hvor hestens figur blir et symbol på adel, eleganse og indre frihet. Samspillet mellom den atmosfæriske bakgrunnen, intensiteten i blikket og hestens majestetiske nærvær skaper en dypt gripende og tidløs komposisjon. Maleriet formidler balanse, følelser og en spesiell forbindelse med skjønnheten og den stille energien i dyreverdenen, og etterlater betrakteren med en følelse av beundring og rolig ettertenksomhet.

